Chamada de Trabalhos
SOCINE 2025
PRAZO ESTENDIDO! Pagamento da anuidade e submissão de trabalhos até 06/04!
XXVIII ENCONTRO SOCINE – Olha já! Do Extrativismo de Imagens ao Cinema Amazônico
30 de setembro a 03 de outubro de 2025
UFPA – Belém
Estão abertas as inscrições para o XXVIII Encontro SOCINE, que será realizado pela Universidade Federal do Pará (UFPA) de 30 de setembro a 03 de outubro de 2025. O tema do XXVIII Encontro será:
Olha já! Do Extrativismo de Imagens ao Cinema Amazônico
Pela primeira vez a Socine vem à Amazônia. Para nomear o tema do encontro, escolhemos uma das gírias mais conhecidas e polissêmicas do Norte: a expressão “Olha já!”. No contexto da pesquisa em cinema e audiovisual, ela nos convida à reflexão acerca da construção dos olhares sobre a região, centro de disputas mundiais, mas esquecida no cenário nacional. O tema convoca um olhar urgente, engajado nas pautas da mudança climática, da preservação ambiental, da sustentabilidade, da defesa dos povos originários, que estão entre as lutas mais importantes do contemporâneo. O olhar do cinema tem um papel essencial nesse campo político, pela possibilidade de promover a denúncia social e a ecocrítica, de representar as identidades e as culturas locais, de difundir histórias e memórias.
Mas a expressão “olha já” é normalmente utilizada pelo nortista num tom irônico, que demonstra certa desconfiança, certo espanto com a fala do outro. É como de imediato reagimos aos discursos nacionais e globais sobre a Amazônia: desponta sempre a dúvida sobre os seus reais compromissos com o desenvolvimento ambiental, social, econômico e cultural da região. O pesquisador Gustavo Soranz aponta que o cinema chega nos territórios amazônicos no mesmo período de consolidação dos modelos extrativistas de exploração econômica da biodiversidade. E é esse modelo que o cinema segue reproduzindo: testemunhamos um verdadeiro extrativismo de imagens, que se apropria das paisagens da floresta e dos rios, das narrativas e das vozes, da natureza e da cultura. Grandes produções cinematográficas estrangeiras e nacionais vêm constantemente à Amazônia e capturam imagens para atender aos seus próprios interesses comerciais e às suas agendas políticas. Falam de nós, mas não falam conosco. O cinema amazônico segue como um devir minoritário, um ato de resistência, uma linha de fuga.
Segundo dados da Ancine, o Norte tem os menores índices de participação relativa de empregos gerados no setor audiovisual do país, com apenas 5%. De acordo com o último mapeamento do Forcine, somente 4% dos cursos de cinema e audiovisual estão na região. A relação entre os espaços de formação e o desenvolvimento do setor produtivo é evidente. A Universidade Federal do Pará, sede do encontro da Socine deste ano, ainda é a única instituição dos sete estados do Norte que tem um Curso de Bacharelado em Cinema e Audiovisual. Há, portanto, apenas um curso, que anualmente oferta 26 vagas, para uma população de mais de 17 milhões de pessoas. Com 14 anos de existência, o Curso de Cinema e Audiovisual da UFPA se tornou um centro dinamizador da cultura audiovisual no Pará, atuando na formação de profissionais das diferentes funções da cadeia produtiva, da pesquisa e da crítica. Questões referentes ao contexto e à identidade amazônica atravessam todo o processo de formação do curso, o que resulta em uma produção audiovisual que representa organicamente a diversidade da cultura local.
A experiência do Curso de Cinema da UFPA demonstra a importância da expansão dos espaços de formação para a real defesa das pautas da Amazônia. A implementação de cursos universitários em todos os sete estados já representaria um passo fundamental na ruptura da lógica extrativista de exploração da região e no fortalecimento do cinema amazônico. O encontro da Socine na região Norte é uma oportunidade de aprofundar a discussão de políticas e estratégias de descentralização da formação, da pesquisa e da produção em nosso país.
Esclarecemos que o tema é indicativo, mas não exclusivo para proposição de trabalhos e/ou mesas temáticas.
O formato de apresentação deverá ser escolhido a partir das QUATRO MODALIDADES abaixo, todas presenciais, cada qual com as seguintes exigências:
- Comunicação Individual: Propostas de mestres, doutorandos e/ou doutores contendo título (até 100 caracteres), resumo expandido (de até 4000 caracteres com espaço), resumo (500 caracteres), bibliografia (1000 caracteres) e mini-currículo (500 caracteres). As apresentações orais podem ter até 20 minutos cada.
- Seminário Temático: As propostas de mestrandos, mestres, doutorandos e/ou doutores para apresentações individuais em Seminários Temáticos devem ser feitas indicando diretamente o seminário escolhido e contendo: título (até 100 caracteres), resumo expandido (de até 4000 caracteres com espaço), resumo (500 caracteres), bibliografia (1000 caracteres) e mini-currículo (500 caracteres). As descrições dos Seminários Temáticos em vigor encontram-se disponíveis no site da Socine. As apresentações orais podem ter até 20 minutos cada.
Importante: propostas não arroladas nas sessões dos Seminários Temáticos (que estão limitados a 18 trabalhos no total) serão redistribuídas para avaliação por dois pareceristas, de acordo com a titulação do proponente, para as outras modalidades do encontro: mestrandos devem indicar para qual Eixo Temático gostariam de ser deslocados, caso o trabalho seja aprovado no Encontro, mas não acolhido pelo ST; mestres, doutorandos e doutores serão avaliados para sessões de Comunicações Individuais.
- Sessão Pré-Constituída: participantes poderão escolher entre os dois tipos abaixo:
- Mesa temática – devem conter 3 participantes que apresentarão individualmente uma comunicação (20 minutos cada); ou 2. Formato Livre – no qual é possível realizar performances artísticas (apresentação de uma obra de arte ou experimentação audiovisual, compreendidas portanto como formas de conhecimento/pesquisa), entrevistas ao vivo, discussão crítica sobre trabalhos em progresso, relatos de experiência ou outras formas de divulgação do conhecimento e debate sobre problemas relativos aos Estudos de Cinema e Audiovisual que não se apresentem no formato de Comunicação Oral tradicionalmente presente em eventos científicos. O tempo máximo para todas as apresentações é de 60 minutos. Esse limite de tempo deve ser cuidadosamente observado para oportunizar o debate após as apresentações. A pessoa que coordena a sessão será responsável pela gestão do tempo.
