Socine – em defesa da Cinemateca Brasileira

Prezado Secretário do Audiovisual – interino, Sr. Alfredo Bertini
Prezado Ministro da Cultura – interino, Sr. Marcelo Calero
Prezado Presidente da República – interino, Sr. Michel Temer
Foi com estarrecimento que a Socine – Sociedade Brasileira de Estudos de Cinema e Audiovisual – recebeu a notícia da demissão de vários funcionários da Cinemateca Brasileira, incluindo sua Coordenadora-geral, Olga Futemma.
A medida intempestiva, sem explicações ou aviso prévio, coloca em risco o trabalho de uma das maiores instituições de preservação audiovisual do mundo e que angariou o respeito de instituições congêneres de vários países e em especial da FIAF — International Federation of Film Archives.
O delicado acervo da Cinemateca requer manutenção contínua e altamente especializada. Funcionários com a mesma especialização e experiência não serão encontrados em curto prazo. Nesse sentido, temos a impressão de que nem a atual Secretaria do Audiovisual do Ministério da Cultura, nem o próprio ministro têm clareza sobre os danos que essa medida trará para um dos mais importantes patrimônios culturais do Brasil. Por isso, nós, pesquisadores de cinema, nos vemos no fundamental papel de alertar os senhores sobre os riscos que este acervo corre neste momento.
A Socine solicita ao Ministério da Cultura que reverta esse quadro gravíssimo.
Rio de Janeiro, 28 de Julho de 2016.
Trabalhos Aprovados 2016
“Mulher” (1977): A nova trilha sonora de “Mulher” à moda antiga.
“O TERCEIRO MUNDO VAI EXPLODIR!”: O CINEMA DE SGANZERLA À LUZ DE FANON
“Temos !!! ” – A autoficção do cinema na Baixada Fluminense.
‘Toda felicidade é memória e projeto’ – o tempo em Aquarius e Horas de verão
(Des)Caminhos na realidade: subjetividade e espaço coletivo
(Re)Descobrindo László Moholy-Nagy, Teoria e Prática
11/9 e os filmes-catástrofe a partir do Unheimliche de Freud
O fantasma de Lessing: a literatura e o cinema segundo Borges
A intimidade nos filmes Estado de Sítio e Ela volta na quinta
A ação como desestabilizador. Crime e vertigem em Les amants criminels
A adultização dos corpos infantis em Baby Burlesks
A ALEGORIA DO SAGRADO EM BERGMAN
A Arte da Tecnologia no filme Gravidade, de Alfonso Cuarón
A Astúcia da Matéria: Notas sobre a Animação do Inorgânico
A ausência e a presença: notas sobre o documentário Histórias Cruzadas
A bela e a boa morte na TV, transmutações do corpo
A Cabana de James Benning
A catástrofe e o “tempo do depois” em Béla Tarr
A câmera na mão de Dib Lutfi no Desafio de Saraceni
A Chanchada em Paralaxe: perspectivas sobre um gênero
A Cidade é uma Só?: A montagem cinematográfica partir do conflito
A constituição do estilo da voz falada no cinema de ficção comercial
A construção da atuação no filme “Tatuagem”, do diretor Hilton Lacerda
A construção do insólito ficcional em Trabalhar Cansa
A convergência de imagem e som no videoclipe digital
A crítica à mercantilização do dissenso em Stanley Kubrick
A desconstrução do oásis de paz português na perspectiva do forasteiro
A DF e a sutilização da câmera num processo sócio-histórico
A emergência de uma estético-política queer em Freaks de Tod Browning.
A encenação performativa em Ela Volta na Quinta
A Encenação-Direta em Documentários Autobiográficos
A escuta e o sensível: a crônica de “Happy Birthday to John”.
