Regulamento do Prêmio Socine de Teses, Dissertações e Trabalhos de Conclusão de Mestrado e Doutorado – 2024

O Prêmio Socine de Teses e Dissertações e Trabalhos de Conclusão de Mestrado e Doutorado tem por objetivo incentivar e promover a produção científica do campo interdisciplinar do Cinema e do Audiovisual, considerando trabalhos defendidos nos Programas de Pós-graduação (PPGs) stricto sensu sediados no Brasil, ou em regime de cotutela envolvendo PPGs sediados no Brasil. Para tal, obedecerá à s seguintes normas:

Seção 1 – Das definições gerais e condições para participação

Art. 1°. A premiação das melhores dissertações, teses e trabalhos de conclusão de Mestrado ou Doutorado em formatos não tradicionais, que tenham sido aceitos pelos respectivos programas em que as produções foram realizadas, acontece anualmente, e considera os trabalhos defendidos entre 1o de janeiro e 31 de dezembro do ano anterior ao da premiação.

Parágrafo 1°. A participação é gratuita.

Parágrafo 2°. Só poderão concorrer trabalhos que já tenham sido efetivamente defendidos e aprovados, sem restrições, nos PPGs em que foram realizados.

Art 2°. Os trabalhos aptos a concorrer ao Prêmio Socine devem ter sido defendidos em PPGs sediados no Brasil, ou em regime de cotutela envolvendo PPGs sediados no Brasil.

Parágrafo 1°. Dissertações e trabalhos em formatos não tradicionais em nıv́el de Mestrado devem ter autoria e ter sido orientados ou co-orientados por pessoa associada à Socine, em situação regular.

Parágrafo 2°. Teses e trabalhos em formatos não tradicionais em nıv́el de Doutorado devem ter autoria e ter sido orientados ou co-orientados por pessoas associadas à Socine, em situação regular.

Parágrafo 3°. Teses, dissertações e trabalhos em formatos não tradicionais devem ter autoria de pessoas que tenham participado com apresentação de trabalho dos encontros da Socine, sendo pelo menos 1 na categoria Mestrado e pelo menos 2 na categoria Doutorado.

Art. 3°. Os trabalhos devem ter sido escritos em língua portuguesa ou estarem disponíveis em versão traduzida para a língua portuguesa para inscrição no Prêmio.

Parágrafo 1°. Em trabalhos de conclusão de Mestrado e Doutorado que tenham ou incluam elementos em formatos audiovisuais, deve-se adotar a língua portuguesa ou, em caso de outro(s) idioma(s), legendas em português.

Parágrafo 2°. Os custos da eventual tradução ocorrerão exclusivamente por conta do participante, estando a SOCINE isenta de qualquer tipo de pagamento ou reembolso, independentemente da classificação ou não da proposta.

Seção 2 – Das inscrições

Art. 4°. A inscrição deve ser feita diretamente pela pessoa responsável pela orientação do trabalho, por meio de sistema divulgado pela Diretoria da Socine. Formulário disponível neste link.
Art. 5°. A inscrição dos trabalhos deve ser feita segundo calendário divulgado pela Diretoria da Socine, com os seguintes itens:

  1. o trabalho completo, em PDF, no caso de Dissertações e Teses, ou link de acesso aos materiais, em formato aberto ou acessıível, no caso de trabalhos em formatos não tradicionais que não seja possível apresentar em PDF, sendo responsabilidade do/a candidato/a assegurar a disponibilidade e o funcionamento do link por todo o período do processo de atribuição do Prêmio;
  2. declaração de anuência da coordenação do PPG para inscrição no Prêmio, conforme modelo (ANEXO I);
  3. cópia da ata de defesa do trabalho, em língua portuguesa ou em língua estrangeira devidamente assinada pelas partes. A ata em língua estrangeira deve vir acompanhada de uma tradução para o português.
  4. justificativa para a inscrição, escrita pelo/a autor/a do trabalho, com no máximo 1000 (mil) caracteres, evidenciando a relação do desenvolvimento da pesquisa com a participação em encontros da Socine;
  5. Para fins de atribuição dos pontos de indução, descritos na seção 3 deste edital, anexar na inscrição, se for o caso, autodeclaração de raça/etnia (ANEXO II);
  6. Para fins de atribuição dos pontos de indução, descritos na seção 3 deste edital, anexar na inscrição, se for o caso, autodeclaração de identidade de gênero (ANEXO II);
  7. Para fins de atribuição dos pontos de indução, descritos na seção 3 deste edital, anexar na inscrição, se for o caso, comprovante de estudante beneficiário/a de cota social ou racial, na graduação ou na pós-graduação.

Parágrafo único. Cada PPG pode indicar apenas uma dissertação ou trabalho de Mestrado e uma tese ou trabalho de Doutorado para cada edição do Prêmio Socine.

Seção 3 – Dos critérios, processo de avaliação e atribuição do Prêmio

Art. 6°. Os trabalhos serão analisados por duas comissões julgadoras independentes, uma para teses e trabalhos de Doutorado e outra para dissertações e trabalhos de Mestrado.

Art. 7°. Cada comissão será designada pela Diretoria da Socine, composta por associados com o título de doutor, com a seguinte composição:

  1. 1 representante da Diretoria da Socine, preferencialmente a pessoa na vice-presidência da entidade, para coordenação dos trabalhos e sem direito a voto;
  2. 1 representante docente do Conselho Deliberativo e suplente;
  3. 1 representante do Comitê Científico e suplente;
  4. 5 associados/as e respectivos/as suplentes.

Parágrafo 1°. Observar-se-á a equidade de raça, gênero e origem regional do vínculo institucional na composição das comissões.

Parágrafo 2°. A qualquer tempo, diante da desistência ou impossibilidade de participação de alguma das pessoas designadas, a Diretoria será responsável pelo processo de substituição.

Parágrafo 3°. Orientadores/as de trabalhos inscritos no Prêmio Socine não podem ser integrantes da comissão em que os trabalhos que orientaram concorrem.

Art. 8°. O processo de atribuição do Prêmio deve ocorrer em duas etapas, considerando-se cada comissão em separado:

Primeira etapa:

1. os membros da comissão apresentam suas notas em escala decrescente, de 50 (cinquenta) a 10 (dez), assegurando-se um mıńimo de três avaliações de cada trabalho inscrito;

  1. as notas serão concedidas entre 1 e 5, sendo 1 a nota mínima e 5, a nota máxima, para cada critério estipulado no Art. 9o deste Edital, multiplicadas pelos pesos correspondentes;
  2. com base na soma total da pontuação de cada trabalho avaliado (cujo valor máximo é de 50), as produções mais bem avaliadas, com nota acima de 35 (trinta e cinco, ou seja, 70% da nota máxima) serão classificados numa escala decrescente;
  1. trabalhos que tenham autoria de pessoas autodeclaradas pretas, pardas ou indígenas receberão 1 ponto de indução em suas notas finais;
  2. trabalhos que tenham autoria de mulheres cis ou pessoas transgêneras receberão 1 ponto de indução em suas notas finais;
  3. trabalhos que tenham autoria de pessoas cuja entrada na universidade (na graduação e/ou na pós-graduação) tenha se dado por cotas (raciais ou socioeconômicas) receberão 1 ponto de indução em suas notas finais;
  4. caso o trabalho tenha alcançado a pontuação máxima, nã receberá pontuação de indução nesta etapa;
  5. as pontuações descritas acima nos números 4), 5) e 6) são cumulativas;
  6. os dez trabalhos de cada categoria com as maiores pontuações deverão passar para a segunda etapa de avaliação;

10. em caso do número de 03 notas individuais por trabalho seja ultrapassado, dever-se-á eliminar a maior e a menor nota antes

de fazer a média aritmética;

11.em caso de empate, os trabalhos que estiverem nas últimas posições, devem ser levados para a etapa seguinte, resguardando-se o número de 15 como máximo de trabalhos a serem avaliados na 2a etapa.

