O XXIV Encontro SOCINE será promovido de forma remota pela ESPM entre os dias 25 a 29 de outubro de 2021.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

– Primeiro prazo – Prazo: 05 de julho a 25 de julho – R$196,00 (profissionais) / R$98,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $60 profissionais / $30 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Segundo prazo – 26 de julho a 01 de agosto – R$226,00 (profissionais) / R$113,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $70 profissionais / $35 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Prazo final – 02 de agosto a 08 de agosto – R$266,00 (profissionais) / R$133,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $80 profissionais / $40 estudantes/profissionais sem vínculo;

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Ficha do Proponente

Proponente

    Monica Poli Palazzo (PPGAV/ECA/USP)

Minicurrículo

    Quando eu me interessei pela direção de arte, muito pouco falava-se sobre ela. Hoje, atuo há quase vinte anos na área, ministro cursos livres e disciplinas em pós- graduação latu senso. Assinei a direção de arte de longas, curtas e séries. Dirigi três curtas e estou em preparação do meu primeiro longa como diretora, e de um curta em cinema 360o, parte da pesquisa de doutorado que desenvolvo em Poética Visuais sob orientação da Prof. Dra. Branca de Oliveira PPGAV/ECA/USP www.monicapalazzo.com

Ficha do Trabalho

Título

    Abraço do mundo: experiência e fazer da experiência na direção de arte

Seminário

    Estética e teoria da direção de arte audiovisual

Resumo

    Uma conversa informal com a manicure inspira a reflexão sobre como a direção de arte não somente cria o espaço visual fílmico, mas é experiência mediadora da relação com o mundo. Amparada pelos conceitos de experiência estética, produção de presença e partilha do sensível, investigo a sensação de ser abraçada pelo mundo, experiência que se faz premissa e resultado no processo criativo em direção de arte. E indago: como abrir espaço e compartilhar a potência do sensível no mundo do “já sentido”?

Resumo expandido

    Lembro-me de quando estive em um salão de beleza aqui ao lado de casa, pela primeira vez, e a manicure, Selma, fez a inevitável pergunta: “você trabalha com o quê?” Eu respondi, “sabe quando você assiste um filme, uma série, ou novela? Tudo aquilo que está em volta do personagem – como está vestido, penteado, se tem batom, cicatriz ou tatuagem – é o meu trabalho, juntamente com a equipe da qual faço parte, isso é direção de arte.”
    É esse mundo que está em volta do personagem que me interessa, tal como me interessa o mundo que está em volta de mim, com toda a sua materialidade; o “abraço do mundo”, que me impacta diariamente, cujas consequências persigo um tanto mais conscientemente quando estou fazendo direção de arte, esses mundos que crio para convidar quem assiste a ser sensibilizado por uma história em um projeto audiovisual.
    A direção de arte e o cinema, como campos expressivos, estão na minha vida desde o final da adolescência. Isso modelou a forma como meu corpo, de modo geral, é afetado pelo mundo. O mundo com suas imagens, principalmente as visualidades e sonoridades das situações cotidianas, assim como a lembrança das experiências vividas, chegam até mim como cinema.
    A direção de arte é um campo de exploração de expressividades audiovisuais, que tem como ponto de partida a experiência do ser no mundo, e como horizonte, a ampliação e intensificação dos sentidos que uma experiência estética pode desencadear, singularidade que a classifica, a meu ver, como um dos meios mais abrangentes dentro do processo criativo do audiovisual.
    O espaço material – e seus objetos – no qual nos encontramos em determinado momento ao longo do dia, em nossas vidas cotidianas, não é, ele mesmo, o mediador responsável pela nossa relação com o mundo? Essa pergunta me leva a pensar sobre os mecanismos pelos quais a experiência cotidiana é cravada em nossos corpos. Como se dá a impressão de tangibilidade do mundo em nós?
    De mãos dadas para esta busca, autores como Bondia (2002), Gumbrecht (2010), Perniola (1991) e Rancière (2005) criam um patamar elástico acerca da experiência enquanto relação do ser no mundo, e da experiência estética como “momentos de intensidade especial” com os quais podemos nos deparar em nosso cotidiano. Esse patamar me impulsiona à reflexão sobre o saber da experiência, que configura “uma personalidade, um caráter, uma sensibilidade ou, em definitivo, uma forma humana singular de estar no mundo, que é por sua vez uma ética (um modo de conduzir-se) e uma estética (um estilo)” (BONDIA, 2002, p. 21).
    O saber da experiência que me interessa é esse adquirido conforme vamos respondendo ao que nos acontece na vida, e como vamos criando sentido ao que nos acontece. Ele se dá na relação entre o conhecimento e a vida humana, sendo a experiência uma mediação entre ambos. Como acontece algo que nos acontece? Como se dá a experiência vivida do ser no mundo? E uma experiência estética? Produção de presença, impacto das coisas do mundo nos nossos corpos, e oscilação entre efeitos de presença e de sentido, às quais se refere Gumbrecht, dotam o objeto da experiência estética de componentes de instabilidade e desassossego, e apontam um caminho a ser trilhado com paisagens de potência.
    Como abrir espaço para a experiência um mundo repleto de imagens de todas as naturezas cujo acesso é tão rápido e logo substituído por outra imagem, tornando-se assim, efêmero; repleto de assuntos dos mais diversos campos que nos atingem sem qualquer aviso ou pedido de licença; de urgências das mais variadas complexidades que nos atravessam e muitas vezes nos tiram a possibilidade de uma sensação mais intensa e/ou uma reflexão mais atenta; da enxurrada de informações, muitas vezes rasas, que nos impedem de deixar a mente vazia para a descoberta de outros mundos e para a criação de novos possíveis?
    Do encontro com Selma, numa tarde de sábado, nasceu a ideia para este texto, e agora, junto aos participantes da Socine, coloco-me a refletir.