A ESPACIALIDADE EM ÓRFÃOS DO ELDORADO
A estética da gambiarra no cinema brasileiro contemporâneo
A estética do GIF: ímpeto de movimento e repetição
A ESTÉTICA DO SOM FÍLMICO:ANÁLISES DO RUÍDO NA OBRA DE LUCRECIA MARTEL
A estrada como alegoria da identidade cultural em filmes de estrada
A EVOLUÇÃO DO HOMEM FRENTE ÀS NOVAS TECNOLOGIAS – UMA INTRODUÇÃO
A experiência coletiva do audiovisual no Programa Cinema Para Todos
A fotografia como instrução documentarizante em Diários de motocicleta
A fotografia de família no documentário “Diário de uma busca”
A fuga como um caminho
A gravidez no filme Olmo e a Gaivota: cinema híbrido e intimidade
A história dos fabricantes de projetores cinematográficos no Brasil
A iconografia do sofrimento na pintura e no cinema: Goya e Godard
A Imagem Analógica: Entre Desejo de Presença e de Memória
A imagem e as figurações do sensível na obra de Miguel Rio Branco
A Jornada de Cinema e o mercado paralelo de exibição (1972-1985)
A jornada dos heróis-cineastas em “A visita”
A LÓGICA DAS IMAGENS DOCUMENTAIS DE WIM WENDERS COMO ATOS TEÓRICOS
A luta do representativo e do predicativo em Lavra-dor (1968)
A luz e a escuridão em “Cavalo Dinheiro”, de Pedro Costa
A metáfora do zumbi gay em Bruce LaBruce
A MGM em São Paulo: atrações de palco e tela no Teatro Santa Helena
A MISE EN SCÈNE DOS FILMES EM 3D ANAGLIFO COMPARADO AOS POLARIZADOS
A mise-en-scène como construção de metáforas em Fresa y Chocolate
A Mostra de Tiradentes e o cinema brasileiro: rastros de uma recepção
A Mulher de Todos – Canção e Invenção
A mulher experiente: um amadurecimento do blaxploitation a Jackie Brow
A música pop não original nos longas-metragens de David Lynch
A natureza selvagem: o processo criativo sonoro no filme Anticristo
A orquestração como componente da teoria de gêneros cinematográficos
A paisagem potencializando a atmosfera filmica no cinema brasileiro
A paixão de JL ou a alegoria documentada
A perambulação em Irreversível: subversão lírico-poética de Gaspar Noé
A Personagem e a Cidade: Ficção e realidade em Rosetta
A poética cinematográfica de Eugène Green
A poética de Waly Salomão em Pan-cinema permanente
A poética intermidiática do roteiro seriado
A Política da Boa Vizinhança e os Filmes Educativos de Julien Bryan (1940-1945)
A política e a partilha do comum em O fundo do ar é vermelho
A presença da ética modesta no cinema direto paraibano dos anos 1980
A presença do figurante como estremecimento da imagem no Cinema Novo
A presença do humor-crítico em Corpse Bride
A privatização da imagem: do youtube ao cinema, o desvio do politico
A propósito de uma arqueologia do ensaio no cinema brasileiro
A reflexividade e os dilemas éticos nos filmes de linguagem híbrida
A relativização da fala no filme surdo ucraniano A Gangue
A religiosidade ultrajada: o cinema crítico de João Cesar Monteiro
A representação da mulher prostituta em Iracema uma transamazônica
A Significação dos Lugares e das Coisas no “Gattopardo”
A simbologia da natureza humana em A árvore da vida
A vida na|da imagem: o ‘espaço cinematográfico’ no ensaio audiovisual
A violência em Tarantino: uma abordagem pela Teoria dos Cineastas
A vizinhança do tigre : empatia e interterritorialidade
A Vizinhança do Tigre ou a Expressão de um Infame Qualquer
A voz como objeto sonoro: flutuações vocais em Família Rodante
A voz das “Mulheres xavantes sem nome”: empoderamento e reivindicação
A voz do pagão: Ramon Novarro, masculinidade e cinema sonoro
A voz e a tomada sonora no cinema direto
A “cativa” no cinema e na literatura argentina
A “quebra” do quadro e o corpo abstrato em O Pátio (1959)
Abril del Viet Nam en el año del gato: a trilha de Alvarez e Labrada
Actas de Marusia, da palavra à audiovisão
Adaptação Neobarroca: Catatau de Leminski e ExIsto de Cao Guimarães
Afeto, comunico: experimentando Emile Reynaud
Afrofuturismo e a diáspora negra: uma viagem temporal por imagens
Aki Kaurismäki: corpos melodramáticos que engolem as próprias lágrimas
Alemanha-Brasil: Uma historiografia do cinema transnacional
Aloysio Raulino, leitor de Borges
Amadorismo como estética sonora e modo de produção
Ambiências das imagens técnicas nos filmes de horror found footage
Analisando webdocumentários: navegação, interação, orientação
Análise da cineinstalação multitelas Rheo: 5 horizons, de R. Kurokawa.
Análise fílmica, crítica imanente e tradições do ensaio.
ANCINE E CNC: AS POLÍTICAS DO SETOR CINEMATOGRÁFICO BRASIL-FRANÇA
Andrea Tonacci: 1966 – 1971
Animação, motion graphics e interfaces transmídia
Antoine Bonfanti e a escuta do mundo em documentários não controlados
Antropologia e Cinema: análise fílmica e memória narrativa do Super8
Apontamentos sobre as relações entre corpo e repertório
Arqueologia do gesto : proposta de estudo “atoral”
As “Proezas de Satanás” e os “efeitos de magia” no cinema brasileiro
As cinzas das letras: o cinema e os escritores europeus do pós-guerra
As duas ficções de Rick e os regimes da fábula cinematográfica
As imagens e sons de Leon Hirszman: analisando abordagens da crítica
As mulheres hindus no cinema de diáspora indiano de Deepa Mehta
As potências do fútil em “A Seita”
As proximidades do ensaio em “Diego Velázquez ou le réalisme sauvage”
As reterritorializações no cinema de Adirley Queirós
As teorias de Pudovkin sobre o trabalho do ator no cinema
Aspectos inovadores da Construção Narrativa de Som em Interestelar
Até a China e a produção de documentários animados no Brasil
Atmosferas do medo em filmes brasileiros e argentinos contemporâneos
Atrações dos Corpos e a reapropriação dos gêneros
Autobiografia e autorretrato em As Praias de Agnès, de Agnès Varda
À sombra de Pierpà
Batman, terrorismo e tortura: ressonâncias da Guerra ao Terror
BIOPODER E CINEMA: DEVIR-ANIMAL, BIOPOLÍTICA E ALIANÇA DEMONÍACA
Boi Neon e os corpos híbridos
Brasil em Tempo de Cinema como método da crítica de cinema engajada
Caçando capivara: com o cinema-morcego dos Tikmu’un (Maxakali)
Caminhos de convergência: política e resistência no cinema Huni Kuin
Campo, tradição e propriedade. Paisagens de Thomas Hardy no cinema.