Segunda etapa:

  1. Nesta etapa, todos os membros de cada comissão deverão ter acesso aos trabalhos finalistas, conferindo-lhes suas notas individuais, seguindo o mesmo procedimento da etapa anterior, inclusive o que diz respeito aos pontos de indução;
  2. é vedada a participação de avaliador oriundo de PPG com trabalho concorrente nessa fase e, nesse caso, a Diretoria irá encaminhar a substituição de membros, utilizando-se dos suplentes desta categoria;
  3. através de reunião com o mıínimo de 70% dos membros da comissão, será feita análise e discussão coletiva da classificação, por meio da média aritmética das notas individuais, eliminando- se a nota mais baixa e a mais alta, conferida a cada trabalho;
  4. a comissão deverá indicar os 5 (cinco) melhores trabalhos, sendo um para cada prêmio de cada categoria;
  5. em caso de empate, cada comissão terá autonomia para definir os critérios de desempate pertinentes;
  1. a homologação dos trabalhos premiados ocorrerá em reunião das comissões com participação da diretoria da Socine e será posteriormente ratificada pelo Conselho Deliberativo e pelo Comitê Científico.
  2. a classificação dos trabalhos será mantida em sigilo.

Art. 9°. Os critérios utilizados por cada comissão avaliadora devem incluir os seguintes quesitos:

  1. atualidade e relevância do problema de pesquisa e aderência do tema ao campo de cinema e audiovisual (peso 1 – nota: 1 a 5);
  2. estrutura do trabalho: clareza, coesão, coerência e uso apropriado e acurado das referências bibliográficas e dos dados, aspectos estéticos, uso de técnicas e ferramentas próprias da linguagem escolhida (peso 2 – nota: 1 a 5);
  3. fontes e abordagens de pesquisa: referências (nacionais e internacionais) e fontes (primárias ou secundárias) utilizadas, capacidade de articulação das fontes entre si e com o objeto de pesquisa (peso 3 – nota: 1 a 5);
  4. aspectos teórico-metodológicos: atualidade, qualidade e adequação da metodologia e ferramentas escolhidas, com relação aos objetivos e hipóteses levantadas no trabalho (peso 3 – nota: 1 a 5);
  5. resultados: impacto, inovação, criatividade e contribuição destacada para a área (peso 1 – nota: 1: a 5)

Parágrafo 1°. Observar-se-á a representação das diversidades regionais dos PPGs na composição dos trabalhos finalistas.

 

Seção 4 – Do cronograma

Art. 10°. O calendário do Prêmio Socine deverá obedecer a seguinte ordem:

14 de março a 03 de abril – período de inscrições no site da Socine
Até 15 de abril – Conferência da documentação e homologação das inscrições
26 de outubro – Divulgação do Resultado

Seção 5 – Da premiação

Art 11°. Os prêmios serão entregues durante os Encontros anuais da Socine.

Art. 12°. A inscrição implica, por parte dos/as autores/as, a disponibilidade para participação em sessão de apresentação dos trabalhos premiados no evento ou em outras ocasiões a serem definidas pela Diretoria.

Art. 13°. Serão concedidas as seguintes premiações:

1. Melhor Produção – Nível Doutorado – certificado + 01 salário mínimo + Publicação (ebook), com entrega da versão para publicação até 90 dias após a divulgação do resultado.

  1. Melhor Produção – Nível Mestrado – certificado + 01 salário mínimo
  2. Inovação e Impacto – Nível Mestrado – Certificado e Entrevista na REBECA + 01 isenção de anuidade
  3. Inovação e Impacto – Nível Doutorado – Certificado e Entrevista na REBECA + 01 isenção de anuidade
  4. Menções Honrosas: até 2 por categoria (com justificativa) – Certificado – Isenção de inscrição no evento da Socine

Parágrafo único. A Socine pode, a seu critério, criar categorias ou temáticas específicas a cada ano, em função de aspectos históricos, contextuais e científicos.

Art. 14°. Casos omissos ou não previstos neste regulamento serão deliberados pela Diretoria da Socine.

Chamada de Trabalhos
SOCINE 2024

 

XXVII ENCONTRO SOCINE – Desver o mundo, reinventar a cena
22 a 25 de outubro de 2024
UFMS – Campo Grande

Estão abertas as inscrições para o XXVII Encontro SOCINE, que será realizado pela Universidade Federal de Mato Grosso do Sul (UFMS) de 22 a 25 de outubro de 2024.  O tema do XXVII Encontro será:

Desver o mundo, reinventar a cena

A poesia de Manoel de Barros não explica, mas “desexplica”. Ela cultiva uma visão torta das coisas. Seu olhar não é reto, mas sinuoso, apegado a inversões, curvas e deformações. Talvez como Clarice Lispector, que dizia escrever para chegar “atrás de detrás dos pensamentos”. Ou como Oswald de Andrade, que queria ver com “olhos livres”. Desver é fazer a crítica a um mundo mais referencial, a uma versão viciada e viciante das coisas e de nós mesmos. Desver o mundo é devolver nossos sentidos à vida, restaurar sua heterogeneidade, explorar suas inesgotáveis possibilidades. Desver o mundo é generalizar a criatividade como um dado universal.

É este sentido ético, político e poético que o termo Desver sugestiona que, de maneiras variadas, sintetiza os desafios de se trabalhar com audiovisual neste canto do Brasil. A despeito dos esforços empreendidos, a economia e a academia audiovisual brasileiras permanecem concentradas em regiões metropolitanas do Sudeste. Estar no Centro-Oeste não implica apenas uma mera designação geográfica. Está mais para uma condição existencial. É sentir na pele a necessidade de uma maior capilarização nos investimentos em produção, preservação, difusão, formação e pesquisa. É conhecer um Brasil outro, marcado pela imigração japonesa e pelo pantanal, onde se ouve guarani, se come saltenha e chipa paraguaia, e se experimentam quatro estações em um mesmo dia.

O curso de Audiovisual da Universidade Federal de Mato Grosso do Sul é o primeiro do estado, criado em 2019, num gesto de absoluta coragem, para atender uma enorme demanda local. Uma demanda que se sente a cada esquina e que acabou por moldar o perfil extensionista do curso que já vem deixando sua marca na vida cultural da Cidade Morena. Essa vontade de audiovisual, no entanto, revela uma curiosa espécie de paradoxo. Fazer, estudar e pesquisar audiovisual no Mato Grosso do Sul é conviver cotidianamente com uma certa precariedade e urgência. É sentir-se à margem, distante, vulnerável; e no centro, protagonista, às voltas com a necessidade de construir e recriar formas diversas de se pensar, fazer e pertencer.

A realização do Encontro SOCINE – pela primeira vez deste lado do Brasil, em um território que faz fronteira com dois países e cinco Estados – é uma oportunidade para se pensar outras produções, pertencimentos, olhares, modos de sentir, pensar e fazer audiovisual para além das dicotomias que tanto nos conformam. “Desver o mundo, reinventar a cena” é especular a respeito de uma historiografia diversa, adensar a emergência de cenas audiovisuais para além do eixo, explorar questões envolvendo o setor de exibição, a produção indígena e dos nossos vizinhos bolivianos e paraguaios, e a formação universitária no Centro Oeste.

O Encontro SOCINE como uma maneira de ver, rever e transver o audiovisual em um mundo sem centro ou margem. Que o encontro deste ano seja, também e ao mesmo tempo, um desencontro. Que andemos sem rumo. Que tropecemos. Que nos desencontremos conosco mesmos e com tudo o que aprendemos: eis o audiovisual, sempre à nossa frente.

Esclarecemos que o tema é indicativo, mas não exclusivo para proposição de trabalhos e/ou mesas temáticas.

O formato de apresentação deverá ser escolhido a partir das QUATRO MODALIDADES abaixo, todas presenciais, cada qual com as seguintes exigências:

1. Comunicação Individual: Propostas de mestres, doutorandos e/ou doutores contendo título (até 70 caracteres), resumo expandido (de até 4000 caracteres com espaço), resumo (500 caracteres), bibliografia (1000 caracteres) e mini-currículo (500 caracteres). As apresentações orais podem ter até 20 minutos cada.

