O XXIV Encontro SOCINE será promovido de forma remota pela ESPM entre os dias 25 a 29 de outubro de 2021.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

– Primeiro prazo – Prazo: 05 de julho a 25 de julho – R$196,00 (profissionais) / R$98,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $60 profissionais / $30 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Segundo prazo – 26 de julho a 01 de agosto – R$226,00 (profissionais) / R$113,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $70 profissionais / $35 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Prazo final – 02 de agosto a 08 de agosto – R$266,00 (profissionais) / R$133,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $80 profissionais / $40 estudantes/profissionais sem vínculo;

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Ficha do Proponente

Proponente

    David Thyago Luiz Silva (UFPE)

Minicurrículo

    Mestre em Comunicação pela Universidade Federal de Pernambuco (UFPE-2020) e graduado em Cinema e Audiovisual pela mesma instituição (2017), onde, durante o mestrado, ministrou como estágio docente, a disciplina “As dimensões simbólicas e sagradas da Imagem”. Foi pesquisador do Grupo de Pesquisa Narrativas Contemporâneas (UFPE) entre 2018-2020. Interessa-se pelos seguintes temas: estética; experiência estética; imaginário; história e teoria do cinema.

Ficha do Trabalho

Título

    A mise-en-scène perspectica: de Bazin a Tarkovski

Resumo

    Este trabalho pretende explorar o método de construção de mise-en-scène no cinema do diretor russo Andrei Tarkovski. Em princípio, por um ontologia da imagem, como definiu André Bazin, que está presente nas obras aqui estudadas. E por uma abordagem dos antigos ícones bizantinos e da perspectiva inversa, que muito influenciou a formação intelectual e espiritual do cineasta.

Resumo expandido

    Esta pesquisa aborda a condição ontológica da imagem, segundo o pensamento de André Bazin em diálogo com a construção da mise-en-scène no cinema de Andrei Tarkovski.
    No trabalho de Bazin “Ontologia da imagem fotográfica”, ele observa, como explicou Ismail Xavier na apresentação de O que é o cinema?, “que a perspectiva da Renascença constitui um ‘pecado original’: retirou a inocência da representação e reduziu a arte à imitação da aparência, ao ilusionismo que o barroco veio radicalizar”. A perspectiva, portanto, é a criminosa, cuja ofensa derrubou, de alto a baixo, toda “dimensão estética (a expressão de realidades espirituais) […], curvando-se ao desejo de duplicação, à imitação que quer salvar o ser pela aparência.” (XAXIER in BAZIN, 2014, p. 22).
    Bazin diz que a profundidade de campo afeta a relação do sujeito com a imagem, modificando o sentido da imagem. Modifica porque, segundo ele, independe do conteúdo da imagem, mas de sua forma. E porque implica “uma atitude mental mais ativa e até mesmo uma contribuição positiva do espectador à mise-en-scène” (BAZIN, 2014, p. 108); ou seja, o nosso olho não vai aonde quer o diretor, como fazia Eisenstein, mas estamos livres para direcioná-lo por onde a experiência mesma da imagem nos guiar. A aposta desta pesquisa é que isso é muito maior em uma perspectiva inversa do que no uso da profundidade de campo. Com isso, não estou anulando a verdade e até a beleza estética da profundidade, apenas apontando outra direção.
    Na perspectiva linear, o ponto de fuga, o interesse, a direção do olhar do espectador, repousa no interior da imagem, entramos na imagem em certo sentido; ao contrário, na perspectiva inversa, o ponto de fuga encontra-se fora da imagem, isto é, no espectador. Neste sentido, a imagem entra em nós, ela nos penetra, sua presença espiritual nos salta. Em ambas perspectivas, diz Neide Jallageas, há formas artificiais de organização do espaço plano (JALLAGEAS, 2007). O artista imprime na imagem a tensão mesma entre o mundo que o rodeia e sua percepção desse mundo.
    A técnica da perspectiva inversa é o método utilizado por Tarkovski para realizar seus filmes. Neste processo, a mise-en-scène é componente essencial da imagem cinematográfica. Há também a montagem, enquanto prolongamento da experiência fílmica, mas a mise-en-scène é que constitui a experiência. Se entendermos a mise-en-scène como a disposição e o movimento de objetos em relação à área de enquadramento, Tarkovski, por sua vez, parte de uma lógica muito psicológica: “a mise-en-scène nasce do estado psicológico de personagens específicos”, por isso, em sua construção, o diretor trabalha “através da dinâmica interior da atmosfera da situação” para daí “reportar tudo isso à verdade do fato diretamente observado e à sua textura única”. (TARKOVSKI, 2010, p. 85). É comum vermos em sua obra imagens com as estruturas de corcunda dos ícones, razão pela qual também influencia na perspectiva inversa, como estabelece também uma forma com Déesis, conjunto de ícones fixados em antigas igrejas. Na realidade, a sensação corcunda das personagens de Tarkovski é bem comum, sobretudo com uso das nucas. A nuca é algo que preenche toda sua filmografia. Outra situação é a quebra de eixo quando dois personagens conversam. Cada personagem olha para uma direção diferente. Configura, portanto, uma “mise-en-scène perspéctica”.
    O uso da perspectiva inversa no cinema, sua mise-en-scène, remete não só aos ícones, como, e exatamente por isso, põe em funcionamento toda a teoria da ontologia da imagem de Bazin. O que Tarkovski fez através do cinema, foi reabrir as janelas da possibilidade da imagem, escondidas outrora na Idade Média e em parte do Renascimento.