Caro Pier Paolo, espero que compreenda suficientemente o português.
Cartografias da memória: Chris Marker e W.G. Sebald
Cemitério do Esplendor: o despertar para a mediunidade pela partilha
Central do Brasil: A retomada das coproduções com a França
Chico Xavier, o filme. Um santo do nosso tempo.
Cinefilia e cultura cinematográfica na Guiné-Bissau
Cinema “pós-industrial”: fluxos de trabalho e esteticas sonoras
Cinema Brasileiro de Grande Bilheteria. Um período que se fecha?
Cinema Brasileiro na Escola: formação de professores
Cinema colonial na África Britânica: aspectos positivos e negativos
Cinema de atração e Publicidade – a experiência do espectador
Cinema e Educação. Experiências sensíveis e territorialidades
CINEMA E ERRÂNCIA: NOTAS SOBRE UM ENCONTRO COM CRIS
Cinema e literatura: a adaptação literária enquanto espaço de memória
Cinema e pintura em “Um Pombo…” (2014), de Roy Andersson
Cinema lésbico experimental – permanências e atualizações
Cinema na escola entre a lei 13006/14, a BNCC e as escolas ocupadas.
Cinema no Brasil, anos 1970 – por um Mercado Paralelo de filmes
Cinema noir e neonoir italianos: o hedonismo e a femme fatale
Cinema, história e compilation films
Cinema, pintura e literatura: diálogos na obra de Manoel de Oliveira
Cinemas do Recife – morfologia de edifícios e salas de exibição
Cinemas em português: cinema nacional e transnacional
Cinemas entre o vivo e a morte
Ciné-tract e o paradoxo do anonimato
Compromisso e vulnerabilidade no díptico gay-hétero de Andrew Haigh
Comum com os bichos: conversa com idiotas em As quatro voltas
Confissões, afetos e as marcas da diferença no documentário
Considerações sobre o Trágico – O papel do amor patológico em Vertigo
Constelações de “Terra em transe”: reflexões sobre a imagem dialética
Construção do suspense em Sueurs Froides e em Vertigo
Contribuição para a história do cinema em Cabo Verde
Convergências com a Psicanálise no foco narrativo de Beleza Americana
Convergências e dissonâncias: a educação brasileira na tela do cinema
Convergências entre crítica e cineasta na recepção de O Som ao Redor
Coproduções Cinematográficas em Português: uma arqueologia do conceito
Corpo dândi: Bryan Ferry em Painted Smile
Corpo erótico e invenção: as ruínas da História em “Cinema inocente”
Corpo, desejo e perversão no cinema de Larry Clark.
Corpo, deslocamento e memória em Chocolat e Venus Negra
Corpos abjetos que habitam a imagem: um trans-documentário?
Corpos acolhidos, retocados e revelados: os gestos da câmera e o ator
CORPOS E SUBJETIVIDADES ANIMADAS: A ESTÉTICA DE MONIQUE RENAULT
Corpos em transe: estudo sobre a lógica do fluido de Jean Epstein
Cristologias heterodoxas em Luis Buñuel e Glauber Rocha
Cutopia – aterrorizando o cinema narrativo
Da Crítica e da Crônica em Artur da Távola e Helena Silveira.
Da história ao mito: os biopics de Henry Fonda e Daniel Day Lewis
Da tela à câmera: educação do olhar, subjetivação e política
De quadro a quadro – uma abordagem metodológica de análise fílmica
Decisão-tomada: um conceito para pensar a prática do documentarista
Depois da Chuva e Califórnia: Visões dos Anos 1980
Depuração e exageração: Escritura sonora nos filmes de sabre japoneses
Desejo e nacionalismo em Tabu, de Nagisa Oshima
Destruir, dizem elas: uma revisita a Daisies, de Vera Chytilová
Diálogos entre cinema e literatura no Japão: o caso de Kanae Minato
Diálogos entre o cinema e a videoinstalação na obra de Harun Farocki
Dimensões existenciais e políticas em São Paulo S.A (Person, 1965)
Direção de fotografia: Impressionismo e Barroco em Lavoura Arcaica
Distribuição de cinema: formação de uma hegemonia e abalos históricos
Divergências de escutas do cinema com estudantes de educação básica
Do Bando da Lua para o cinema: músicos filmados e intermidialidade
Do corpo filmado ao corpo que filma Rowlands/Cassavetes Ogier/Rivette
Do espectador pensativo à imagem pensativa: fotografia e filme-ensaio
Do Melodrama ao New Queer Cinema Brasileiro: As fronteiras subversivas
Do périplo e seus encontros
Documentário e guerra fria. Chris Marker e a série “On vous parle de”
Documentário e narrativa biográfica: análise de Fabricando Tom Zé
Documentário radical ou a ficção como colaboração: da crise ao engajam
Documentários políticos contemporâneos: estéticas para a história
Dona Flor e seus dois maridos e a recepção histórica da crítica
Dos cacos às migalhas: alternativas para a narrativa cinematográfica
Dot e Framed:Processos criativos em realização audiovisual via celular
Doug Aitken, narrativas multiplataformas, performance e audiovisual
Doze homens e uma sentença: Uma obra dois olhares
Dubshashs de “Ela quer pau”: recepção, discurso e autobiografia
Ecos musicais no começo e no fim do filme: 03 casos do Cinema Moderno
Eduardo Coutinho, o singular e o comum
Eduardo Coutinho, os camponeses e os rastros de histórias esquecidas.