2. Seminário Temático: As propostas de mestrandos, mestres, doutorandos e/ou doutores para apresentações individuais em Seminários Temáticos devem ser feitas indicando diretamente o seminário escolhido e contendo: título (até 70 caracteres), resumo expandido (de até 4000 caracteres com espaço), resumo (500 caracteres), bibliografia (1000 caracteres) e mini-currículo (500 caracteres). As descrições dos Seminários Temáticos em vigor encontram-se disponíveis no site da Socine. As apresentações orais podem ter até 20 minutos cada.

Importante: propostas não arroladas nas sessões dos Seminários Temáticos (que estão limitados a 18 trabalhos no total) serão redistribuídas para avaliação por dois pareceristas, de acordo com a titulação do proponente, para as outras modalidades do encontro: mestrandos serão avaliados para Painéis, e mestres, doutorandos e doutores serão avaliados para sessões de Comunicações Individuais.

3. Sessão Pré-Constituída: participantes poderão escolher entre os dois tipos abaixo:

1. Mesa temática – devem conter 3 participantes que apresentarão individualmente uma comunicação (20 minutos cada); ou 2. Formato Livre – no qual é possível realizar performances artísticas (apresentação de uma obra de arte ou experimentação audiovisual, compreendidas portanto como formas de conhecimento/pesquisa), entrevistas ao vivo, discussão crítica sobre trabalhos em progresso, relatos de experiência ou outras formas de divulgação do conhecimento e debate sobre problemas relativos aos Estudos de Cinema e Audiovisual que não se apresentem no formato de Comunicação Oral tradicionalmente presente em eventos científicos. O tempo máximo para todas as apresentações é de 60 minutos. Esse limite de tempo deve ser cuidadosamente observado para oportunizar o debate após as apresentações. A pessoa que coordena a sessão será responsável pela gestão do tempo.

A sessão deve ser constituída por, no mínimo, um doutor. Os outros dois membros, caso sejam acadêmicos, devem estar, no mínimo, cursando o Mestrado, e caso sejam profissionais da área (realizadores, artistas ou técnicos) não precisam comprovar titulação mínima, mas precisam submeter um portfólio comprovando sua atuação profissional de pelo menos três anos anteriores à submissão da proposta. Todos os membros devem estar devidamente associados à SOCINE.

As propostas de Sessão Pré-Constituída devem conter:
Mesa Temática: Título da sessão (70 caracteres), ementa da sessão (1000 caracteres), mini-currículo (500 caracteres) / Proposta: título (70 caracteres), resumo (500 caracteres), resumo expandido (4000 caracteres), bibliografia (1000 caracteres)

Formato Livre: Título da sessão (70 caracteres), ementa da sessão (1000 caracteres), descrição objetiva deste formato (1000 caracteres), estrutura necessária (500 caracteres), justificativa para o formato (2000 caracteres), mini-currículo (500 caracteres) / Proposta: título (70 caracteres), resumo (500 caracteres), contribuição dos proponentes (4000 caracteres), bibliografia (1000 caracteres).

IMPORTANTE: A submissão é feita em conjunto pelas/os participantes de uma vez só (uma pessoa submete e as outras se inscrevem em seguida, associando-se a esta sessão).

4. Painel: espaço para mestrandos, com apresentações orais de 15 minutos cada. As propostas devem conter: título (até 70 caracteres), resumo expandido (de até 4000 caracteres com espaço), resumo (500 caracteres), bibliografia (1000 caracteres) e mini-currículo (500 caracteres).

IMPORTANTE: Independentemente da modalidade ou formato de apresentação, os trabalhos aprovados poderão ser apresentados somente pela/o participante que inscreveu a proposta e de forma presencial. Não é permitida a leitura do trabalho por outras.

COAUTORIA: Ao inscrever um trabalho em coautoria, ambos os autores devem apontar a natureza de coautoria do trabalho e, caso um dos coautores não se inscreva no evento, o trabalho não será aceito.

O cadastro e a inscrição para o XXVII Encontro da SOCINE serão efetuados em três etapas, descritas a seguir:

ETAPA 1 – Cadastramento/Recadastramento eletrônico de sócias/sócios e pagamento da anuidade. O pagamento será via Paypal na área de associado do website. O pagamento é obrigatório e servirá de pré-requisito para a segunda etapa (submissão de trabalhos). Para pagar a anuidade, é preciso acessar a Área do associado em socine.org, clicar no menu “Minha Conta” e em seguida em “Dados de pagamento”. Após isso, basta clicar no botão do Paypal e realizar o processo na plataforma de pagamentos.

* Período de pagamento da anuidade para submissão de trabalhos: de 22 de janeiro a 24 de março de 2024 (com vencimento neste dia)

* Valor da anuidade: R$237,00 profissionais / R$118,50 estudantes e profissionais sem vínculo. Sócias/os estrangeiras/os: pagam os mesmos valores dos sócios brasileiros.

O pagamento da anuidade é imprescindível para a efetivação da inscrição e a submissão de propostas para o próximo encontro.

ETAPA 2 – Submissão eletrônica das propostas de trabalho para o XXVII Encontro, apenas pela Área do associado no site (www.socine.org.br) e apenas uma submissão por autor, inclusive no caso de coautoria. Para submeter o trabalho, após acessar a Área do associado, deve-se clicar no Menu “Encontro” e em seguida em “Inscrição”. Aparecerão as modalidades disponíveis de acordo com a titulação, basta selecionar a desejada e preencher os campos. A partir deste ano, uma confirmação da submissão será enviada ao e-mail cadastrado em nosso sistema.

* Período de inscrições: de 05 de fevereiro a 24 de março de 2024.

Lembramos que NÃO SERÃO ACEITAS submissões enviadas por e-mail, apenas aquelas submetidas através do site.

ETAPA 3 – Pagamento da taxa de inscrição no XXVII Encontro (após divulgação dos trabalhos aprovados, em 27 de maio de 2024). O pagamento será via Paypal na área do associado do website. Lembrando que este é um pagamento DIFERENTE do feito anteriormente, referente à Anuidade. São necessários, portanto, dois pagamentos: primeiro, da anuidade da Sociedade; depois, da inscrição do Encontro.

* Período de pagamento das inscrições do XXVII Encontro:
1º. Prazo: 27 de maio a 16 de junho – R$237,00 (profissionais) / R$118,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

2º. Prazo: 17 de junho a 30 de junho – R$267,00 (profissionais) / R$133,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Prazo final: 01 de julho a 07 de julho – R$307,00 (profissionais) / R$153,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

IMPORTANTE: Participantes que tiverem seu trabalho selecionado, mas que NÃO pagarem a inscrição, NÃO poderão apresentar. Caso você tenha efetuado o pagamento da inscrição e seu trabalho não conste na programação divulgada, entre em contato com a Secretaria da SOCINE.

BOLSAS – A Socine oferecerá 100 bolsas de isenção do pagamento da inscrição do XXVII Encontro para os associados da categoria Estudante que indicarem o interesse em receber a isenção no momento da submissão de trabalhos. Para participar o Estudante deve: 1) estar com a anuidade em dia; 2) ter submetido trabalho para o XXVII Encontro; 3) ter indicado a solicitação da isenção no ato da submissão da proposta; 4) ter o trabalho selecionado. O sorteio será realizado de forma eletrônica pelo sistema da Socine, após a divulgação dos trabalhos aprovados em 27 de maio de 2024. A isenção será aplicada diretamente no sistema da Socine, os Estudantes não receberão um valor em dinheiro. Prezando pela transparência, a lista dos Estudantes contemplados com a isenção será divulgada de forma ampla, em nosso site, lista de e-mails e redes sociais.

Quaisquer dúvidas ou dificuldades devem ser encaminhadas diretamente ao e-mail da secretaria: socine@socine.org.br

Atenciosamente,
A Diretoria

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Call for Papers
SOCINE 2024

 

XXVII SOCINE MEETING – Unseeing the world, reinventing the scene
October 22-25, 2024
UFMS – Campo Grande

Registration is now open for the XXVII Socine Meeting, held by the Federal University of Mato Grosso do Sul (UFMS) from October 22 to 25th, 2024. The theme of the XXVII Meeting will be:

Unseeing the world, reinventing the scene

Manoel de Barros’ poetry does not explain. Instead, it de-explains. It cultivates a crooked view of things. Its gaze is not straight; it is sinuous and attached to inversions, curves, and deformations. Perhaps like Clarice Lispector, who said she wrote to get “behind from behind the thoughts”. Or like Oswald de Andrade, who wanted to see with “free eyes”. Unseeing is to criticize a more referential world, an addict and addictive version of things and ourselves. Unseeing the world means returning our senses to life, restoring its heterogeneity, and exploring its inexhaustible possibilities. Unseeing the world is to generalize creativity as a universal given.