A sessão deve ser constituída por, no mínimo, um doutor. Os outros dois membros, caso sejam acadêmicos, devem estar, no mínimo, cursando o Mestrado, e caso sejam profissionais da área (realizadores, artistas ou técnicos) não precisam comprovar titulação mínima, mas precisam submeter um portfólio comprovando sua atuação profissional de pelo menos três anos anteriores à submissão da proposta. Todos os membros devem estar devidamente associados à SOCINE.
As propostas de Sessão Pré-Constituída devem conter:
Mesa Temática: Título da sessão (100 caracteres), ementa da sessão (1000 caracteres), mini-currículo (500 caracteres) / Proposta: título (100 caracteres), resumo (500 caracteres), resumo expandido (4000 caracteres), bibliografia (1000 caracteres)
Formato Livre: Título da sessão (100 caracteres), ementa da sessão (1000 caracteres), descrição objetiva deste formato (1000 caracteres), estrutura necessária (500 caracteres), justificativa para o formato (2000 caracteres), mini-currículo (500 caracteres) / Proposta: título (100 caracteres), resumo (500 caracteres), contribuição dos proponentes (4000 caracteres), bibliografia (1000 caracteres).
IMPORTANTE: A submissão é feita em conjunto pelas/os participantes de uma vez só (uma pessoa submete e as outras se inscrevem em seguida, associando-se a esta sessão).
- Eixo Temático – propostas individuais submetidas a cada um dos 5 eixos temáticos vigentes. Nesta modalidade, podem submeter propostas Doutorandos, Mestrandos e Graduandos e recém graduados que tenham realizado até o ano anterior ou estejam realizando pesquisa de Iniciação Científica, sob orientação de associados da Socine. As apresentações orais podem ter até 15 minutos cada.
ET 1 – CINEMA, CORPO E SEUS ATRAVESSAMENTOS ESTÉTICOS E POLÍTICOS
Resumo: Este Eixo Temático pretende reunir pesquisas que, em múltiplas abordagens, se debruçam sobre o corpo e suas diversas implicações em cinema e audiovisual. Pesquisas em torno de representações de identidades sociais – como investigações sobre gênero, raça, etnia, questões LGBTQIAPN+ e queer/cuir etc. –, bem como pesquisas que abarcam a materialidade do corpo em cena, como investigações acerca de estética(s), sensorialidade e afeto, estudos de performance, mise-en-scène e encenação, estudos atorais, entre outros. O foco central é pensar, com diversidade de objetos audiovisuais, perspectivas teórico-filosóficas, estéticas e políticas do corpo nas imagens e sons, articulando as relações entre corpo e espaço; experiência estética, afeto e sensorialidade; performance; corpo e música; corpo e tela; corpo e tecnologia.
ET 2 – INTERMIDIALIDADES, TECNOLOGIAS E MATERIALIDADES FÍLMICAS E EPISTÊMICAS DO AUDIOVISUAL
Resumo: Este Eixo Temático abarca as imbricações entre o campo da comunicação e o audiovisual de uma forma expandida, investigando as relações do cinema com outras expressões midiáticas, como a televisão, a literatura, a videoarte, as redes sociais e as plataformas de streaming, além das inventividades formais e tecnológicas que caracterizam o campo do cinema experimental e do cinema de animação. Assim, acolhe tanto discussões em torno dos aspectos econômicos, sociais e materiais, que as dinâmicas comunicacionais da atualidade vem impondo ao ambiente midiático digital, como também discussões epistêmicas e metodológicas a partir das materialidades fílmicas presentes nos agenciamentos estéticos entre arte e tecnologia, bem como a dimensão das intermidialidades. Com isso, abraça pesquisas que elaboram sobre os atravessamentos históricos, sociais e políticos que contaminam os processos de produção e circulação de sons e imagens, promovendo uma aproximação entre os aspectos técnicos e midiáticos do cinema e do audiovisual de uma forma expandida.
ET 3 – FABULAÇÕES, REALISMOS E EXPERIMENTAÇÕES ESTÉTICAS E NARRATIVAS NO CINEMA MUNDIAL
Resumo: Este Eixo Temático pretende explorar as relações que o cinema e o audiovisual estabelecem entre o real e a fabulação, seja através de suas formas e/ou temáticas. As interseções entre documentário e ficção abrem caminho para investigações cada vez mais ricas para as análises de produções ao redor do mundo nas suas diversas expressões de linguagem. Dessa forma, acolhe de forma ampla trabalhos que se interessem por abordar um ou mais aspectos da apreensão da realidade, da invenção, da experimentação e da crítica do nosso lugar no mundo, a partir de reflexões sobre fabulações do real; cinema ficcional; cinema documentário; epistemologias do cinema; estética e política; cinema e alegoria; docudrama; mockumentary; cinema experimental; afrofuturismo; afropessimismo.
ET 4 – HISTÓRIA E POLÍTICA NO CINEMA E AUDIOVISUAL DAS AMÉRICAS LATINAS E DOS BRASIS
Resumo: Este eixo temático reúne investigações que posicionam o cinema e o audiovisual no Brasil e na América Latina como foco central, destacando reflexões sobre suas dinâmicas históricas, políticas, econômicas e culturais, com ênfase na diversidade e interdisciplinaridade dos estudos sobre o cinema dos países da região. O eixo abrange análises das interseções entre cinema e política, cinema e ativismo, as políticas públicas voltadas ao audiovisual, a história e a historiografia dos cinemas latino-americanos, além das especificidades estéticas, sociais e culturais de suas produções. A proposta busca fomentar debates a partir de diferentes perspectivas e metodologias, explorando os múltiplos ecossistemas audiovisuais, suas práticas e representações, reafirmando o papel do cinema e do audiovisual como agentes de transformação e reflexão histórica e social nas Américas Latinas e nos Brasis.
ET 5 – ETAPAS DE CRIAÇÃO E PROCESSOS FORMATIVOS EM CINEMA E AUDIOVISUAL
Resumo: O presente eixo temático tem como objetivo abranger pesquisas e relatos de experiências que articulem reflexões, diálogos e práticas acerca dos processos de criação, de difusão e dos formativos no campo do cinema e audiovisual com ênfase para a contemporaneidade. Desse modo, visa contemplar metodologias, análises, práticas e experimentações com cinema e audiovisual em contextos ampliados. Constituem este eixo temas que abordem as relações e suas (inter)conexões no campo do cinema e educação, da produção, da difusão, e de acervos cinematográficos. Assim como, pesquisas que tratem de políticas e ações sobre as janelas e pontos de exibição, dos públicos do cinema e dos estudos de recepção, incluindo a multiplicidade de telas e outros suportes.