Educação e Cinema no/do hospital: experimentações e deslocamentos
Edward Hopper e o cinema
Em busca de um conceito de restauração audiovisual
Emoção, subjetividade e experiência: percursos entre o espectador e a
Encontros e desencontros entre linguagem e tecnologia na sonorização.
Ensaios, interações e imersões epistémicas no documentário complexo.
Entre a imagem e a técnica: o cinema segundo Harun Farocki
Entre a Memória e a História: o documentário de Silvio Tendler
Entre a paisagem e a natureza – o cinema de Rose Lowder
Entre a retórica e a base de dados: o material de arquivo no i-doc
Entre dois, entre muitos: as cenas do comum em Avi Mograbi
Entre fatos e boatos: as aventuras de um mitômano no cinema silencioso
Entre o ficcionista de si e o leitor da própria vida
Epistolaridade audiovisual em I for India: uma análise etnobiográfica
Errol Morris: análise da encenação em Gates of Heaven e The Fog of war
Esboços de uma teoria do documentário em Aloysio Raulino
Escobar, o patrão da mídia – tensões no audiovisual na escobarmania
Escrever para a câmera: a videografia de Marilá Dardot
ESPAÇO-FORA-DA-TELA E O (DES)APARECER DO ROSTO EM LES YEUX SANS VISAGE
ESTRUTURAS NARRATIVAS NAS ANIMAÇÕES DE SYLVAIN CHOMET
Etnoficção e representação na narrativa oral andina de “La escuela de Cuzco”
Eventos de Afeto: a expressão pós-colonial em Paradise: Love
Everlyn e Tabu: Belas, Recatadas e do Lar
Exercícios para um filme-ensaio: a experiência da Escola de Cinema
Exit Through the Gift Shop: o documentário-spray
Expectativa e figuração de Pasolini no debate de Dahl com Paulo Emilio
Experiências com vídeos transmídia na TV e no cinema
Explodindo a Ficção: invasões iconográficas em filmes de Lars v. Trier
É hora de cinema: a narrativa cinematográfica em “Hora de Aventura”
ÉRIC ROHMER: FILMES E TEORIA
ÉTICA CAÓTICA: proposições sobre o cinema marginal de Júlio Bressane.
Fábulas fílmicas do povo: A cidade é uma só? e Branco sai, preto fica
FESTIVAL DO RIO E O IMAGINÁRIO DA CIDADE
Ficção e rastros documentais na obra de Miguel Gomes.
Figurações da justiça no “cine de la marginalidad”
Film Literacy – O Filme-educação e o fator-experiência
Filmando frame a frame: Rose Lowder e seus buquês imagéticos
Filmes paraibanos em ambientes educativos
Formação audiovisual e políticas públicas: um caso não resolvido
Formação estética em salas universitárias de cinema
Formas de devolução e comunidades por vir
Fotografia – do estático para o movimento. Aproximações e resistências
Fotografia cinematográfica: as tramas do cinema documentário
Frantz Fanon e o cinema latino-americano moderno pós-1968
Fronteiras entre meios e formas em Cabra marcado para morrer
Gestão de pessoas em estúdios de animação brasileiros
Gêneros e fronteiras em Caro diario (Nanni Moretti, 1993)
Godard-Górgias: materialização da palavra em imagem no corpo feminino
Guerra nas telas: o widescreen chega a São Paulo (1959-60)
Hanseníase no cinema: deslocamentos políticos em vídeos de um acervo
Helena Solberg: Da militância feminista ao documentário contemporâneo
Heróis/anti-heróis: crítica estilística em Escobar, el patrón del mal
História do olho: a teoria rosselliniana do conhecimento
História e Cinema: memórias do Trabalho em ditaduras ibero-americanas
Hollywood para América Latina: versões em espanhol no início do sonoro
HOMENS E WALKERS: RESTOS E DEVIRES NA SÉRIE THE WALKING DEAD
Horror, Excesso e a Violenta Conformação dos Corpos Femininos
HQs & Cinema: a sinergia das interações recíprocas e convergentes
Humberto Mauro e uma certa história do cinema brasileiro
Humor e riso na TV brasileira: análise da qualidade nas sitcoms
Imagem e memória acerca dos atentados de 11 de setembro de 2001
Imagem e transgressão: o monstro como limite em Freaks
Imagem, cultura e diversidade no filme “Febre do rato”
Imagem, palavra e neonaturalismo em Cláudio Assis
Imagem, persona, personagem: o ator experimental na Belair Filmes
Imagens amadoras de guerras e conflitos – usos na arte contemporânea
Imaginação e Realidade: O País de São Saruê e O Fabliaux de Cocagne
Instabilidade e equilíbrio na Trilogia do Pós-Guerra de Fassbinder
Interstício e forma meditativa no cinema de Yasujiro Ozu
Intervenção divina ou a reinvenção pelo cinema
Inventar os jogos: o ator no Cinema Marginal e no Grupo de los Cinco
Jards: reverberações entre som e imagem
Jasmim de Matos e a construção estética no cinema português
La Dama de las Camelias, Carnaval Atlântida e a ilusão industrialista
Lágrima Pantera (Fragmento): entre cinema e quase-cinema
LETRAMENTO CINEMATOGRÁFICO: UMA NOVA PERSPECTIVA
LIMITES DO EU: AUTOBIOGRAFIA E AUTOFICÇÃO NO CINEMA DE JEAN EUSTACHE
Literatura e cinema: uma metodologia de análise “infiel” da adaptação
Love: quando a comédia romântica encontra a ficção seriada
Mad Max: Masculinidades em crise e nuances homoeróticas em Wasteland
Magnífica 70, a censura e o cinema da Boca do Lixo
Mais alhures que o cinema: o extracampo das imagens feitas na escola
Manoel de Oliveira entre fantasmas e antimatéria
Mar Adentro: literatura e jornalismo como matéria-prima do cinema
Matriz Estética: Imagens da Metrópole no Cinema Brasileiro
Máximo Serrano: um typo queer no cinema silencioso.