This ethical, political, and poetic sense that the term unseeing suggests condenses the challenges of working with audiovisuals in this corner of Brazil. Despite efforts, the Brazilian economy and audiovisual academia remain concentrated in metropolitan regions in the Southeast. Being in the Midwest does not just imply a mere geographical designation. It is more like an existential condition. It means feeling firsthand the need for greater capillarization in production, preservation, dissemination, education, and research investments. It is getting to know a different Brazil, marked by Japanese immigration and the Pantanal, where you hear Guarani, eat Paraguayan salteñas and chipas, and experience four seasons on the same day.

The audiovisual course at the Federal University of Mato Grosso do Sul is the first in the state, bravely created in 2019 to meet a vast local demand. A demand that can be felt at every corner and shaped the extension profile of the course, already leaving its mark on the cultural life of the Cidade Morena. However, this desire for the audiovisual reveals a curious kind of paradox. Making, studying, and researching audiovisual material in Mato Grosso do Sul means coexisting daily with some precariousness and urgency. It is feeling on the sidelines, distant, vulnerable, and in the center, the protagonist, grappling with the need to build and recreate different ways of thinking, doing, and belonging.

Holding the Socine Meeting –for the first time on this side of Brazil, in a territory that borders two countries and five states– is an opportunity to think about other productions, belongings, looks, ways of feeling, thinking, and doing audiovisual beyond dichotomies that shape us so much. “Unseeing the world, reinventing the scene” speculates on a diverse historiography, deepening the emergence of audiovisual scenes beyond the axis, exploring issues involving the exhibition sector, indigenous production and that of our Bolivian and Paraguayan neighbors, and the university education in the Midwest.

The Socine Meeting is a way of viewing, reviewing, and transposing the audiovisual in a world without center or margin. May this year’s meeting be, also and at the same time, a mismatch. May we walk aimlessly. May we stumble. May we find ourselves at odds with ourselves and everything we have learned: this is the audiovisual, always ahead of us.

We want to explain that the topic suggests but does not restrict the proposals for papers and/or thematic tables.

The presentation format must be chosen from the FOUR MODALITIES below, all in-person, each with the following requirements:

1. Individual Communication: Propositions by master’s degree holders, doctoral candidates and/or PhDs (up to 70 characters), expanded abstract (up to 4,000 characters with space), abstract (500 characters), bibliography (1,000 characters), and mini curriculum (500 characters). Oral presentations can take up to 20 minutes each.

2. Thematic Seminar: Proposals by master’s degree students or holders, doctoral candidates and/or PhDs for individual presentations in Thematic Seminars should indicate directly the seminar chosen and should contain: title (up to 70 characters), expanded abstract (up to 4,000 characters with space), abstract (500 characters), bibliography (1,000 characters) and mini curriculum (500 characters). Information about the current Thematic Seminars is available on Socine’s website. Oral presentations can take up to 20 minutes each.

Important: proposals not included in the Thematic Seminar sessions (which are limited to 18 works) will be redistributed by two reviewers, according to the proponent’s academic grade, to the other modalities of the meeting: master’s degree students will be considered for Panels, and master’s degree holders, doctoral students, and PhDs will be considered for Individual Communications sessions.

3. Pre-Constituted Session: participants can choose between the two types below:

1. Thematic table – must have three participants who will individually present one or two communications (20 minutes each); or 2. Free format – for arts performances (presentations of works of art or audiovisual experimentation, understood as forms of knowledge/research), live interviews, critical discussion about works in progress, experience reports or other ways of disseminating knowledge, and debate on problems related to Film and Audiovisual Studies that do not appear in the traditional Oral Communication format. The time limit for all presentations is 60 min. This time limit must be carefully respected to allow the debate after the presentations. The session coordinator will be responsible for time management.

The session must be composed of at least one PhD researcher. The other two members, if academics, must be at least master’s degree students; if they are professionals in the field (directors, artists, or technicians), they do not need to prove minimum qualifications. Still, they must submit a portfolio proving their professional performance of at least three years before the proposal submission. All members must be affiliated with Socine.

The Pre-Constituted Session proposals must contain:
Thematic table: Session title (70 characters), session syllabus (1,000 characters), and mini curriculum (500 characters) / Proposal: title (70 characters), abstract (500 characters), expanded abstract (4,000 characters), and bibliography (1,000 characters)

Free format: Session title (70 characters), session syllabus (1,000 characters), accurate description of this format (1,000 characters), necessary structure (500 characters), justification for the format (2,000 characters), and mini curriculum (500 characters) / Proposal: title (70 characters), abstract (500 characters), proponents’ contribution (4,000 characters), and bibliography (1,000 characters).

IMPORTANT: Submission is made jointly by the participants at once (one person submits, and the others register afterward, joining this session).

4. Panel: a space for master’s degree students with oral presentations of 15 minutes each. The proposals must contain: title (up to 70 characters), extended abstract (up to 4,000 characters with space), abstract (500 characters), bibliography (1,000 characters), and mini curriculum (500 characters).

IMPORTANT: Regardless of the type or format of the presentation, the approved works can be presented only in person by the participant who submitted the proposal. The work cannot be read by a third party.

COAUTHORSHIP: Both authors must point this out when registering a work in coauthorship. If one of the coauthors does not register the work, it will not be accepted for presentation.

Registration and application for the XXVI Socine Meeting will be carried out in three stages, described below:

STEP 1 – Members’ electronic registration or re-registration and payment of the annual fee. Payment will be via Paypal in the members’ area of the website. Payment is a requirement to access the second step (paper submission). To pay the annual fee, access the membership area at socine.org, click the “My Account” menu, then “Payment Details”. After that, click the Paypal button and complete the process on the payment platform.

* Annual fee payment period for submission of works: from January 22 to March 24, 2024 (due on this day).

* Annual fee: R$237.00 for professionals / R$118.50 for students and professionals with no bond. Foreign members pay the same fees as Brazilian members.

The payment of the annual fee is required to register and submit proposals for the next meeting.

STEP 2 – Electronic submission of work proposals for the XXVII Socine Meeting, only through the membership area on the website (www.socine.org.br) and only one submission per author, including coauthorship. To submit the work, you must access the membership area, click on the “Meeting” menu, and then “Registration”. The available modalities will appear according to the holder’s degree; select the desired one and fill in the fields. Starting this year, a confirmation of submission will be sent to the email registered in our system.

* Registration period: from February 5 to March 24, 2024.

We remind you that submissions sent by email WILL NOT BE ACCEPTED, only those submitted through the website.

STAGE 3 – Payment of the registration fee for the XXVII Socine Meeting (after the publication of the approved works on May 27, 2024). Payment will be via Paypal in the members’ area of the website. We recall that this payment is DIFFERENT FROM the annual fee payment. Therefore, two payments are required. The first is Socine’s yearly fee, and the second is meeting registration.

* Payment period for registrations for the XXVII Socine Meeting:
1st. Deadline: May 27 to June 16 – R$237.00 (professionals) / R$118.50 (students/professionals without a bond)

2nd. Deadline: June 17 to June 30 – R$267.00 (professionals) / R$133.50 (students/professionals without a bond)

Deadline: July 1 to July 7 – R$307.00 (professionals) / R$153.50 (students/professionals without a bond)

IMPORTANT: Selected participants who DO NOT pay the registration fee will NOT be able to present it. If you have already paid the entry and your work is not included in the program, please contact Socine’s office.

