O XXIV Encontro SOCINE será promovido de forma remota pela ESPM entre os dias 25 a 29 de outubro de 2021.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

– Primeiro prazo – Prazo: 05 de julho a 25 de julho – R$196,00 (profissionais) / R$98,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $60 profissionais / $30 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Segundo prazo – 26 de julho a 01 de agosto – R$226,00 (profissionais) / R$113,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $70 profissionais / $35 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Prazo final – 02 de agosto a 08 de agosto – R$266,00 (profissionais) / R$133,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $80 profissionais / $40 estudantes/profissionais sem vínculo;

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Ficha do Proponente

Proponente

    LUCAS FURTADO ESTEVES (UFRGS)

Minicurrículo

    Lucas Furtado é formado em Realização Audiovisual pela Unisinos (2015), Mestre em Letras pela UFRGS (2018) e doutorando em comunicação pela UFRGS com bolsa CAPES. Pesquisa construção narrativa, as formas do roteiro cinematográfico e as relações entre cinema e literatura. Compõe o grupo de pesquisa Processos Audiovisuais coordenado pela professora Miriam Rossini.

Ficha do Trabalho

Título

    As temporalidades narrativas em Palace II e Cidade de Deus

Resumo

    Esse trabalho pretende investigar como o tempo narrativo é construido nos filmes Palace II (2001), de Fernando Meirelles, e Cidade de Deus (2002), do mesmo diretor, com o objetivo de investigar quais as diferenças de temporalidade narrativa entre um longa e um curta-metragem. Para isso, observaremos a montagem dos filmes e a maneira como a narrativa se arquiteta nas duas obras.

Resumo expandido

    O curta-metragem é um gênero muito menos difundido que o longa. Em termos comerciais, por não estrearem nas salas e não venderem ingressos, os curtas não geram lucro para aqueles que os produzem e, portanto, não recebem atenção dos investidores e nem dispõem de orçamentos elevados. Em alcance de público, também não há uma grande popularização desse formato, uma vez que sua veiculação se restringe a festivais, sites da internet e, quando muito, antecedem a exibição de um longa nas salas de cinema. Na pesquisa acadêmica que investiga obras cinematográficas, embora haja alguma exploração desse campo, o longa-metragem é também muito mais valorizado. Em função de pesquisas de maior fôlego não investigarem a construção de curtas-metragens, nota-se que há um déficit de bibliografias a respeito desse formato. Embora hajam trabalhos de pesquisa a respeito dos filmes curtos, não existem discussões teóricas mais amplas que busquem compreender quais as especificidades narrativas de um curta-metragem e no que elas se diferem dos longas. Nesse sentido, torna-se fundamental que uma investigação mais ampla a respeito das estruturas narrativas do curta-metragem seja realizada.
    O apontamento mais comum a ser feito a respeito da diferença entre curtas e longas-metragens é a respeito de sua duração. Enquanto o longa-metragem costuma possuir entre uma hora e meia e duas de duração, o curta raramente ultrapassa os vinte e cinco minutos. Mas quando falamos da diferença de temporalidade entre os dois formatos, o que exatamente essa diferença significa?
    Ao fazer apontamentos sobre a fenomenologia da narração, Christian Metz (2019), afirma que toda narração possui um início e um fim, o que indica que ela é, então, uma sequência temporal. Quando fala a respeito disso, o autor afirma que toda narrativa audiovisual poderia ser dividida em duas temporalidades distintas. Há o tempo da coisa-contada e o tempo da narrativa. Ou seja, há o tempo do significado e o tempo do significante. E é essa a dualidade que torna possível realizar distorções temporais, como mostrar anos da vida de um personagem em duas cenas ou fazer com que um segundo, dure longo tempo. Nesse sentido, é possível afirmar que a diferença mais evidente entre o curta o longa metragem diz respeito a duração da obra, ou seja, o tempo de significante. Mas, no que diz respeito às possibilidades de se distorcer o tempo do significado, a partir de elipses temporais e idas e voltas no tempo, há alguma diferença entre ambos? E, um questionamento ainda mais importante, uma vez que o tempo de significante é muito mais reduzido em uma obra de curta-metragem, é possível construir conflitos complexos e personagens densos nesse formato cinematográfico?
    Para responder essas perguntas, esse trabalho pretende comparar a construção narrativa do curta-metragem Palace II (2001), de Fernando Meirelles, com o longa-metragem Cidade de Deus (2002), do mesmo diretor, de modo a compreender como a temporalidade de significado se constrói em ambas as obras. Como se sabe, o curta deu origem ao filme, já explorando em sua história aspectos que seriam utilizados na construção do curta-metragem. Nesse sentido, justifica-se uma comparação entre ambos, uma vez que, em diferentes formatos, um mesmo universo se constrói.
    Com o intuito de investigar a construção temporal, observaremos a montagem dos filmes, mobilizando textos como O sentido do filme (1990), de Sergei Eiseinstein. Porém, o olhar para a montagem ocorrerá com o intuito de compreendermos como a narrativa se constrói em suas temporalidades. Para isso, além do livro de Christian Metz (2019), utilizaremos as reflexões de Jost e Gaudreaault em A Narrativa Cinematográfica (2009) e as considerações a respeito de tempo na narrativa de Gerard Genette (2017).