Memórias e ativismo no caso da reativação do cine-teatro belga De Roma
Mobz, Inteligência Coletiva e Mobilizações de Sessões de Cinema.
Montagem e história nas imagens documentais das Jornadas de Junho/2013
Mulheres de Almodóvar- Uma análise da representação feminina em Volver
Na experiência do limite, o ser, tal qual importa: The Act of Killing
Na terra prometida, o entendimento era apenas uma promessa
Na trilha da poesia, leituras luminares: Heddy e Gabriela fabulam cine
NAMORANDO O BRASIL: O CASO DE ROMANCE NO RIO
Napoleã do Crime: Implicações da Mudança de Gênero em Moriarty
Narrativa e retórica na ficção científica: o caso de Gattaca (1997)
Narrativas Criminais e Convergência na TV da América Latina
Narrativas Imaginárias da Pós-Produção Cinematográfica
Narrativas que viajam – Elyza Linch: Queen of Paraguay
Narratividade e plano-sequência no cinema brasileiro comtemporâneo
Nem homem, nem mosca: O corpo cinemático de David Cronenberg
Neonoir, novos homens?: Masculinidades em Drive, eXistenZ e Twin Peaks
Nos cursos visuais do Velho Chico: direção de arte e imagem mítica
Notas sobre ensaio e poesia em “Nostalgia da Luz”
Notas sobre o tempo e o esquecimento em dois filmes de Alain Resnais
Números musicais de Watson Macedo nos filmes dos anos 1940s e 1950s
O “narrador” autoficcional
O ‘roto’ na tela: o tipo popular urbano no cinema clássico chileno
O antecampo militante na disputa do visível
O autoritarismo e o filme político no Brasil contemporâneo
O biopic (biografia cinematográfica): o clássico e a desconstrução
O cinema à prova da opinião
O cinema brasileiro e sua recepção no Reino Unido a partir da Retomada
O cinema bruto de Birgit e Wilhelm Hein: rumo ao Paracinema
O cinema como objeto da sociologia
O CINEMA DE AMBIÊNCIAS DE ALEKSANDR SOKUROV
O cinema de câmara de Edgardo Cozarinsky
O cinema de John Akomfrah e os devires da memórias diaspórica
O cinema meramente interessante de Hong Sang-Soo
O compositor-personagem no cinema brasileiro: André Abujamra
O corpo como lugar de experimentação nos filmes de Leos Carax
O DESPERTAR DA MAGIA TECNOLÓGICA: O CAMPO DO MAKING OF NA CULTURA POP
O despertar do fã: o papel da sala de cinema no fandom de Star Wars
O diálogo crítico de Glauber Rocha e Walter da Silveira
O documentário autoetnográfico do projeto Vídeo nas Aldeias
O documentário etnográfico de Fernando Spencer: primeiras impressões
O encontro basilar – identidade e afeto no documentário autobiográfico
O encontro da palavra em Carolina Maria de Jesus e João Candido
O espaço como operação de montagem no projeto Meu Bairro Vale um Filme
O ESTATUTO DO ROTEIRO EM MARÇAL AQUINO E LUIZ FERNANDO CARVALHO
O estilo sutil: distinções de estilo nos sitcoms multicâmera All in th
O ESTRANHO NO COTIDIANO: LUGAR E DESLOCAMENTO NO CINEMA DE MUYLAERT
O expressivo e o sutil como vias poéticas no cinema
O figurino em Os 10 Mandamentos: a moda como estratégia de consumo
O filme Cidade Mulher (1936) e o Samba de Noel Rosa
O filme-dispositivo enquanto pesquisa experimental em artes
O futuro em curto-circuito: Branco Sai, Preto Fica
O herói na tela: José Martí e José Maceo no cinema histórico cubano
O homem que desafiou o facínora: o assassinato do “general sem medo”
O Homem Sem Sombra: Um Pacto Demoníaco do Conto para a Animação
O humor político nos filmes do Grupo Cine de la Base
O legado do cinema como meio de instrução nos tutoriais na internet
O menor no documentário: influências da televisão e do Vídeo Popular
O mercado exibidor no Brasil e na Bahia
O método investigativo de Henry-François Imbert
O México e o Mundo de Alejandro G. Iñárritu
O mosaico de contradições em Annie Hall
O mundo num grão: desejo de comunidade nos diários de Jonas Mekas
O olhar pictórico de Van Gogh pela lente poética de Resnais
O performer-espectador entre a imagem e o som do projetor de Frampton
O personagem cinematográfico: do corpo filmado ao corpo do filme
O QUE PODE AS PRODUÇÕES INFANTIS IMAGÉTICAS?