SCHOLARSHIPS – Socine will offer 100 registration fee scholarships for the XXVII Socine Meeting members in the Student category who indicate their interest in receiving the exemption when submitting their work. To participate, the student must: 1) be up to date with annual fees; 2) have submitted work to the XXVII Socine Meeting; 3) have indicated the request for exemption when submitting the proposal; 4) have the job selected. The draw will be carried out electronically through the Socine system after the approved works are published on May 27, 2024. The exemption will be applied directly to the Socine system; students will not receive cash. To ensure transparency, the list of students eligible for the exemption will be widely publicized on our website, email list, and social media.

If you have any doubts or difficulties, please address them directly to the office’s email: socine@socine.org.br

Best regards,
The Board

……………………………………………………………………………………………………………..

 

Llamada a Ponencias
SOCINE 2024

 

XXVII ENCUENTRO SOCINE – Desver el mundo, reinventar la escena.
22-25 de octubre de 2024
UFMS – Campo Grande

Ya están abiertas las inscripciones para el XXVII Encuentro Socine, que se realizará en la Universidad Federal de Mato Grosso do Sul (UFMS) del 22 al 25 de octubre de 2024.  El tema del XXVII Encuentro será:

Desver el mundo, reinventar la escena

La poesía de Manoel de Barros no explica, sino que “desexplica”. Cultiva una visión torcida de las cosas. Su mirada no es recta, sino sinuosa, apegada a inversiones, curvas y deformaciones. Quizás como Clarice Lispector, quien dijo que escribía para “atrás de detrás de los pensamientos”. O como Oswald de Andrade, que quería ver con “ojos libres”. Desver es criticar un mundo más referencial, una versión adicta y adictiva de las cosas y de nosotros mismos. Desver el mundo significa devolver la vida a nuestros sentidos, restaurar su heterogeneidad, explorar sus posibilidades inagotables. Desver el mundo es generalizar la creatividad como un hecho universal.

De diversas maneras, este sentido ético, político y poético que sugiere el término desver resume los desafíos del trabajo con audiovisual en este rincón de Brasil. A pesar de los esfuerzos realizados, la economía y la academia audiovisual brasileñas siguen concentradas en las regiones metropolitanas del Sudeste. Estar en el Medio Oeste no implica sólo una mera designación geográfica. Es más bien una condición existencial. Significa sentir en la propia piel la necesidad de una mayor capilarización de las inversiones en producción, preservación, difusión, formación e investigación. Es conocer un Brasil diferente, marcado por la inmigración japonesa y el Pantanal, donde se escucha el guaraní, se come salteña y chipa paraguaya y se viven las cuatro estaciones en un mismo día.

La carrera de audiovisual de la Universidad Federal de Mato Grosso do Sul es la primera del estado, creada en 2019, en un gesto de absoluta valentía, para atender una enorme demanda local. Una exigencia que se siente en cada rincón y que terminó configurando el perfil de extensión del curso que ya está dejando su huella en la vida cultural de la Cidade Morena. Este deseo por lo audiovisual, sin embargo, revela una curiosa paradoja. Hacer, estudiar e investigar material audiovisual en Mato Grosso do Sul significa convivir a diario con cierta precariedad y urgencia. Es sentirse al margen, distante, vulnerable; y en el centro, el(la) protagonista, lidiando con la necesidad de construir y recrear diferentes formas de pensar, hacer y pertenecer.

Realizar el Encuentro Socine –por primera vez en este lado de Brasil, en un territorio que limita con dos países y cinco estados– es una oportunidad para pensar otras producciones, pertenencias, miradas, maneras de sentir, pensar y hacer audiovisual más allá de las dicotomías que tanto nos moldean. “Desver el mundo, reinventar la escena” es especular sobre una historiografía diversa, profundizar el surgimiento de escenas audiovisuales más allá del eje, explorar cuestiones que involucran al sector expositivo, la producción indígena y de nuestros vecinos(as) bolivianos(as) y paraguayos(as), y la educación universitaria en el Medio Oeste.

El Encuentro Socine como forma de ver, rever y trasver el audiovisual en un mundo sin centro ni margen. Que la reunión de este año sea, también y al mismo tiempo, un desfase. Que caminemos sin rumbo. Que tropecemos. Que nos encontremos en desacuerdo con nosotros mismos y con todo lo que hemos aprendido: este es el audiovisual, siempre delante de nosotros(as).

Esclarecemos que el tema es indicativo, pero no exclusivo para la proposición de trabajos y/o mesas temáticas.

El formato de presentación debe elegirse en función de la CUATRO MODALIDADES a continuación, todas presenciales, cada una con los siguientes requisitos:

1. Ponencia Individual: Propuestas de maestrandos(as), doctorando(as) y/o doctores(as) deben contener: título (hasta 70 caracteres), resumen ampliado (hasta 4.000 caracteres con espacio), resumen (500 caracteres), bibliografía (1.000 caracteres) y mini currículum (500 caracteres). Cada exposición oral dispondrá de un máximo de 20 minutos cada.

2. Seminario Temático: Las propuestas de maestrandos(as), másteres, doctorandos(as) y/o doctores(as) para ponencias individuales en seminarios temáticos deberán realizarse indicando directamente el seminario elegido y contener: título (hasta 70 caracteres), resumen ampliado (hasta 4.000 caracteres con espacio), resumen (500 caracteres), bibliografía (1.000 caracteres) y mini currículum (500 caracteres). Las descripciones de los seminarios temáticos actuales están disponibles en el sitio web de Socine. Cada exposición oral dispondrá de un máximo de 20 minutos cada.

Importante: las propuestas no elegidas en las sesiones de los seminarios temáticos (limitados a 18 trabajos en total) serán redistribuidos para dos evaluadores(as), de acuerdo con la titulación del proponente, para las otras modalidades del encuentro: maestrandos serán reevaluados para paneles y másteres, doctorandos(as) y doctores(as) serán reevaluados(as) para sesiones de ponencias individuales.

3. Sesión Preconstituida: Los(as) participantes podrán elegir entre los dos tipos siguientes:

1. Mesa temática – debe incluir tres participantes que presentarán individualmente una ponencia (20 minutos cada), o 2. Formato libre –  se pueden proponer presentaciones artísticas (presentación de una obra de arte o experimentación audiovisual, entendida como formas de conocimiento/investigación), entrevistas en vivo, discusión crítica sobre trabajos en progreso, informes de experiencias u otras formas de diseminar conocimiento y debate sobre problemas relacionados con los Estudios de Cine y Audiovisuales que no se presenten en el formato de ponencia oral tradicionalmente presente en eventos científicos. El tiempo máximo para todas las presentaciones es de 60 min. Este límite de tiempo debe observarse cuidadosamente para hacer posible el debate después de las presentaciones. La persona que coordina la sesión será responsable de la gestión del tiempo.

La sesión debe incluir al menos un(a) doctor(a). Los(as) otros(as) dos miembros(as), si académicos(as), deben estar al menos cursando un máster, y si profesionales en el campo (realizadores(as), artistas o técnicos(as)), no necesitan demostrar calificaciones mínimas, pero deben presentar un portafolio que demuestre su actividad profesional de al menos al menos tres años antes de la presentación de la propuesta. Todos(as) los(as) miembros(as) deben estar debidamente asociados(as) a Socine.

Las propuestas de sesiones preconstituidas deberán contener:
Tabla temática: Título de la sesión (70 caracteres), programa de la sesión (1.000 caracteres), mini currículum (500 caracteres) / Propuesta: título (70 caracteres), resumen (500 caracteres), resumen ampliado (4.000 caracteres), bibliografía (1.000 caracteres)

Formato libre: Título de la sesión (70 caracteres), programa de la sesión (1.000 caracteres), descripción objetiva de este formato (1000 caracteres), estructura necesaria (500 caracteres), justificación del formato (2000 caracteres), mini currículum (500 caracteres) / Propuesta: título (70 caracteres), resumen (500 caracteres), contribución de los proponentes (4.000 caracteres), bibliografía (1.000 caracteres).

IMPORTANTE: La sumisión se realiza de forma conjunta por los(as) participantes a la vez (una persona presenta y las demás posteriormente se registran, uniéndose a esta sesión).