Bibliografia

    CAMPOS, F. Roteiro de cinema e televisão: a arte e a técnica de imaginar, perceber e narrar uma história. Rio de Janeiro: Editora Zahar, 2007.

    CARRIÈRE, J-C. Prática do roteiro cinematográfico. São Paulo: JSN, 1996.

    EISENTEIN, S.M. O Sentido do Filme. Rio de Janeiro: Zahar, 1990.

    GAUDREAULT, A.; JOST, F. A narrativa cinematográfica. 1.ed. Brasília: Editora Universitária de Brasília, 2009.

    GENETTE, G. Figuras III. São Paulo: Estação Liberdade, 2017

    METZ, C . A significação no cinema. São Paulo: Perspectiva, 2019.

Prezados,
Segue abaixo a lista dos Seminários Temáticos aprovados para o triênio 2020-2022. Devido ao grande número de Seminários propostos, 22 no total, o Conselho da SOCINE endossou a aprovação de 16 Seminários, ao invés dos 14 informados originalmente na chamada, levando em consideração que as próximas sedes comportam o aumento de STs. Importante frisar que o acréscimo de STs não diminui o espaço das outras modalidades, pois os STs continuarão correspondendo a 50% do evento, tendo sua ampliação gerado mais espaço para as outras modalidades também.
Os pareceres estarão disponíveis aos proponentes. Dois STs foram selecionados como suplentes e serão informados de sua colocação na suplência.
Para confirmação do ST, os coordenadores dos STs selecionados terão de pagar a anuidade de 2020 entre 06/01/2020 e 19/01/2020. Caso um/a coordenador/a de um ST selecionado não realize o pagamento da anuidade no prazo acima indicado, será convocado um ST suplente (que tiver sido aprovado, mas não contemplado dentro do número possível) e os coordenadores terão o prazo de 20/01/2020 a 26/01/2020 para realizar o pagamento da anuidade de 2020.

Seminários Temáticos (2020-2022) (em ordem alfabética)
Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados
Cinema Comparado
Cinema e Educação
Cinema experimental: histórias, teorias e poéticas
Cinema no Brasil: a história, a escrita da história e as estratégias de sobrevivência
Cinemas mundiais entre mulheres: feminismos contemporâneos em perspectiva
Cinemas negros: estéticas, narrativas e políticas audiovisuais na África e nas afrodiásporas
Cinemas pós-coloniais e periféricos
Estética e plasticidade da direção de fotografia
Estética e teoria da direção de arte audiovisual
Estilo e som no audiovisual
Estudos de Roteiro e Escrita Audiovisual
Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil
Montagem Audiovisual: Reflexões e Experiências
Outros Filmes
Teoria de Cineastas

O XXIII Encontro SOCINE acontecerá na Unisinos, em Porto Alegre, de 08 a 11 de outubro de 2019.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