Bibliografia

    BONDÍA, Jorge Larrosa. Notas sobre a experiência e o saber da experiência. Tradução de João Wanderley Geraldi. Revista Brasileira de Educação, Jan/Fev/Mar/Abr, n. 19, 2002.
    DEWEY, J. Arte como experiência. Org. Jo Ann Boydston. Trad. Vera Ribeiro. São Paulo: Martins Fontes, 2010.
    GUMBRECHT, Hans Ulrich. Produção de Presença. Trad. Ana Isabel Soares. Rio de Janeiro: Contraponto/Editora PUC Rio, 2010.
    HAMBURGER, Vera. Arte em cena: a direção de arte no cinema brasileiro. São Paulo: SENAC, 2014.
    __________________ O desenho do espaço cênico: da experiência vivencial à forma. 2014. Dissertação (Mestrado em Teoria e Prática do Teatro) – ECA/USP
    PERNIOLA, Mario. Do sentir. Trad. António Guerreiro. Lisboa: Editorial Presença, 1991.
    RANCIÈRE, Jacques. A partilha do sensível. Tad. Mônica Costa Netto. São Paulo: Ed. 34, 2005.
    ROLNIK, Suely. Esferas da Insurreição. Notas para uma vida não-cafetinada. São Paulo: n-1 edições, 2018.

Prezados,
Segue abaixo a lista dos Seminários Temáticos aprovados para o triênio 2020-2022. Devido ao grande número de Seminários propostos, 22 no total, o Conselho da SOCINE endossou a aprovação de 16 Seminários, ao invés dos 14 informados originalmente na chamada, levando em consideração que as próximas sedes comportam o aumento de STs. Importante frisar que o acréscimo de STs não diminui o espaço das outras modalidades, pois os STs continuarão correspondendo a 50% do evento, tendo sua ampliação gerado mais espaço para as outras modalidades também.
Os pareceres estarão disponíveis aos proponentes. Dois STs foram selecionados como suplentes e serão informados de sua colocação na suplência.
Para confirmação do ST, os coordenadores dos STs selecionados terão de pagar a anuidade de 2020 entre 06/01/2020 e 19/01/2020. Caso um/a coordenador/a de um ST selecionado não realize o pagamento da anuidade no prazo acima indicado, será convocado um ST suplente (que tiver sido aprovado, mas não contemplado dentro do número possível) e os coordenadores terão o prazo de 20/01/2020 a 26/01/2020 para realizar o pagamento da anuidade de 2020.