A proposta em Eixo Temático deve conter: título (até 100 caracteres), resumo expandido (de até 4000 caracteres com espaço), resumo (500 caracteres), bibliografia (1000 caracteres) e mini-currículo (500 caracteres)
OBS – No caso de graduandos ou recém graduados, o orientador deve ser associado a Socine, com sua anuidade em dia. Nesse caso, o graduando/graduado se inscreve no sistema da Socine e o orientador deve se vincular à inscrição na própria área de associado. A inscrição do graduado/graduando só será considerada se o orientador associado realizar a vinculação.
OBS 2 – Graduados e graduandos não aprovados não podem ser deslocados para nenhuma outra modalidade. Doutorandos e mestres que se inscreverem em Ets, quando o trabalho for aprovado no mérito, mas não acolhido no Eixo Temático, será deslocado para Comunicação Individual.
IMPORTANTE: Independentemente da modalidade ou formato de apresentação, os trabalhos aprovados poderão ser apresentados somente pela/o participante que inscreveu a proposta e de forma presencial. Não é permitida a leitura do trabalho por outras.
COAUTORIA: Ao inscrever um trabalho em coautoria, ambos os autores devem apontar a natureza de coautoria do trabalho e, caso um dos coautores não se inscreva no evento, o trabalho não será aceito.
O cadastro e a inscrição para o XXVIII Encontro da SOCINE serão efetuados em três etapas, descritas a seguir:
ETAPA 1 – Cadastramento/Recadastramento eletrônico de sócias/sócios e pagamento da anuidade. O pagamento será via Paypal na área de associado do website. O pagamento é obrigatório e servirá de pré-requisito para a segunda etapa (submissão de trabalhos). Para pagar a anuidade, é preciso acessar a Área do associado em socine.org, clicar no menu “Minha Conta” e em seguida em “Dados de pagamento”. Após isso, basta clicar no botão do Paypal e realizar o processo na plataforma de pagamentos.
* Período de pagamento da anuidade para submissão de trabalhos: de 20 de janeiro a 06 de abril de 2025 (com vencimento neste dia)
* Valor da anuidade: R$248,00 profissionais / R$124,00 estudantes e profissionais sem vínculo. Sócias/os estrangeiras/os: pagam os mesmos valores dos sócios brasileiros.
O pagamento da anuidade é imprescindível para a efetivação da inscrição e a submissão de propostas para o próximo encontro.
ETAPA 2 – Submissão eletrônica das propostas de trabalho para o XXVIII Encontro, apenas pela Área do associado no site (www.socine.org.br) e apenas uma submissão por autor, inclusive no caso de coautoria. Para submeter o trabalho, após acessar a Área do associado, deve-se clicar no Menu “Encontro” e em seguida em “Inscrição”. Aparecerão as modalidades disponíveis de acordo com a titulação, basta selecionar a desejada e preencher os campos. A partir deste ano, uma confirmação da submissão será enviada ao e-mail cadastrado em nosso sistema.
* Período de inscrições: de 03 de fevereiro a 06 de abril de 2025.
Lembramos que NÃO SERÃO ACEITAS submissões enviadas por e-mail, apenas aquelas submetidas através do site.
ETAPA 3 – Pagamento da taxa de inscrição no XXVII Encontro (após divulgação dos trabalhos aprovados, em 14 de maio de 2025). O pagamento será via Paypal na área do associado do website. Lembrando que este é um pagamento DIFERENTE do feito anteriormente, referente à Anuidade. São necessários, portanto, dois pagamentos: primeiro, da anuidade da Sociedade; depois, da inscrição do Encontro.
* Período de pagamento das inscrições do XXVIII Encontro:
1º. Prazo: 14 de maio a 08 de junho – R$248,00 (profissionais) / R$124,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
2º. Prazo: 09 de junho a 15 de junho – R$278,00 (profissionais) / R$139,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Prazo final: 16 de junho a 22 de junho – R$318,00 (profissionais) / R$159,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
IMPORTANTE: Participantes que tiverem seu trabalho selecionado, mas que NÃO pagarem a inscrição, NÃO poderão apresentar. Caso você tenha efetuado o pagamento da inscrição e seu trabalho não conste na programação divulgada, entre em contato com a Secretaria da SOCINE.
BOLSAS – A Socine oferecerá 100 bolsas de isenção do pagamento da inscrição do XXVIII Encontro para os associados da categoria Estudante que indicarem o interesse em receber a isenção no momento da submissão de trabalhos. Para participar o Estudante deve: 1) estar com a anuidade em dia; 2) ter submetido trabalho para o XXVIII Encontro; 3) ter indicado a solicitação da isenção no ato da submissão da proposta; 4) ter o trabalho selecionado. O sorteio será realizado de forma eletrônica pelo sistema da Socine, após a divulgação dos trabalhos aprovados em 14 de maio de 2025. A isenção será aplicada diretamente no sistema da Socine, os Estudantes não receberão um valor em dinheiro. Prezando pela transparência, a lista dos Estudantes contemplados com a isenção será divulgada de forma ampla, em nosso site, lista de e-mails e redes sociais.
Quaisquer dúvidas ou dificuldades devem ser encaminhadas diretamente ao e-mail da secretaria: socine@socine.org.br
Atenciosamente,
A Diretoria
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Call for Papers
SOCINE 2025
28th SOCINE MEETING – Look now! From the extractivism of images to the Amazonian cinema
September 30 to October 3, 2025
UFPA – Belém – PA – Brazil
Registration is now open for the 28th SOCINE Meeting, which will be held by the Federal University of Pará (UFPA) from September 30 to October 3, 2025. The theme of the 28th SOCINE will be:
Look now! From the extractivism of images to the Amazonian cinema
For the first time, SOCINE comes to the Amazon region. To name the theme of the meeting, we chose one of the most well-known and polysemic slang words in the North: the expression “Olha já!”. In the context of research in cinema and audiovisual, it invites us to reflect on the construction of views on the region, the center of global disputes but forgotten on the national scene. The theme calls for an urgent look at climate change, environmental preservation, sustainability, and the defense of indigenous peoples, which are among the most important struggles of contemporary times. The cinema is fundamental in this political field because it opens up the possibility of promoting social denunciation and ecocriticism, representing local identities and cultures, and disseminating stories and memories.