Primeiro prazo: 10 de junho a 12 de julho – R$190,00 (profissionais) / R$95,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Segundo prazo: 15 de julho a 26 de julho – R$220,00 (profissionais) / R$110,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Prazo final: 29 de julho a 02 de agosto – R$260,00 (profissionais) / R$130,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

O XXII Encontro SOCINE acontecerá na UFG, em Goiânia, de 23 a 26 de outubro de 2018.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

Primeiro prazo (R$185,00 profissionais/R$92,50 estudantes): de 10 de julho a 10 de agosto;

Segundo prazo (R$215,00 profissionais/R$107,50 estudantes): de 13 a 24 de agosto;

Prazo final (R$255,00 profissionais/R$127,50 estudantes): de 27 a 31 de agosto. 

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Caros,

Estamos divulgando, dentro do prazo previsto no cronograma de 2018 para a Socine, os Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019. Gostaríamos, primeiramente, de agradecer o trabalho dos Conselheiros e dos membros do Comitê Científico, que atuam como pareceristas e trabalharam dentro dos prazos estabelecidos na última reunião do conselho, em dezembro, na ECA/USP.

Explicamos aqui brevemente a mecânica da avaliação dos STs, para que fique transparente para aqueles que foram proponenetes, bem como para os associados em geral. Terminado o prazo da chamada, recebemos 17 propostas.
Uma primeira fase da avaliação constou de uma triagem mais técnica, a cargo da Secretaria, que conferiu se todos os Seminários propostos cumpriam os requisitos pré-estabelecidos e divulgados na chamada. Nesta fase, tivemos um Seminário recusado, por não cumprir tais requisitos. Na segunda fase, cada Seminário contou com dois pareceristas, designados dentre os membros dos Conselhos Deliberativo e Fiscal que não foram proponentes de STs neste ano, além dos membros do Comitê Científico. Em caso de dois pareceres positivos, o Seminário já estaria aprovado. Em caso de dois pareceres negativos, o Seminário já estaria recusado. Houve uma terceira fase, para casos de desempate, para quando o Seminário tivera um parecer positivo e um negativo. Quatro seminários ficaram nessa situação, e precisaram de um terceiro pareceista, também designado dentre Conselhos e Comitê.

Ao fim das avaliações, temos a seguinte situação: são 14 seminários temáticos aprovados para o biênio; 3 foram reprovados.

Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019 da SOCINE:

  1. Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados

  2. Cinema brasileiro contemporâneo: política, estética, invenção

  3. Cinema comparado

  4. Cinema e Educação

  5. Cinema Negro africano e diaspórico – Narrativas e representações

  6. Cinemas pós-coloniais e periféricos

  7. Corpo, gesto e atuação

  8. Estilo e som no audiovisual

  9. Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil

  10. Interseções Cinema e Arte

  11. Montagem Audiovisual: reflexões e experiências

  12. Mulheres no cinema e audiovisual

  13. Teoria dos Cineastas

  14. Teorias e análises da direção de fotografia

A lista detalhada com ementa e coordenadores de cada seminário está disponível aqui.

É um número expressivo de STs, maior do que nos anos anteriores. A diretoria acredita que ao corroborar, no fim do processo, esse resultado das avaliações, teremos, ao mesmo tempo, uma pluralidade de temas que hoje são pertinentes aos estudos de Cinema e Audiovisual no Brasil, e o respeito à divisão, nos próximos encontros anuais, entre o espaço destinado aos Seminários, às mesas pré-constituídas, comunicações individuais e painéis.

Abraços,
A Diretoria.

 

O XXI Encontro SOCINE acontecerá na UFPB, em João Pessoa, de 17 a 20 de outubro de 2017.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

  • PRIMEIRO PRAZO: 12  a 26 de junho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 180,00 – Discentes: R$ 90,00
  • SEGUNDO PRAZO: 27 de junho a 17 de julho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 210,00 – Discentes: R$ 105,00
  • TERCEIRO PRAZO: 18 de julho a 7 de agosto de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 250,00 – Discentes: R$ 125,00

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.