O RECONHECIMENTO NO CINEMA NEGRO CONTEMPORÂNEO NO BRASIL
O resíduo do humor entre épocas: Monty Python e Porta dos Fundos
O Rio Capital imaginado pela crítica cinematográfica
O sentido do transdiciplinar: entre cinemas e ciências.
O social, o histórico e o estético nas paisagens do cinema português
O SOM AO VIVO NO CINEMA BRASILEIRO ATUAL
O SOM DIRETO NO CINEMA BRASILEIRO: ENTRE A CRIATIVIDADE E A TÉCNICA
O som e o silêncio como recursos narrativos no documentário Sopro
O trailer de cinema no Brasil: assimilação e articulação do formato
O universo de coisas de Apichatpong
O UNIVERSO FEMININO E RELAÇÕES DE GÊNERO EM MI AMIGA DEL PARQUE (2015)
O uso cinema na escola: uma mediação através da didática
O webdocumentário a partir de Vertov
O “cinema de fluxo” de Seguindo em frente, de Hirokazu Koreeda
O “corpo puro” no cinema de Andy Warhol
OLHARES SOBRE A DIVERSIDADE PERIFÉRICA
Os diálogos entre Nina e Ana em A casa assassinada, de Saraceni
Os níveis de narração no filme Dentro da Casa, de François Ozon
Os Onze de Curitiba Todos Nós (1995): Se ele não tivesse lembrado …
Os sons da encenação em Sur, uma película político-tanguera.
Os vídeos musicais como condutores de narrativa na telenovela do SBT
Outros espaços, outros filmes: cineclubes escolares e cinema nacional
Paisagens e Passagens Transcineclípicas em Mommy, de Xavier Dolan
Para ver de perto: o tempo que escorre no cinema de Naomi Kawase
Paródia do herói no cinema épico de Manoel de Oliveira e Glauber Rocha
Pasolini, uma estética do desespero.
Pela reabilitação da entrevista na prática documentária – parte 2
PENSAR O CONFINAMENTO DA PALAVRA NA OBRA DE JONAS MEKAS
Pequeno Dicionário Amoroso 2 :recasamento com o mesmo ou com o outro?
Percursos do subdesenvolvimento : uma leitura de Paulo Emilio S. Gomes
Peregrinos e devoção em CamminaCammina, de Emmano Olmi
Permanência, luto e elaboração em Orestes: uma proposição histórica
Personagem feminina no documentário brasileiro
PERSPECTIVAS DA EXIBIÇÃO E DISTRIBUIÇÃO NO BRASIL E PORTUGAL
Plasticidades espaciais da imagem: estudos em Abril Despedaçado
Poéticas do código: materialidades da imagem digital
Políticas de representação:Pratibha Parmar e feminismo negro no cinema
Por um cinema comparado
Por um gênero narrativo queer no cinema brasileiro
POR UM PUNHADO DE DÓLARES(?): POP E MAINSTREAM NA MÚSICA E NO CINEMA
Por uma pedagogia das imagens com os Mbya Guarani
Presença da direção de arte nos cursos de cinema e audiovisual latina
Produção de bens culturais no Brasil: Pólo Cinematográfico de Paulínia
Projet’ares Audiovisuais v.5 [montagem, sci-fi & motion graphics]
Quando o filme nos olha: O uso do portrait em A Vizinhança do Tigre
Quem filma hoje o Estado-nação na Guiné-Bissau?
Quem tem medo do escuro?
Ranchera e tango: México e Argentina na Segunda Guerra Mundial
Rastros de desaparecimento no cinema contemporâneo brasileiro
Reflexividade na obra televisual de Charlie Brooker: caso Black Mirror
Reflexividade: diálogos entre Pop Art e televisão no Brasil
Reinventando a precariedade: apontamentos sobre o cinema de frangagem
Relação entre diferentes formatos de produção no mercado exibidor
Representação da mulher e cinema: entre a realidade e a ficção
Representações de violência na minissérie de guerra Band of Brothers
Representações negociadas: documentário e performance dos personagens
Revisitando o horror: S21 – A máquina de matar do Khmer Vermelho
Rio em Chamas: Cinema de Conflito.
Roberto Rossellini – depurações da visão
Rogério Sganzerla vídeo-ensaios.
Rua de mão múltipla: notas sobre “Fantasmas”(2010), de André Novais
Rubber Johnny: hibridismo de corpos e linguagens
SÃO APENAS MANCHAS: problemáticas da interpretação fílmica.