However, northerners usually use the expression “olha já” [look now] in an ironic tone, demonstrating some distrust and astonishment at the others’ speeches. This is how we immediately react to national and global discourses about the Amazon region: doubts always arise about their real commitments to the environmental, social, economic, and cultural development of the region. Researcher Gustavo Soranz points out that the cinema arrived at the Amazon territories precisely when the extractivist biodiversity economic exploitation models were consolidated. This is the model that the cinema continues to reproduce: we witness a true extractivism of images that appropriates the landscapes of the forest and rivers, narratives and voices, and nature and culture. Major foreign and national film productions constantly come to the Amazon and capture images to serve their own commercial interests and political agendas. They talk about us, but they do not talk to us. Amazonian cinema continues as a minority becoming, an act of resistance, a line of escape.
Ancine data reveals that the North has the lowest rates of relative participation of jobs generated in the audiovisual sector in the country, with just 5%. According to the latest Forcine mapping, only 4% of cinema and audiovisual courses are in the region. The relationship between formative spaces and the development of the productive sector is evident. The Federal University of Pará, host of this year’s SOCINE meeting, is still the only institution in the seven northern states that offers a Degree in Cinema and Audiovisual. There is, therefore, only one course, which annually offers 26 vacancies for a population of more than 17 million people. With 14 years of existence, the UFPA Cinema and Audiovisual Course has become a dynamic center for audiovisual culture in Pará, working to qualify professionals in different roles in the production chain, research, and criticism. Questions relating to the Amazonian context and identity permeate the entire course development process, resulting in an audiovisual production that organically represents the diversity of local culture.
The experience of the UFPA Cinema Course demonstrates the importance of expanding formative spaces for the actual defense of Amazonian issues. Implementing university courses in all seven states would be fundamental in breaking the extractivist logic of exploitation in the region and strengthening Amazonian cinema. The SOCINE meeting in the North region is an opportunity to deepen the discussion of policies and strategies for decentralizing education, research, and production in our country.
As for the proposals, the topic is only a suggestion for papers and/or thematic tables.
The presentation format must be chosen from the FOUR MODALITIES below, all in-person, each with the following requirements:
- Individual communications: Propositions by master’s degree holders, doctoral candidates and/or PhDs, title (up to 100 characters), expanded abstract (up to 4,000 characters with space), abstract (500 characters), bibliography (1,000 characters) and mini-curriculum (500 characters). Oral presentations can take up to 20 minutes each.
- Thematic seminars: Proposals by master’s degree students or holders, doctoral candidates and/or PhDs for individual presentations in thematic seminars should indicate directly the seminar chosen and should contain: title (up to 100 characters), expanded abstract (up to 4,000 characters with space), abstract (500 characters), bibliography (1,000 characters) and mini-curriculum (500 characters). Information about the current thematic seminars is available on SOCINE’s website. Oral presentations can take up to 20 minutes each.
Important: Two reviewers will redistribute the proposals that have not been included in the thematic seminar sessions (which are limited to 18 papers https://www.socine.org/encontros/seminarios-tematicos-para-o-bienio-2025-2026/in total) to the other meeting modalities, according to the proponent’s qualification: master’s students must indicate in which thematic axis they would like to be included if the work is approved for the meeting but not accepted by the thematic seminar; master’s degree holders, doctoral candidates, and PhD holders will be evaluated for individual communications sessions.
- Pre-constituted sessions: participants can choose between the two types below:
- Thematic table – must have three participants who will individually present one or two communications (20 minutes each); or 2. Free format – for arts performances (presentations of works of art or audiovisual experimentation, understood as forms of knowledge/research), live interviews, critical discussion about works in progress, experience reports or other ways of disseminating knowledge, and debate on problems related to film and audiovisual studies that do not appear in the traditional oral communication format. The time limit for all presentations is 60 min. This time limit must be carefully respected to allow the debate after the presentations. The session coordinator will be responsible for time management.
The session must be composed of at least one PhD researcher. If academics, the other two participants must be, at least, master’s degree students, and if they are professionals in the field (directors, artists, or technicians), there is no need to prove minimum qualifications. However, they must send a portfolio proving three years of professional activities at the minimum before the proposal submission. All participants must be affiliated with SOCINE.
Pre-constituted session proposals must contain:
Thematic table: Session title (100 characters), session syllabus (1,000 characters), mini-curriculum (500 characters) / Proposal: title (100 characters), abstract (500 characters), expanded abstract (4,000 characters), bibliography (1,000 characters)
Free format: Session title (100 characters), session syllabus (1,000 characters), objective description of this format (1,000 characters), necessary structure (500 characters), justification for the format (2,000 characters), mini-curriculum (500 characters) / Proposal: title (100 characters), abstract (500 characters), proponents’ contribution (4,000 characters), bibliography (1,000 characters).
IMPORTANT: Submission is made jointly by the participants (one participant submits, and the others register soon after to join the session).
- Thematic axis – individual proposals submitted to each of the five current thematic axes. In this modality, doctoral students, master’s students, undergraduates, and recent graduates who have completed up to the previous year or are currently carrying out scientific initiation research under the guidance of SOCINE associates may submit proposals. Oral presentations can take up to 15 minutes each.
ET 1 – CINEMA, BODY, AND ITS AESTHETIC AND POLITICAL CROSSINGS
Abstract: This thematic axis aims to bring together research that, in multiple approaches, focuses on the body and its various implications in cinema and audiovisual. Research on representations of social identities –such as investigations on gender, race, ethnicity, LGBTQIAPN+ and queer/cuir issues, etc.– and as research encompassing the materiality of the body on stage, such as investigations on aesthetics, sensoriality and affect, performance studies, mise-en-scène and staging, actor studies, among others. The central focus is to think, with a diversity of audiovisual objects, theoretical-philosophical, aesthetic, and political perspectives of the body in images and sounds, articulating the relationships between body and space; aesthetic experience, affection, and sensoriality; performance; body and music; body and screen; body and technology.