4. Panel de control: Espacio para maestrandos(as), con presentaciones orales de 15 minutos cada una. Las propuestas deben incluir: título (hasta 70 caracteres), resumen extendido (de hasta 4.000 caracteres con espacio), resumen (500 caracteres), bibliografía (1.000 caracteres) y mini currículum (500 caracteres).

IMPORTANTE: Aparte del tipo o formato de presentación, los trabajos aprobados sólo podrán ser presentados por el(a) participante que registró la propuesta y de manera presencial. No está permitido que otros(as) lean la obra.

COAUTORÍA: Al inscribir un trabajo en coautoría, ambos(as) autores(as) deben apuntar la naturaleza de la coautoría del trabajo, y si uno(a) de los(as) coautores(as) no se inscribe, el trabajo no será aceptado.

El registro e inscripción al XXVII Encuentro Socine se realizará en tres etapas, que se describen a continuación:

PASO 1 – Registro/reinscripción electrónica de asociados(as) y pago de cuotas anuales. El pago será vía PayPal en el área del(a) asociado(a) del sitio web. El pago es obligatorio y servirá como requisito previo para la segunda etapa (presentación del trabajo). Para pagar la cuota anual, uno(a) debe acceder al área de asociados(as) en socine.org, clicar en el menú “Mi Cuenta” y luego en “Detalles de Pago”. Después de eso, se clica en el botón Paypal y completa el proceso en la plataforma de pago.

* Periodo de pago de cuota anual para la presentación de trabajos: del 22 de enero al 24 de marzo de 2024 (vence este día)

* Cuota anual: R$ 237,00 profesionales / R$ 118,50 estudiantes y profesionales sin contrato. Asociados(as) extranjeros(as): pagan las mismas cantidades que los asociados(as) brasileños(as).

El pago de la cuota anual es esencial para registrarse y presentar propuestas para el próximo encuentro.

PASO 2 – Envío electrónico de propuestas de trabajos para el XXVII Encuentro Socine, únicamente a través del área de asociados(as) del sitio web (www.socine.org.br) y solo un envío por autor(a), incluso en el caso de coautoría. Para enviar el trabajo, luego de acceder al área de asociados(as), deberás clicar en el menú “Encuentro” y luego en “Inscripción”. Aparecerán las modalidades disponibles según la titulación, basta con seleccionar la deseada y rellenar los campos. A partir de este año se enviará una confirmación de envío al correo electrónico registrado en nuestro sistema.

* Plazo de inscripción: del 5 de febrero al 24 de marzo de 2024.

Recuérdense que NO SE ACEPTARÁN inscripciones enviadas por correo electrónico, sólo aquellas sometidas a través del sitio web.

ETAPA 3 – Pago de la tasa de inscripción a la XXVII Encuentro Socine (después de la publicación de los trabajos aprobados, el 27 de mayo de 2024). El pago será vía Paypal en el área de asociados(as) del sitio web. Recordando que este es un pago DIFERENTE del anterior, con respecto a la cuota anual. Es decir, se requieren dos pagos: primero, la cuota anual de la Socine; segundo, la inscripción en el XXVII Encuentro Socine.

* Plazo de pago de inscripciones al XXVII Encuentro Socine:
1er. Plazo: 27 de mayo al 16 de junio – R$ 237,00 (profesionales) / R$ 118,50 (estudiantes/profesionales sin contrato)

2º. Plazo: 17 de junio al 30 de junio – R$ 267,00 (profesionales) / R$ 133,50 (estudiantes/profesionales sin contrato)

Plazo final: 1 de julio al 7 de julio – R$ 307,00 (profesionales) / R$ 153,50 (estudiantes/profesionales sin contrato)

IMPORTANTE: NO podrán presentarse los(as) participantes que tengan su trabajo seleccionado, pero que NO paguen la cuota de inscripción. Si se abonó la inscripción y el trabajo no aparece en el cronograma publicado, por favor, contactar con la Secretaría de Socine.

BECAS – Socine ofrecerá 100 becas de exención del pago de inscripción al XXVII Encuentro Socine para asociados(as) de la categoría Estudiante que manifiesten su interés en recibir la exención al someter su propuesta. Para participar, el Estudiante deberá: 1) estar al corriente de cuotas anuales; 2) haber presentado trabajos a la XXVII Encuentro Socine; 3) haber indicado la solicitud de exención al presentar la propuesta; 4) tener el trabajo seleccionado. El sorteo se realizará de forma electrónica a través del sistema Socine, luego de la publicación de los trabajos aprobados, el 27 de mayo de 2024. La exención se aplicará directamente al sistema Socine. Los(as) estudiantes no recibirán ningún monto en efectivo. En un esfuerzo por garantizar la transparencia, la lista de estudiantes elegibles para la exención se publicará ampliamente en nuestro sitio web, lista de correo electrónico y redes sociales.

Cualquier duda o dificultad debe enviarse directamente al correo electrónico de la secretaría: socine@socine.org.br

Cordialmente,
La Junta Directiva

 

NOTA DE PESAR

É com profunda tristeza que a SOCINE comunica o falecimento do nosso amigo Osmar Gonçalves, professor da UFC e membro da Diretoria na gestão de 2021 a 2023.

Amigo de personalidade generosa, sensível, de olhar perspicaz para a dimensão das correlações arte contemporânea, especialmente entre a fotografia e o cinema; Osmar foi imprescindível para a elaboração e realização do Prêmio Socine, cuja primeira edição ocorreu em 2023.

Professor da Universidade Federal do Ceará e do programa de Pós-graduação em Comunicação (PPGCOM-UFC), é doutor em Comunicação pela UFMG, com bolsa-sanduíche na Bauhaus-Universität (Alemanha). Realizou pós-doutorado em Arte Contemporânea na Université Sorbonne Nouvelle – Paris 3 (2015) e  foi pesquisador visitante na New York University (2022).

Além das parcerias com colegas de diversas universidades brasileiras (UFRJ, da UnB, da USP e da UFPE), Osmar mantinha cooperações acadêmicas com LIRA – Laboratoire International de Recherches en Arts da Sorbonne Nouvelle (França), da Ruhr-Universität Bochum (Alemanha). Contribuiu como pesquisador e como Diretor Científico da Compós, onde coordenou o GT Comunicação, Artes e Tecnologias da Imagem. Na Socine, além de participar de Conselhos e Diretoria, coordenou o ST Interseções Cinema e Arte.

Organizou os livros “Narrativas Sensoriais: ensaios sobre cinema e arte contemporânea” (Circuito, 2014), ganhador do Prêmio FUNARTE de Estímulo à Produção Crítica em Artes Visuais e, junto com Susana Dobal, “Fotografia Contemporânea: fronteiras e transgressões” (Casa das Musas, 2013). Em 2019, Osmar recebeu um o prêmio de fotografia PrixPhoto da Aliança Francesa.

A densidade, serenidade e delicadeza que marcaram a trajetória de Osmar, como fotógrafo, professor, pesquisador, companheiro de Diretoria, de trabalho e, principalmente, como amigo, deixará imensa saudade!

Que seus ensinamentos, reflexões e sua memória sigam vivas!

Nossos sentimentos e solidariedade aos familiares e amigos de Osmar.

Diretoria Socine

Prezades,
Estamos preparando a publicação dos anais do XXVI Encontro SOCINE, realizado de 07 a 10 de novembro de 2023 pela Universidade Federal da Integração Latino-Americana (UNILA). Os resumos de todos os trabalhos aprovados para o Encontro serão incluídos nos anais digitais, publicados em nosso site. Já para a publicação dos textos completos, convidamos a todos que apresentaram trabalho que enviem seus textos, de acordo com as normas de publicaçãoaté as 23h59min do dia 04 de FEVEREIRO de 2024 (prazo prorrogado), exclusivamente para o e-mail anais@socine.org.br.

Esclarecemos que textos fora das normas não serão publicados e não haverá nova chamada para correção ou adequação e que apenas trabalhos efetivamente apresentados podem ser enviados. Na página das normas de publicação é possível baixar o documento modelo, no qual deve ser inserido seu texto seguindo as normas indicadas.

Lembramos que o envio não é obrigatório, e não impossibilita a publicação do artigo em outros periódicos desde que sejam feitas alterações.