Bibliografia

    BAZIN, André. A evolução da linguagem cinematográfica. In: O que é o cinema? São Paulo: Cosac Naify, 2014.

    ____________. Ontologia da imagem fotográfica. In: O que é o cinema? São Paulo: Cosac Naify, 2014.

    DIDI-HUBERMAN, Georges. Diante da Imagem. São Paulo: Editora 34, 2013.

    FLORIÊNSKI, Pável. A perspectiva inversa. São Paulo: Editora 34, 2012.

    JALLAGEAS, Neide. Estratégias de construção no cinema de Andriêi Tarkóvski: a perspectiva inversa como procedimento, PUC-SP, 2007.

    JR. OLIVEIRA, Luiz Carlos. A mise-en-scène no cinema – Do clássico ao cinema de fluxo. Papirus Editora.

    TARKOVSKI, Andrei. Esculpir o tempo. São Paulo: Martins Fontes, 2010.

Prezados,
Segue abaixo a lista dos Seminários Temáticos aprovados para o triênio 2020-2022. Devido ao grande número de Seminários propostos, 22 no total, o Conselho da SOCINE endossou a aprovação de 16 Seminários, ao invés dos 14 informados originalmente na chamada, levando em consideração que as próximas sedes comportam o aumento de STs. Importante frisar que o acréscimo de STs não diminui o espaço das outras modalidades, pois os STs continuarão correspondendo a 50% do evento, tendo sua ampliação gerado mais espaço para as outras modalidades também.
Os pareceres estarão disponíveis aos proponentes. Dois STs foram selecionados como suplentes e serão informados de sua colocação na suplência.
Para confirmação do ST, os coordenadores dos STs selecionados terão de pagar a anuidade de 2020 entre 06/01/2020 e 19/01/2020. Caso um/a coordenador/a de um ST selecionado não realize o pagamento da anuidade no prazo acima indicado, será convocado um ST suplente (que tiver sido aprovado, mas não contemplado dentro do número possível) e os coordenadores terão o prazo de 20/01/2020 a 26/01/2020 para realizar o pagamento da anuidade de 2020.