Se esse cinema (de rua) fosse meu…
Sem Lembranças: O Revisionismo da Narrativa Policial em Amnésia
Sensorialidades queer: câmera-corpo, háptico e produção de intimidade
Sergio Bianchi e a perversão
Silêncio e Sinestesia na Narrativa Cinematográfica
SIMULAÇÕES DE UMA PERFORMANCE.
Soler: Aportes do Documentarismo Migrante à Teoria dos Cineastas
Som off e imagem no filme Viajo porque preciso, volto porque te amo
Soy aloka por ti, America: visibilidades kuir ao sul do Equador
Spcine e o fomento audiovisual no ambito do município de São Paulo
St. Vincent, Um Santo Vizinho: uma narrativa exemplar
Staffa e a exibição cinematográfica no Rio de Janeiro nos anos 10-20
STAR TREK: 50 ANOS. IMAGEM COMETA E A PARTILHA DA ACEITAÇÃO
Star Wars: O Universo Retrô-Imagético Despertado à Força
Subjetivações perambulantes: uma teoria dos filmes de Karim Aïnouz
Subjetividade no modelo teórico cinematográfico de Pier Paolo Pasolini
Subjetividades femininas negras em devir em Kbela, de Yasmin Thainá
Superman (1978): Marco do Gênero de Super-Herói
Suspensões do tempo: o super8 no Brasil e México na década de 1970
Tangerine: os movimentos de câmera de um filme “brutalmente real”
Tempo e Memória no documentário de tendência slow cinema
Tensões/torções entre corpo, palavra e imagem em obras contemporâneas
Terror da Vermelha (1972): Corpo e subversão poética em Torquato Neto.
Terror de autor: cinema de gênero e metalinguagem no longa “O Barão”
The fourth dimension: uma análise fenomenológica
The X-Files na social TV: uma análise do perfil @thexfiles
Tiempo ambiguo y tiempo mítico en el cine.
TOM TOM, THE PIPER’S SON (1969-1971): ENTRE TEMPOS E MOVIMENTOS
Traços teóricos na obra documental de Joaquim Pedro de Andrade
Trajetória no subdesenvolvimento: ponto de chegada ou eterno retorno?
Três dimensões da composição fílmica
Um anjo benjaminiano sobre bicicleta e cartografias afetivas
Uma análise do tempo na narrativa do romance e do filme São Bernardo.
Uma ética da imagem: cinema e educação
Uma mulher sob influência: a histeria feminina no cinema
Uma Plataforma Piloto para o Audiovisual Regional
Uma reflexão sobre desenhos animados e suas possibilidades na educação
Vasco Santana: ator, roteirista e comediante português
Verdade, Engano e Ética no cinema de Brian De Palma
Vida sensível na Trilogia da solidão, de Cao Guimarães.
Videoinstalação: corpo, imagem e significação em deslocamento
Violência Gratuita: espectador-personagem, desprazer e reflexão
Vir/Ver/Ou/Vir: O cinema superoitista em Torquato Neto
Visionários: cinema como convergência de estudos práticos e cinefilia
Vídeo Dó-Ré-Mi : português na sala de aula na terra da Noviça
Vídeo nas Aldeias e a fabulação indígena
Vozes, ambientes, mil e uma noites
Western vs. Wuxia: Um Possível Ponto de Convergência para o Feminismo?
Wise/Robbins, Angelopoulos, Jancsó: agenciamentos sonoros, ritornelos
Woody Allen e o espaço do escritor no cinema
Woody Allen: o teatro em seus filmes, o cinema em suas peças
Zaumdata: videoperformance entre escrita e imagem
‘O HOMEM DO CADERNINHO’, OU COUTINHO PERSONAGEM DE GLAUBER EM ‘CÂNCER’
“ACABOU A PAZ: ISTO AQUI VAI VIRAR UM FILME!”
“Blokada”: ruínas, imagens e espaço sonoro
“CINEMA BRASILEIRO” ENTRE POSSIBILIDADES DE INTERPRETAÇÃO
“É preciso atrever-se a pensar”: montagem e engajamento em Contestação
“O medo é a mensagem”: o horror da mídia no cinema contemporâneo
Trabalhos aprovados para o XX Encontro SOCINE – UTP – 2016
O XX Encontro SOCINE acontecerá na UTP, em Curitiba, de 18 a 21 de outubro de 2016.
A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.
Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.
- PRIMEIRO PRAZO: 25 de julho a 10 de agosto de 2016 – Docentes e profissionais: R$ 150,00 – Discentes: R$ 75,00
- SEGUNDO PRAZO: 11 a 21 de agosto de 2016 – Docentes e profissionais: R$ 170,00 – Discentes: R$ 85,00
- TERCEIRO PRAZO: 22 a 29 de agosto de 2016 – Docentes e profissionais: R$ 200,00 – Discentes: R$ 100,00
Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.
Membros da SOCINE no Prêmio Compós
Prezados membros da Socine,
Na semana passada foi divulgado o prêmio Compós para teses e dissertações na área de Comunicação.
Gostaríamos aqui de felicitar os vencedores.
Para nossa alegria, os nove premiados – orientandos e orientadores – são membros de nossa Sociedade de Estudos.
Parabéns Clarisse Maria Castro de Alvarenga, André Brasil, Claudia Mesquita, Luis Carlos de Oliveira Jr, Ismail Xavier, Dieison Marconi Pereira, Cássio Tomaim, Erica Ramos Sarmet dos Santos e Mariana Baltar Freire!