Todos os envios terão confirmação de recebimento. Caso não receba a confirmação em alguns dias, entre em contato com a secretaria através do e-mail socine@socine.org.br. Após o prazo final, não aceitaremos mais pedidos de inclusão de trabalho.

A publicação está prevista para abril de 2024 e contará com número de registro (ISBN).

  1. Prazo inicial do pagamento da anuidade: 22 de janeiro (segunda-feira):

R$237,00 (profissionais) / R$118,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

  1. Prazo final do pagamento da anuidade: 31 de dezembro
  1. Submissão de propostas para o XXVII Encontro: de 05 de fevereiro (segunda-feira) a 24 de março (domingo)
  1. Período de inscrições do Prêmio Socine 2024: 04 de março a 05 de abril
  1. Conferência da documentação e homologação das inscrições do Prêmio Socine 2024 – Até 15 de abril
  1. Divulgação propostas selecionadas – XXVII Encontro Socine: 27 de maio (segunda-feira)
  1. Período do pagamento da inscrição do XXVII Encontro Socine:

1º. Prazo: 27 de maio a 16 de junho – R$237,00 (profissionais) / R$118,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

2º. Prazo: 17 de junho a 30 de junho – R$267,00 (profissionais) / R$133,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Prazo final: 01 de julho a 07 de julho – R$307,00 (profissionais) / R$153,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

  1. Divulgação programação XXVII Encontro Socine: 12 de agosto (segunda-feira)
  1. Inscrição de ouvintes XXVII Encontro Socine:  12 de agosto a 21 de outubro
  1. Divulgação do resultado do Prêmio Socine 2024: 04 de outubro
  1. XXVII SOCINE: 22 a 25 de outubro
  1. Assembleia Ordinária Socine: 25 de outubro
  1. Prazo de envio de trabalhos para os Anais de Textos Completos do XXVII Encontro SOCINE:  até 17 de janeiro de 2025

Prezades,
Estamos preparando a publicação dos anais do XXVI Encontro SOCINE, realizado de 07 a 10 de novembro de 2023 pela Universidade Federal da Integração Latino-Americana (UNILA). Os resumos de todos os trabalhos aprovados para o Encontro serão incluídos nos anais digitais, publicados em nosso site. Já para a publicação dos textos completos, convidamos a todos que apresentaram trabalho que enviem seus textos, de acordo com as normas de publicaçãoaté as 23h59min do dia 26 de janeiro de 2024 (prazo ampliado), exclusivamente para o e-mail anais@socine.org.br.

Esclarecemos que textos fora das normas não serão publicados e não haverá nova chamada para correção ou adequação e que apenas trabalhos efetivamente apresentados podem ser enviados. Na página das normas de publicação é possível baixar o documento modelo, no qual deve ser inserido seu texto seguindo as normas indicadas.

Lembramos que o envio não é obrigatório, e não impossibilita a publicação do artigo em outros periódicos desde que sejam feitas alterações.

Todos os envios terão confirmação de recebimento (os textos enviados entre 23/12/2023 e 14/01/2024 serão confirmados apenas após o dia 15/01/2024 devido ao recesso da Secretaria). Caso não receba a confirmação em alguns dias, entre em contato com a secretaria através do e-mail socine@socine.org.br. Após o prazo final, não aceitaremos mais pedidos de inclusão de trabalho.

A publicação está prevista para abril de 2024 e contará com número de registro (ISBN).

Prezades,
a partir do dia 23/12/2023 a Secretaria da SOCINE entrará em recesso e retornará às atividades em 15/01/2024. Dessa forma, não teremos atendimento via email e redes sociais neste período. Agradecemos a compreensão de todes e desejamos boas festas.

Secretaria SOCINE

Estão abertas as chamadas para submissões de artigos à seção Dossiê Temático dos volumes da Rebeca que serão publicados em 2024. Além da seção dedicada aos artigos, as seções Resenhas e Traduções, Entrevistas e Fora de Quadro estão abertas para propostas relacionadas às temáticas de cada dossiê.

Cinema e Colonialismo

Rebeca 25 (v. 13, n. 1, jan./jun., 2024)

Prazo final de submissões 23/02/2024

Editoras convidadas:

Bárbara Bergamaschi – Universidade Federal do Rio de Janeiro, Brasil
Bruna Carolina Carvalho – Universidade do Porto, Portugal
Michele Salles – Universidade Federal do Rio de Janeiro / Universidade Estadual de Campinas, Brasil
Victa de Carvalho – Universidade Federal do Rio de Janeiro, Brasil

50 anos de Iracema, uma transa amazônica: contradiscursos e reinvenções estéticas e estilísticas no cinema brasileiro

Rebeca 26 (v. 13, n. 2, jul./dez., 2024)

Prazo final de submissões 24/06/2024

Editora e editores convidados:

Alex Ferreira Damasceno – Universidade Federal do Pará, Brasil
Denise Tavares – Universidade Federal Fluminense, Brasil
Jamer Guterres de Mello – Universidade Anhembi Morumbi, Brasil

Saiba mais: https://rebeca.socine.org.br/1/announcement/view/35

Caros associados,
No último encontro da SOCINE, na Unila, em Foz do Iguaçu, foi aprovada durante a Assembleia Geral a criação da Rede Universitária de Acervos Audiovisuais – RUAAv, com o objetivo de ser um espaço de troca e discussão sobre preservação audiovisual no âmbito das universidades, particularmente dos cursos de cinema, artes e comunicação.
Está sendo criada uma lista de emails daqueles interessados em participar da RUAAv, mas que não puderam participar da reunião ou mesmo do encontro. Os interessados devem enviar um email para: lupa.gcv.ega@id.uff.br, com o assunto: “Ingresso na lista da RUAAv”.

Itinerário de uma espectadora

Mariarosaria Fabris

 

Meu boa noite a todas as pessoas presentes e meu agradecimento à SOCINE pela homenagem. Quando recebi a notícia desta homenagem (por intermédio de meu querido amigo Pedro Plaza Pinto), vieram-me à mente os primeiros versos de “João e Maria”, de Chico Buarque e Sivuca – “Agora eu era o herói / e meu cavalo só falava inglês” –, versos que me sugeriram fazer um retrospecto de como nasceu meu interesse pelo cinema, desde minha infância passada na Itália, talvez influenciada por uma nova leitura de “Autobiografia de um espectador”, de Italo Calvino.

Prometo ser mais sucinta do que o escritor, mas, assim como ele, foi enquanto pequena espectadora que me deixei encantar pelo cinema e, nas brincadeiras de criança, minha irmã e eu não éramos heroínas – quando muito mocinhas sui generis – e nossos cavalos de pau não sabiam falar inglês, porque nos filmes, estrangeiros ou  nacionais exibidos em meu país de origem, todos eram dublados, inclusive os cavalos, que relinchavam em italiano.

Os enredos das fitas assistidas – muitos bangue-bangues, histórias bíblicas e mitológicas, filmes históricos e de capa e espada, comédias e mais comédias americanas, italianas e mesmo locais (ou seja, napolitanas), frequentemente inspiradas em canções de sucesso – eram por nós reproduzidos nas brincadeiras com nossa turma, predominantemente masculina. E o prazer propiciado pelo cinema (herança materna) prolongava-se nos livros ilustrados com imagens dos filmes que haviam inspirado – Os cavaleiros da Távola Redonda (Richard Thorpe), adaptação da saga do rei Artur, e Quatro destinos (Mervyn LeRoy), baseado na trilogia de Louisa May Alcott – e num pequeno volume intitulado Storia del cinema mondiale [História do cinema mundial], que o papai introduziu na nossa biblioteca, cujos fotogramas revelavam um cinema diferente do que estava acostumada a ver, duas ou três vezes por semana, nas telas das salas populares.