Seminários Temáticos (2020-2022) (em ordem alfabética)
Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados
Cinema Comparado
Cinema e Educação
Cinema experimental: histórias, teorias e poéticas
Cinema no Brasil: a história, a escrita da história e as estratégias de sobrevivência
Cinemas mundiais entre mulheres: feminismos contemporâneos em perspectiva
Cinemas negros: estéticas, narrativas e políticas audiovisuais na África e nas afrodiásporas
Cinemas pós-coloniais e periféricos
Estética e plasticidade da direção de fotografia
Estética e teoria da direção de arte audiovisual
Estilo e som no audiovisual
Estudos de Roteiro e Escrita Audiovisual
Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil
Montagem Audiovisual: Reflexões e Experiências
Outros Filmes
Teoria de Cineastas

O XXIII Encontro SOCINE acontecerá na Unisinos, em Porto Alegre, de 08 a 11 de outubro de 2019.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

Primeiro prazo: 10 de junho a 12 de julho – R$190,00 (profissionais) / R$95,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Segundo prazo: 15 de julho a 26 de julho – R$220,00 (profissionais) / R$110,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Prazo final: 29 de julho a 02 de agosto – R$260,00 (profissionais) / R$130,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

O XXII Encontro SOCINE acontecerá na UFG, em Goiânia, de 23 a 26 de outubro de 2018.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

Primeiro prazo (R$185,00 profissionais/R$92,50 estudantes): de 10 de julho a 10 de agosto;

Segundo prazo (R$215,00 profissionais/R$107,50 estudantes): de 13 a 24 de agosto;

Prazo final (R$255,00 profissionais/R$127,50 estudantes): de 27 a 31 de agosto. 

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Caros,

Estamos divulgando, dentro do prazo previsto no cronograma de 2018 para a Socine, os Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019. Gostaríamos, primeiramente, de agradecer o trabalho dos Conselheiros e dos membros do Comitê Científico, que atuam como pareceristas e trabalharam dentro dos prazos estabelecidos na última reunião do conselho, em dezembro, na ECA/USP.

Explicamos aqui brevemente a mecânica da avaliação dos STs, para que fique transparente para aqueles que foram proponenetes, bem como para os associados em geral. Terminado o prazo da chamada, recebemos 17 propostas.
Uma primeira fase da avaliação constou de uma triagem mais técnica, a cargo da Secretaria, que conferiu se todos os Seminários propostos cumpriam os requisitos pré-estabelecidos e divulgados na chamada. Nesta fase, tivemos um Seminário recusado, por não cumprir tais requisitos. Na segunda fase, cada Seminário contou com dois pareceristas, designados dentre os membros dos Conselhos Deliberativo e Fiscal que não foram proponentes de STs neste ano, além dos membros do Comitê Científico. Em caso de dois pareceres positivos, o Seminário já estaria aprovado. Em caso de dois pareceres negativos, o Seminário já estaria recusado. Houve uma terceira fase, para casos de desempate, para quando o Seminário tivera um parecer positivo e um negativo. Quatro seminários ficaram nessa situação, e precisaram de um terceiro pareceista, também designado dentre Conselhos e Comitê.

Ao fim das avaliações, temos a seguinte situação: são 14 seminários temáticos aprovados para o biênio; 3 foram reprovados.

Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019 da SOCINE:

  1. Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados

  2. Cinema brasileiro contemporâneo: política, estética, invenção

  3. Cinema comparado

  4. Cinema e Educação

  5. Cinema Negro africano e diaspórico – Narrativas e representações

  6. Cinemas pós-coloniais e periféricos

  7. Corpo, gesto e atuação

  8. Estilo e som no audiovisual

  9. Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil

  10. Interseções Cinema e Arte

  11. Montagem Audiovisual: reflexões e experiências

  12. Mulheres no cinema e audiovisual

  13. Teoria dos Cineastas

  14. Teorias e análises da direção de fotografia

A lista detalhada com ementa e coordenadores de cada seminário está disponível aqui.

É um número expressivo de STs, maior do que nos anos anteriores. A diretoria acredita que ao corroborar, no fim do processo, esse resultado das avaliações, teremos, ao mesmo tempo, uma pluralidade de temas que hoje são pertinentes aos estudos de Cinema e Audiovisual no Brasil, e o respeito à divisão, nos próximos encontros anuais, entre o espaço destinado aos Seminários, às mesas pré-constituídas, comunicações individuais e painéis.

Abraços,
A Diretoria.

 

O XXI Encontro SOCINE acontecerá na UFPB, em João Pessoa, de 17 a 20 de outubro de 2017.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

  • PRIMEIRO PRAZO: 12  a 26 de junho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 180,00 – Discentes: R$ 90,00
  • SEGUNDO PRAZO: 27 de junho a 17 de julho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 210,00 – Discentes: R$ 105,00
  • TERCEIRO PRAZO: 18 de julho a 7 de agosto de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 250,00 – Discentes: R$ 125,00

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.