ET 2 – INTERMEDIALITIES, TECHNOLOGIES, AND FILMIC AND EPISTEMIC MATERIALITIES OF AUDIOVISUAL
Abstract: This thematic axis covers the interconnections between the fields of communication and audiovisual in an expanded way, investigating the relationships between cinema and other media expressions, such as television, literature, video art, social networks, and streaming platforms, in addition to the formal and technological inventiveness that characterizes experimental cinema and animation cinema. Thus, it welcomes discussions around the economic, social, and material aspects that current communication dynamics have imposed on the digital media environment and epistemic and methodological discussions based on the filmic materialities present in the aesthetic arrangements between art and technology, as well as the dimension of intermedialities. With this, it embraces research that elaborates on the historical, social, and political intersections that contaminate the processes of production and circulation of sounds and images, promoting an approximation between the technical and media aspects of cinema and audiovisual in an expanded way.
ET 3 – FABULATIONS, REALISMS, AND AESTHETIC AND NARRATIVE EXPERIMENTATION IN WORLD CINEMA
Abstract: This thematic axis aims to explore the relationships between cinema and audiovisual media between reality and fabulation, whether through their forms and/or themes. The intersections between documentary and fiction open the way for increasingly rich investigations for the analysis of productions worldwide in their diverse expressions of language. In this way, it broadly welcomes works that are interested in addressing one or more aspects of the apprehension of reality, invention, experimentation, and criticism of our place in the world, based on reflections on fabulations of reality; fictional cinema; documentary cinema; epistemologies of cinema; aesthetics and politics; cinema and allegory; docudrama; mockumentary; experimental cinema; Afrofuturism; Afropessimism.
ET 4 – HISTORY AND POLITICS IN CINEMA AND AUDIOVISUAL IN LATIN AMERICA AND THE SEVERAL BRAZILS
Abstract: This thematic axis brings together investigations that position cinema and audiovisual in Brazil and Latin America as a central focus, highlighting reflections on their historical, political, economic, and cultural dynamics, with an emphasis on the diversity and interdisciplinarity of studies on cinema in the countries of the region. The axis covers analyses of the intersections between cinema and politics, cinema and activism, public policies aimed at audiovisual and the history and historiography of Latin American cinemas, in addition to the aesthetic, social, and cultural specificities of their productions. The proposal seeks to foster debates from different perspectives and methodologies, exploring the multiple audiovisual ecosystems, their practices, and representations, reaffirming the role of the cinema and audiovisual as agents of transformation and historical and social reflection in Latin America and Brazil.
ET 5 – CREATION PHASES AND FORMATIVE PROCESSES IN CINEMA AND AUDIOVISUAL
Abstract: This thematic axis aims to encompass research and reports of experiences that articulate reflections, dialogues, and practices about the processes of creation, dissemination, and education in the field of cinema and audiovisual, with an emphasis on contemporaneity. Thus, it aims to embrace methodologies, analyses, practices, and experiments with cinema and audiovisual in expanded contexts. This axis comprises themes that address relationships and their (inter)connections in cinema and education, production, dissemination, and film collections. It also includes research on policies and actions about windows and exhibition points, cinema audiences, and reception studies, including the multiplicity of screens and other supports.
The proposals in the thematic axis must contain: title (up to 100 characters), expanded abstract (up to 4,000 characters with spaces), abstract (500 characters), bibliography (1,000 characters), and mini-curriculum (500 characters)
NOTE – Undergraduates’ and recent graduates’ supervisors must be SOCINE members, with their annual fees up to date. In this case, the undergraduate/graduate registers in the SOCINE system, and the supervisor must link to the registration in their member’s area. The graduate/undergraduate student’s registration will only be considered if the associated supervisor links.
NOTE 2 – Graduates and undergraduates who have not been approved cannot be transferred to any other modality. For doctoral and master’s students who register for a thematic axis: if the work is approved on merit but not accepted in the thematic axis, it will be relocated to individual communication.
IMPORTANT: Regardless of the type or format of the presentation, the approved works can only be presented in person by the participant who submitted the proposal. The work cannot be read by a third party.
COAUTHORSHIP: When registering a work in coauthorship, both authors must point out the nature of the coauthorship; if one of the coauthors does not register for the event, the work will not be accepted.
Registration and application for the 28th SOCINE Meeting will be carried out in three steps, described below:
STEP 1 – Members’ electronic registration or re-registration and payment of the annual fee. Payment will be via Paypal in the members’ area of the website. Payment is a requirement to access the second step (paper submission). To pay the annual fee, access the member area at SOCINE.org, click on the “My Account” menu, and then “Payment Details.” After that, click the Paypal button and complete the payment process on the platform.
* Annual fee payment period for submission of works: from January 20 to April 6, 2025 (due on this day)
* Annual fee: R$248.00 for professionals / R$124.00 for students and professionals without a contract. Foreign members pay the same fees as Brazilian members.
The payment of the annual fee is required to register and submit proposals for the next meeting.
STEP 2 – Electronic submission of work proposals for the 28th SOCINE, only through the member area on the website (www.SOCINE.org.br). Only one submission per author is allowed, including in the case of coauthorship. To submit the work, click the “Meeting” menu and then “Registration” after accessing the members’ area. The available modalities will appear according to the holder’s degree; select the desired one and fill in the fields. As of this year, a confirmation of submission will be sent to the email registered in our system.
* Application period: from February 3 to April 6, 2025.
We remind you that submissions sent by email WILL NOT BE ACCEPTED. Only submissions sent through the website will be considered.
STEP 3 – Payment of the registration fee for the 28th SOCINE (after the publication of the approved works on May 14, 2025). Payment will be via Paypal in the members’ area of the website. We remind you that this payment IS NOT the annual fee payment. Therefore, two payments are required: the first for SOCINE’s annual fee and the second to register for the meeting.
* Registration payment period for the 28th SOCINE Meeting:
1st. Deadline: May 14 to June 8 – R$248.00 (professionals) / R$124.00 (students/professionals without a contract)
2nd. Deadline: June 9 to June 15 – R$278.00 (professionals) / R$139.00 (students/professionals without a contract)
Deadline: June 16 to June 22 – R$318.00 (professionals) / R$159.00 (students/professionals without a contract)
IMPORTANT: Selected participants who DO NOT pay the registration fee will NOT be able to present their works. If you have paid the registration fee and your work is not included in the divulged program, please contact SOCINE’s office.
SCHOLARSHIPS – SOCINE will offer 100 registration fee scholarships for the 28th SOCINE Meeting for members in the student category who indicate their interest in receiving the exemption when submitting their work. To participate, the student must: 1) be up to date with annual fees; 2) have submitted work to the 28th SOCINE Meeting; 3) have indicated the request for exemption when submitting the proposal; 4) have the job selected. The draw will be carried out electronically through the SOCINE system after the approved works are published on May 14, 2025. The exemption will be applied directly in the SOCINE system. The registration grants will not be given in cash. To ensure transparency, the list of students eligible for the exemption will be widely publicized on our website, email list, and social media.