Dentre os filmes assistidos na infância, muitos eram italianos, por isso, ao chegar ao Brasil, estranhei ao descobrir que minhas coleguinhas de classe não viam cinema nacional. Os primeiros filmes brasileiros a que assisti foram É fogo na roupa (Watson Macedo), no cine Lar, e O pagador de promessas (Anselmo Duarte), no cine Astor. Embora eu só arranhasse o português, pois tinha chegado a São Paulo há uns seis meses, fui fulgurada pelo vencedor da Palma de Ouro, não pela realização em si, mas pela interpretação de Leonardo Vilar. Quando, na escadaria da igreja do Passo, ao receber a notícia de que poderá pagar sua promessa num terreiro de candomblé, Zé do Burro se virava para a câmera e exclamava “Mas não é a mema coisa”, entendi que a nova realidade em que havia adentrado, em muitos aspectos era diferente das experiências culturais vividas até então e eu precisava me apropriar dela. Eu e minha irmã. E, feito o pacto de não viver como exiladas na terra estrangeira que nos havia acolhido, mergulhamos em sua cultura, sem abdicar daquela de nossa terra natal.

Nos anos a seguir, continuei como espectadora, uma espectadora privilegiada, pois minha postura em relação ao cinema (como a de Calvino) foi mudando com o passar do tempo, uma vez que eu lia críticas em periódicos de grande circulação, seguia conferências e cursos livres, frequentava outros circuitos, ia formando avidamente minha bagagem cinematográfica.

Enquanto isso, iniciava minha carreira acadêmica na Área de Língua e Literatura Italiana, onde atuei até me aposentar da Universidade de São Paulo. Na disciplina sobre neorrealismo literário, que cursei no Mestrado, fui encarregada de dar uma aula sobre o neorrealismo cinematográfico, experiência que me levou a querer aprofundar meus conhecimentos e passei a cursar algumas disciplinas na Escola de Comunicações e Artes: sobre a Vera Cruz, com Maria Rita Galvão – pela presença de profissionais italianos, o que me levou a analisar Uma pulga na balança (Luciano Salce); sobre as ideias de Paulo Emilio Salles Gomes, muito debatidas naqueles anos 1970, com Zulmira Ribeiro Tavares, a quem apresentei um texto sobre Lúcio Flávio, o passageiro da agonia (Hector Babenco); sobre não lembro mais o quê, de novo com Maria Rita e com Jean-Claude Bernardet, porque seu conteúdo foi substituído por discussões sobre textos dos quais se originou o volume Cinema: repercussões em caixa de eco ideológicas (1983), que iria integrar a coleção da Brasiliense “O nacional e o popular na cultura brasileira”.

O contato com Maria Rita, Zulmira e Jean-Claude determinou meu projeto de pesquisa, e assim decidi estudar o diálogo entre o neorrealismo e o cinema brasileiro, projeto que se concretizou só no Doutorado, pois percebi que antes deveria conhecer melhor a corrente italiana. E foi a ela que me dediquei no Mestrado.

Jean-Claude eu já conhecia pelas críticas em periódicos e por alguns cursos livres que ele ministrava. Maria Rita e Zulmira, assim como minha irmã, Gilda de Mello e Souza e outras intelectuais, me mostravam que mulheres podiam destacar-se em campos do saber predominantemente masculinos. A essas figuras juntou-se a de Ismail Xavier, quando me candidatei a uma vaga no Doutorado em “Artes: cinema”, depois da recusa de Maria Rita Galvão, receosa de que eu não pesquisaria o cinema brasileiro, fato de que se penitenciou posteriormente, durante minha defesa de tese.

Meus estudos cinematográficos sistemáticos iniciaram no Doutorado, pois Ismail, diante da heterogeneidades de seus orientados, dos quais apenas um egresso da área de cinema (o esfuziante Tunico Amancio, meu caro amigo desde então), resolveu nos dar um longo curso paralelo, com leituras teóricas, apresentação de filmes, debates, que foram consolidando meus conhecimentos. Foi neste período que comecei a produzir textos mais consistentes, como o que escrevi sobre O rei do baralho, de Julio Bressane, para a disciplina de Ismail, e sobre Pai patrão, dos irmãos Taviani, para a de Robert Stam, com o qual fiz também um curso extracurricular. Não foram meus primeiros textos, mas os anteriores eram mais exercícios de escrita. E sempre neste período, uma breve temporada na Itália como bolsista, propiciou-me o encontro ou o reencontro com filmes neorrealistas ou anteriores, que me fizeram lembrar de muitas coisas vistas e discutidas durante as aulas de Maria Rita a quem eu enviava longas cartas com minhas impressões. Em outra breve temporada de estudos na Itália, em meados dos anos 1990, continuei minhas pesquisas sobre a cinematografia daquele país.

Apesar do Doutorado, colaborei esporadicamente com o curso de cinema da ECA, não tive portanto, nesta área, uma grande experiência como docente, o que lastimei, porque me faltou o indispensável diálogo com os alunos. Como minha área de atuação continuava sendo na Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas, havia criado e segui criando algumas estratégias para continuar focada em cinema: dei vários cursos livres sobre cinema italiano em minha unidade, de cinema francês contemporâneo num clube de Pinheiros e de cinema italiano contemporâneo em Niterói, participei de congressos com comunicações sobre a sétima arte, introduzi debates sobre filmes em minhas aulas de língua italiana (minha ex-aluna Gabriela Kvacek Betella, hoje na SOCINE, é testemunha disso), criei a disciplina optativa “Literatura italiana e cinema”, ministrei disciplinas de pós-graduação sobre neorrealismo, Luchino Visconti, Pier Paolo Pasolini, credenciadas na FFLCH e na ECA, unidade onde também orientei mestrandos e doutorandos.

Integrei grupos de estudos e/ou de debates, como o coordenado pelo diretor argentino Mauricio Berú, o da Cinemateca, o de História e Cinema na ECA. Continuo me entusiasmando com o seminário anual Cinema em Perspectiva, em Curitiba. Ademais, recebi outros estímulos. Atendendo à solicitação do escritor Airton Paschoa, nos últimos tempos, passei a colaborar com o site “A terra é redonda”, publicando antigos textos revistos e/ou ampliados e artigos inéditos. Anteriormente, Carlos Augusto Calil, na qualidade de diretor do Centro Cultural São Paulo, convocou-me três vezes para colaborar em eventos sobre cinema italiano; fui convidada para três Seminários de Cinema em Salvador, da primeira vez por solicitação de Nelson Pereira dos Santos; participei de dois livros organizados por Fernando Mascarello (o segundo, também por Mauro Baptista); colaborei com Gisella Cardoso Franco, que organizou o ciclo “Olhares neorrealistas” no Centro Cultural Banco do Brasil; com Flavio Kactuz, responsável pela mostra “Pasolini ou quando o cinema se faz poesia e política de seu tempo”, sempre no CCBB; com José Gatti, curador do pequeno festival de cinema latino-americano “Nuovissimo”, apresentado num centro cultural nos arredores de Lucca, para o qual escrevi um texto intitulado “Anni di sogni e di sangue”, título que pedi emprestado a um verso de “A palo seco”, de Belchior: partindo de minhas lembranças de espectadora de filmes e dos fatos históricos dos anos de chumbo, tentava explicar ao público italiano o que havia sido aquele período na América do Sul e principalmente no Brasil. Neste ensaio, mais uma vez, como havia acontecido na tese de doutoramento sobre Nelson Pereira dos Santos, eu me colocava o desafio de escrever sobre a cultura brasileira.

Nessa minha trajetória, a SOCINE – Sociedade Brasileira de Cinema, como se denominava em 1996, ano de sua criação, ocupou um lugar de destaque, porque a participação intensa em suas atividades propiciou-me vários momentos de aprofundamento nos estudos cinematográficos. Na SOCINE, ocupei vários cargos, dentre os quais a Presidência (2002-2003), mas o que me deu mais prazer foi a organização de cinco volumes de anais (2003-2005, 2011), porque representou para mim um grande aprendizado.

Peço desculpas se me delonguei demais, mas não queria estar sozinha esta noite, neste palco. Por isso trouxe a memória dos que caminharam junto comigo nessa estrada que levou a pequena espectadora a se transformar numa pesquisadora. Ao receber esta homenagem, quero prestar minha homenagem a todas as pessoas que ajudaram a forjar meu pensamento crítico. Muito obrigada a todos.

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