O resultado
Melhor Tese 2016: Da cena do contato ao inacabamento da história: Os últimos isolados (1967-1999); Corumbiara (1986-2009); Os Arara (1980-)”
Autora: Clarisse Maria Castro de Alvarenga
Orientador: André Brasil (UFMG)
Co-orientadora: Claudia Mesquita (UFMG)
Menção Honrosa/Tese 2016 : Vertigo, a teoria artística de Alfred Hitchcock e seus desdobramentos no cinema moderno
Autor: Luis Carlos de Oliveira Jr
Orientador: Ismail Xavier (USP)
Melhor Dissertação 2016:
Documentário queer no Sul do Brasil (2000-2014): narrativas contrassexuais e contradisciplinares nas representações das personagens LGBT
Aluno: Dieison Marconi Pereira (UFSM)
Orientador: Cássio Tomaim (UFSM)
Menção Honrosa/Dissertação 2016 : Sin porno no hay posporno: corpo, excesso e ambivalência na América Latina
Autora : Erica Ramos Sarmet dos Santos
Orientador : Mariana Baltar Freire (UFF)
Publicados os Anais do XIX Encontro (2015)
Temos a satisfação de informar que os Anais do XIX Encontro da Socine, ocorrido em 2015, na Unicamp, estão publicados e podem ser acessados pela nossa página.
Mais uma vez, temos duas publicações:
1 – Anais digitais: publicação dos resumos expandidos de todos os trabalhos apresentados no Encontro.
2 – Anais de textos completos: publicação dos textos completos recebidos na chamada de trabalhos.
Agradecemos a participação de todos e esperamos reencontrá-los em Curitiba para o encontro deste ano.
Atenciosamente,
A Diretoria
Carta aberta da Sociedade Brasileira de Estudos de Cinema e Audiovisual (Socine) sobre a extinção do Ministério da Cultura
É com indignação que descobrimos pelos jornais que os novos mandatários do Poder Executivo Federal decidiram extinguir o Ministério da Cultura.
Nossa indignação se deve, primeiramente, à forma autoritária e sem diálogo com a sociedade com que essa medida foi tomada. Nos estarrece que a cultura seja relegada a um segundo plano justamente no momento em que o país passa por tamanha crise política.
O que nos constitui como povo, como pessoas que possuem laços comuns e um sentido de comunidade, não é nosso comércio exterior, nosso sistema financeiro ou nossos projetos para a indústria – todos importantes – mas sim, nossa cultura. É nossa cultura, que inventamos cotidianamente juntos, que nos une e que nos diferencia. Tornar a cultura secundária na organização do Estado é abdicar do povo como um todo, é dizer da irrelevância de nossa capacidade de inventar um lugar comum para vivermos.
Por esses e muitos outros motivos, nós da Sociedade Brasileira de Estudos de Cinema e Audiovisual rejeitamos enfaticamente a extinção do Ministério da Cultura.
XVII Encontro SOCINE – 2013

Na sua XVII edição, o Encontro da Socine foi realizado em Palhoça, na Grande Florianópolis, em parceria com a Universidade do Sul de Santa Catarina (UNISUL).
Cadernos de Resumos

XXVIII ENCONTRO SOCINE. De 30 de setembro a 03 de outubro de 2025. Universidade Federal do Pará.

XXVII Encontro SOCINE, a ser realizado de 22 a 25 de outubro de 2024 na UFMS, em Campo Grande.

XXVI Encontro SOCINE, realizado de 07 a 10 de novembro de 2023 na Unila, em Foz do Iguaçu.

XXV Encontro SOCINE, realizado de 08 a 11 de novembro de 2022 (presencial) e de 14 a 15 de novembro de 2022 (remoto) na USP, São Paulo.

O XXIV Encontro SOCINE foi realizado em parceria com a ESPM, entre os dias 25 e 29 de outubro de 2021.

XXIII Encontro SOCINE, realizado de 08 a 11 de outubro de 2019 na UNISINOS, em Porto Alegre.

O XXII Encontro da SOCINE aconteceu de 23 a 26 de outubro de 2018 na Universidade Federal de Goiás, em Goiânia.

O XXI Encontro da SOCINE aconteceu de 17 a 20 de outubro de 2017 e foi sediado na Universidade Federal da Paraíba, em João Pessoa, PB.

No ano de 2016, quando a SOCINE comemorou 20 anos, o Encontro foi sediado pela UTP- Universidade Tuiuti do Paraná, no Campus Barigui em Curitiba, PR. O tema do evento foi Convergências do | no Cinema.

O XIX Encontro da SOCINE foi realizado na Universidade Estadual de Campinas, a UNICAMP, no município de Campinas, Estado de São Paulo.

O XVIII Encontro SOCINE foi realizado de 7 a 10 de outubro de 2014, na Universidade de Fortaleza – UNIFOR.

Na sua XVII edição, o Encontro da Socine foi realizado em Palhoça, na Grande Florianópolis, em parceria com a Universidade do Sul de Santa Catarina (UNISUL).
Cronograma reformulado para 2016
O cronograma de atividades para 2016 foi reformulado, e está disponível aqui.