If you have any doubts or difficulties, please address them directly to the office’s email: SOCINE@SOCINE.org.br
Best regards,
The Board
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Convocatoria de Ponencias
SOCINE 2025
XXVIII ENCUENTRO SOCINE – ¡Mira ya! Del extractivismo de imágenes al cine amazónico
30 de septiembre al 3 de octubre de 2025
UFPA – Belém – PA – Brasil
Ya están abiertas las inscripciones para el XXVIII Encuentro Socine, que se realizará en la Universidad Federal de Pará (UFPA) del 30 de septiembre al 3 de octubre de 2025. El tema del XXVIII Encuentro Socine será:
¡Mira ya! Del extractivismo de imágenes al cine amazónico
Por primera vez, Socine llega a la región amazónica. Para dar nombre al tema del encuentro, elegimos una de las palabras del argot más conocidas y polisémicas del Norte: la expresión “Olha já!” En el contexto de la investigación en cine y audiovisual, el encuentro invita a reflexionar sobre la construcción de miradas sobre la región, centro de disputas globales, pero olvidada en el escenario nacional. El tema invita a lanzar una mirada urgente sobre el cambio climático, la preservación del medio ambiente, la sostenibilidad y la defensa de los pueblos indígenas, que son unas de las luchas más importantes de la contemporaneidad. El cine es fundamental en este campo político porque abre la posibilidad de promover la denuncia social y la ecocrítica, representar identidades y culturas locales y difundir historias y memorias.
Sin embargo, los norteños suelen utilizar la expresión “olha já” [mira ya] en tono irónico, demostrando cierta desconfianza y asombro ante los discursos de los demás. Así reaccionamos inmediatamente a los discursos nacionales y globales sobre la Amazonia: siempre surgen dudas sobre sus compromisos reales con el desarrollo ambiental, social, económico y cultural de la región. El investigador Gustavo Soranz señala que el cine llegó a los territorios amazónicos precisamente cuando se consolidaron los modelos económicos extractivistas de explotación de la biodiversidad. Éste es el modelo que el cine sigue reproduciendo: asistimos a un verdadero extractivismo de imágenes que se apropia de los paisajes del bosque y de los ríos, de las narrativas y de las voces, de la naturaleza y de la cultura. Grandes producciones cinematográficas extranjeras y nacionales llegan constantemente a la Amazonia y capturan imágenes para servir a sus propios intereses comerciales y agendas políticas. Hablan sobre nosotros, pero no nos hablan. El cine amazónico continúa siendo un devenir minoritario, un acto de resistencia, una línea de escape.
Datos de Ancine revelan que el Norte presenta las tasas más bajas de participación relativa de los empleos generados en el sector audiovisual en el país, con apenas un 5%. Según el último mapeo de Forcine, solo el 4% de las carreras de cine y audiovisuales se encuentran en la región. La relación entre los espacios formativos y el desarrollo del sector productivo es evidente. La Universidad Federal de Pará, sede del Encuentro Socine de este año, sigue siendo la única institución de los siete estados del Norte que ofrece la Licenciatura en Cine y Audiovisual. Se trata, por tanto, de una única carrera que ofrece anualmente 26 plazas para una población de más de 17 millones de personas. Con 14 años de existencia, el Curso de Cine y Audiovisual de la UFPA se ha convertido en un centro dinámico de la cultura audiovisual en Pará, trabajando para calificar profesionales en diferentes actuaciones en la cadena de producción, investigación y crítica. Las preguntas relacionadas con el contexto y la identidad amazónica permean todo el proceso de desarrollo del curso, dando como resultado una producción audiovisual que representa orgánicamente la diversidad de la cultura local.
La experiencia del Curso de Cine de la UFPA demuestra la importancia de ampliar espacios formativos para la defensa real de las cuestiones amazónicas. Implementar carreras universitarias en los siete estados sería fundamental para romper la lógica extractivista de explotación en la región y fortalecer el cine amazónico. El XXVIII Encuentro Socine en la región Norte es una oportunidad para profundizar la discusión de políticas y estrategias para la descentralización de la educación, la investigación y la producción en nuestro país.
En cuanto a las propuestas, el tema es sólo una sugerencia de ponencias y/o mesas temáticas.
El formato de presentación deberá elegirse entre las CUATRO MODALIDADES presentadas a continuación, todas presenciales, cada una con los siguientes requisitos:
- Ponencias individuales: Propuestas de másteres, doctorandos(as) y/o doctores(as): título (hasta 100 caracteres), resumen ampliado (hasta 4.000 caracteres con espacio), abstract (500 caracteres), bibliografía (1.000 caracteres) y minicurrículum (500 caracteres). Cada exposición oral dispondrá de un máximo de 20 minutos.
- Seminarios temáticos: Las propuestas de maestrandos(as) o másteres, doctorandos(as) y/o doctores(as) para presentaciones individuales en seminarios temáticos deberán indicar directamente el seminario elegido y deberán contener: título (hasta 100 caracteres), resumen ampliado (hasta 4.000 caracteres con espacio), resumen (500 caracteres), bibliografía (1.000 caracteres) y mini-currículum (500 caracteres). Informaciones sobre los seminarios temáticos vigentes están disponibles en el sitio web de Socine. Cada exposición oral dispondrá de un máximo de 20 minutos.
Importante: Dos evaluadores(as) redistribuirán las propuestas que no hayan sido incluidas en las sesiones del seminario temático (que están limitadas a 18 trabajos en total) a las otras modalidades del encuentro, según la calificación del/a proponente: maestrandos(as) deberán indicar en qué eje temático les gustaría ser incluidos si el trabajo es aprobado para el encuentro pero no aceptado por el seminario temático; másteres, doctorandos(as) y doctores(as) serán evaluados(as) para las sesiones de ponencias individuales.
- Sesiones preconstituidas: Los(as) participantes pueden elegir entre los dos tipos siguientes:
- Mesa temática – debe tener tres participantes, quienes individualmente presentarán una o dos ponencias (20 minutos cada ponencia). Formato libre – para performances artísticas (presentaciones de obras de arte o experimentación audiovisual, entendidas como formas de conocimiento/investigación), entrevistas en vivo, discusión crítica sobre trabajos en proceso, relatos de experiencia u otras formas de difusión del conocimiento, y debate sobre problemas relacionados con estudios de cine y audiovisuales que no aparecen en el formato tradicional de comunicación oral. El tiempo límite para todas las presentaciones es de 60 min. Este límite de tiempo debe ser cuidadosamente respetado para permitir el debate después de las presentaciones. El(la) coordinador(a) de la sesión será responsable de la gestión del tiempo.
La sesión debe estar compuesta por al menos un(a) investigadora(a) doctor(a). Si son académicos(as), los(as) otros9as) dos participantes deberán ser, al menos, estudiantes de máster, y si son profesionales del sector (directores(as), artistas o técnicos(as)) no es necesario acreditar titulaciones mínimas. Sin embargo, deberán enviar un portafolio que acredite tres años de actividades profesionales como mínimo antes de la presentación de la propuesta. Todos los(as) participantes deben estar afiliados a Socine.
Las propuestas de las sesiones preconstituidas deben contener:
Mesa temática: Título de la sesión (100 caracteres), temario de la sesión (1.000 caracteres), minicurrículo (500 caracteres) / Propuesta: título (100 caracteres), resumen (500 caracteres), resumen ampliado (4.000 caracteres), bibliografía (1.000 caracteres)
Formato libre: Título de la sesión (100 caracteres), temario de la sesión (1.000 caracteres), descripción objetiva de este formato (1.000 caracteres), estructura necesaria (500 caracteres), justificación del formato (2.000 caracteres), minicurrículum (500 caracteres) / Propuesta: título (100 caracteres), resumen (500 caracteres), contribución de los(as) proponentes (4.000 caracteres), bibliografía (1.000 caracteres).
IMPORTANTE: La presentación se realiza de forma conjunta por los(as) participantes (un(a) participante presenta y los(as) demás se registran poco después para unirse a la sesión).
- Eje temático – propuestas individuales presentadas a cada uno de los cinco ejes temáticos actuales. En esta modalidad podrán presentar propuestas estudiantes de máster, doctorado, pregrado y recién egresados(as) que hayan cursado hasta el año anterior o se encuentren realizando investigación de iniciación científica bajo la orientación de asociados de Socine. Cada exposición oral dispondrá de un máximo de 15 minutos.
ET 1 – CINE, CUERPO Y SUS CRUCES ESTÉTICOS Y POLÍTICOS
Resumen: Este eje temático pretende reunir investigaciones que, en múltiples abordajes, se centran en el cuerpo y sus diversas implicaciones en el cine y el audiovisual. Investigaciones sobre representaciones de identidades sociales –como investigaciones sobre género, raza, etnicidad, cuestiones LGBTQIAPN+ y queer/cuir, etc.– y como investigaciones que abarcan la materialidad del cuerpo en escena, como investigaciones sobre estética, sensorialidad y afecto, estudios de performance, mise-en-scène y puesta en escena, estudios actorales, entre otros. El enfoque central es pensar, usando una diversidad de objetos audiovisuales, perspectivas teórico-filosóficas, estéticas y políticas del cuerpo en imágenes y sonidos, articulando las relaciones entre cuerpo y espacio; experiencia estética, afecto y sensorialidad; performance; cuerpo y música; cuerpo y pantalla; cuerpo y tecnología.
ET 2 – INTERMEDIALIDADES, TECNOLOGÍAS Y MATERIALIDADES FÍLMICAS Y EPISTÉMICAS DEL AUDIOVISUAL
Resumen: Este eje temático abarca de forma ampliada las interconexiones entre los campos de la comunicación y el audiovisual, indagando en las relaciones del cine con otras expresiones mediáticas, como la televisión, la literatura, el videoarte, las redes sociales y las plataformas de streaming, además de la inventiva formal y tecnológica que caracteriza al cine experimental y al cine de animación. De esta manera, se invita a discusiones en torno a los aspectos económicos, sociales y materiales que las dinámicas comunicacionales actuales han impuesto al entorno mediático digital y a discusiones epistémicas y metodológicas a partir de las materialidades fílmicas presentes en los arreglos estéticos entre arte y tecnología, así como a la dimensión de las intermedialidades. Con ello, se abarca una investigación que profundiza en las intersecciones históricas, sociales y políticas que contaminan los procesos de producción y circulación de sonidos e imágenes, promoviendo una aproximación entre los aspectos técnicos y mediáticos del cine y el audiovisual de forma ampliada.
ET 3 – FABULACIONES, REALISMOS Y EXPERIMENTACIÓN ESTÉTICA Y NARRATIVA EN EL CINE MUNDIAL
Resumen: Este eje temático tiene como objetivo explorar las relaciones entre el cine y los medios audiovisuales, entre la realidad y la fabulación, ya sea a través de sus formas y/o temáticas. Las intersecciones entre lo documental y la ficción abren camino a investigaciones cada vez más ricas para el análisis de las producciones a nivel mundial en sus diversas expresiones del lenguaje. De este modo, acoge ampliamente trabajos que se interesen en abordar uno o más aspectos de la aprehensión de la realidad, la invención, la experimentación y la crítica de nuestro lugar en el mundo, a partir de reflexiones sobre fabulaciones de la realidad; cine de ficción; cine documental; epistemologías del cine; estética y política; cine y alegoría; docudrama; falso documental; cine experimental; afrofuturismo; afropesimismo.
ET 4 – HISTORIA Y POLÍTICA EN EL CINE Y EL AUDIOVISUAL EN AMÉRICA LATINA Y LOS VARIOS BRASILES
Resumen: Este eje temático reúne investigaciones que posicionan el cine y el audiovisual en Brasil y América Latina como foco central, destacando reflexiones sobre sus dinámicas históricas, políticas, económicas y culturales, con énfasis en la diversidad e interdisciplinariedad de los estudios sobre cine en los países de la región. El eje abarca análisis de las intersecciones entre cine y política, cine y activismo, las políticas públicas dirigidas al audiovisual y la historia e historiografía de los cines latinoamericanos, además de las especificidades estéticas, sociales y culturales de sus producciones. La propuesta busca fomentar debates desde diferentes perspectivas y metodologías, explorando los múltiples ecosistemas audiovisuales, sus prácticas y representaciones, reafirmando el papel del cine y el audiovisual como agentes de transformación y reflexión histórica y social en América Latina y Brasil.
ET 5 – FASES DE CREACIÓN Y PROCESOS FORMATIVOS EN CINE Y AUDIOVISUAL
Resumen: Este eje temático pretende abarcar investigaciones y relatos de experiencias que articulen reflexiones, diálogos y prácticas sobre los procesos de creación, difusión y educación en el campo del cine y el audiovisual, con énfasis en la contemporaneidad. De esta forma, se pretende abarcar metodologías, análisis, prácticas y experimentaciones con el cine y el audiovisual en contextos ampliados. Este eje comprende temas que abordan las relaciones y sus (inter)conexiones en el cine y la educación, la producción, la difusión y las colecciones cinematográficas. Incluye también investigaciones sobre políticas y acciones sobre ventanas y puntos de exhibición, públicos cinematográficos y estudios de recepción, incluyendo la multiplicidad de pantallas y otros soportes.
Las propuestas en el eje temático deberán contener: título (hasta 100 caracteres), resumen ampliado (hasta 4.000 caracteres con espacios), resumen (500 caracteres), bibliografía (1.000 caracteres) y minicurrículum (500 caracteres).
NOTA – Los(as) orientadores(as) de estudiantes de pregrado y de recién graduados(as) deben ser socios(as) de Socine, con sus cuotas anuales al día. En este caso, el(la) estudiante de pregrado/postgrado se registra en el sistema Socine, y el(la) orientador(a) debe vincular el registro en su área de socios(as). La inscripción del(a) estudiante de pregrado/postgrado solo será considerada si cuenta con vinculación del(la) orientador(a) asociado(a).
NOTA 2 – Los(as) estudiantes de pregrado y egresado que no hayan sido aprobados(as) no podrán transferirse a ninguna otra modalidad. Para estudiantes de doctorado y máster que se inscriban a los ejes temáticos: si el trabajo es aprobado por méritos, pero no aceptado en el eje temático, éste será reubicado a ponencia individual.
IMPORTANTE: Independientemente del tipo o formato de presentación, los trabajos aprobados podrán ser presentados únicamente por el(la) participante que sumetió la propuesta. El trabajo no podrá ser leído por un(a) tercero(a).
COAUTORÍA: Al inscribir una ponencia en coautoría, ambos autores(as) deberán señalar la naturaleza de esta; si uno(a) de los(as)(as) coautores no se inscribe al evento, el trabajo no será aceptado.
La inscripción y postulación al XXVIII Encuentro Socine se realizará en tres etapas, las cuales se describen a continuación:
ETAPA 1 – Inscripción o reinscripción electrónica de socios(as) y pago de la cuota anual. El pago se realizará a través de PayPal en el área de socios(as) del sitio web. El pago es un requisito para acceder a la segunda etapa paso (envío del artículo). Para pagar la cuota anual, acceda al área de socio(a) de SOCINE.org, haga clic en el menú “Mi cuenta” y luego en “Detalles de pago”. Luego de esto, haga clic en el botón de Paypal y complete el proceso de pago en la plataforma.
* Periodo de pago de tasa anual por presentación de trabajos: del 20 de enero al 06 de abril de 2025 (fecha de vencimiento)
* Tarifa anual: R$ 248,00 para profesionales / R$ 124,00 para estudiantes y profesionales sin contrato. Socios(as) extranjeros(as): pagan las mismas cuotas que los(as) socios(as) brasileños(as).
Se requiere el pago de la cuota anual para registrarse y enviar propuestas para el próximo encuentro.
ETAPA 2 – Presentación electrónica de propuestas de trabajos para el XVIII Encuentro Socine, únicamente a través del área de socios(as) en el sitio web (www.SOCINE.org.br). Sólo se permite un envío por autor(a), incluso en caso de coautoría. Para enviar el trabajo, haga clic en el menú “Encuentro” y luego en “Incripción” después de acceder al área de socios(as). Aparecerán las modalidades disponibles según la titulación, basta con seleccionar la deseada y rellenar los campos. A partir de este año se enviará una confirmación de envío al correo electrónico registrado en nuestro sistema.
*Período de solicitud: del 3 de febrero al 06 de abril de 2025.
Le recordamos que los envíos por correo electrónico NO SERÁN ACEPTADOS. Sólo se considerarán las presentaciones enviadas a través del sitio web.
ETAPA 3 – Pago de la tasa de inscripción al XXVIII Encuentro Socine (después de la publicación de los trabajos aprobados el 14 de mayo de 2025). El pago se realizará a través de PayPal en el área de socios(as) del sitio web. Le recordamos que este pago NO ES el pago de la cuota anual. Por lo tanto, se requieren dos pagos: el primero para la cuota anual de Socine y el segundo para registrarse en el encuentro.
* Plazo de pago de inscripción para el XXVIII Encuentro Socine:
1era fecha límite: 14 de mayo al 8 de junio – R$ 248,00 (profesionales) / R$ 124,00 (estudiantes/profesionales sin contrato)
2da fecha límite: 9 de junio al 15 de junio – R$ 278,00 (profesionales) / R$ 139,00 (estudiantes/profesionales sin contrato)
Fecha límite final: 16 de junio al 22 de junio – R$ 318,00 (profesionales) / R$ 159,00 (estudiantes/profesionales sin contrato)
IMPORTANTE: Participantes seleccionados(as) que NO paguen la cuota de inscripción NO podrán presentarl su trabajo. Si ha abonado la cuota de inscripción y su ponencia no está incluida en el programa divulgado, póngase en contacto con la secretaría de Socine.
BECAS – Socine ofrecerá 100 becas de inscripción para el XXVIII Encuentro Socine para miembros de la categoría de estudiantes que indiquen su interés en recibir la exención al presentar su trabajo. Para participar, el(la) estudiante debe: 1) estar al día con las cuotas anuales; 2) haber presentado trabajos el XXVIII Encuentro Socine; 3) haber indicado la solicitud de exención al presentar la propuesta; 4) tener el trabajo seleccionado. El sorteo se realizará de forma electrónica a través del sistema Socine una vez publicadas los trabajos aprobados el 14 de mayo de 2025. La exención se aplicará directamente en el sistema Socine. Las becas de inscripción no se entregarán en efectivo. Para garantizar la transparencia, la lista de estudiantes elegibles para la exención se publicará ampliamente en nuestro sitio web, lista de correo electrónico y redes sociales.
Si usted tiene alguna duda o dificultad, diríjela directamente al correo electrónico de la secretaría: SOCINE@SOCINE.org.br
Cordialmente,
La Junta Directiva