Seminários Temáticos (2020-2022) (em ordem alfabética)
Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados
Cinema Comparado
Cinema e Educação
Cinema experimental: histórias, teorias e poéticas
Cinema no Brasil: a história, a escrita da história e as estratégias de sobrevivência
Cinemas mundiais entre mulheres: feminismos contemporâneos em perspectiva
Cinemas negros: estéticas, narrativas e políticas audiovisuais na África e nas afrodiásporas
Cinemas pós-coloniais e periféricos
Estética e plasticidade da direção de fotografia
Estética e teoria da direção de arte audiovisual
Estilo e som no audiovisual
Estudos de Roteiro e Escrita Audiovisual
Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil
Montagem Audiovisual: Reflexões e Experiências
Outros Filmes
Teoria de Cineastas

O XXIII Encontro SOCINE acontecerá na Unisinos, em Porto Alegre, de 08 a 11 de outubro de 2019.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

Primeiro prazo: 10 de junho a 12 de julho – R$190,00 (profissionais) / R$95,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Segundo prazo: 15 de julho a 26 de julho – R$220,00 (profissionais) / R$110,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Prazo final: 29 de julho a 02 de agosto – R$260,00 (profissionais) / R$130,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

O XXII Encontro SOCINE acontecerá na UFG, em Goiânia, de 23 a 26 de outubro de 2018.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

Primeiro prazo (R$185,00 profissionais/R$92,50 estudantes): de 10 de julho a 10 de agosto;

Segundo prazo (R$215,00 profissionais/R$107,50 estudantes): de 13 a 24 de agosto;

Prazo final (R$255,00 profissionais/R$127,50 estudantes): de 27 a 31 de agosto. 

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Caros,

Estamos divulgando, dentro do prazo previsto no cronograma de 2018 para a Socine, os Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019. Gostaríamos, primeiramente, de agradecer o trabalho dos Conselheiros e dos membros do Comitê Científico, que atuam como pareceristas e trabalharam dentro dos prazos estabelecidos na última reunião do conselho, em dezembro, na ECA/USP.

Explicamos aqui brevemente a mecânica da avaliação dos STs, para que fique transparente para aqueles que foram proponenetes, bem como para os associados em geral. Terminado o prazo da chamada, recebemos 17 propostas.
Uma primeira fase da avaliação constou de uma triagem mais técnica, a cargo da Secretaria, que conferiu se todos os Seminários propostos cumpriam os requisitos pré-estabelecidos e divulgados na chamada. Nesta fase, tivemos um Seminário recusado, por não cumprir tais requisitos. Na segunda fase, cada Seminário contou com dois pareceristas, designados dentre os membros dos Conselhos Deliberativo e Fiscal que não foram proponentes de STs neste ano, além dos membros do Comitê Científico. Em caso de dois pareceres positivos, o Seminário já estaria aprovado. Em caso de dois pareceres negativos, o Seminário já estaria recusado. Houve uma terceira fase, para casos de desempate, para quando o Seminário tivera um parecer positivo e um negativo. Quatro seminários ficaram nessa situação, e precisaram de um terceiro pareceista, também designado dentre Conselhos e Comitê.

Ao fim das avaliações, temos a seguinte situação: são 14 seminários temáticos aprovados para o biênio; 3 foram reprovados.

Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019 da SOCINE:

  1. Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados

  2. Cinema brasileiro contemporâneo: política, estética, invenção

  3. Cinema comparado

  4. Cinema e Educação

  5. Cinema Negro africano e diaspórico – Narrativas e representações

  6. Cinemas pós-coloniais e periféricos

  7. Corpo, gesto e atuação

  8. Estilo e som no audiovisual

  9. Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil

  10. Interseções Cinema e Arte

  11. Montagem Audiovisual: reflexões e experiências

  12. Mulheres no cinema e audiovisual

  13. Teoria dos Cineastas

  14. Teorias e análises da direção de fotografia

A lista detalhada com ementa e coordenadores de cada seminário está disponível aqui.

É um número expressivo de STs, maior do que nos anos anteriores. A diretoria acredita que ao corroborar, no fim do processo, esse resultado das avaliações, teremos, ao mesmo tempo, uma pluralidade de temas que hoje são pertinentes aos estudos de Cinema e Audiovisual no Brasil, e o respeito à divisão, nos próximos encontros anuais, entre o espaço destinado aos Seminários, às mesas pré-constituídas, comunicações individuais e painéis.

Abraços,
A Diretoria.

 

O XXI Encontro SOCINE acontecerá na UFPB, em João Pessoa, de 17 a 20 de outubro de 2017.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

  • PRIMEIRO PRAZO: 12  a 26 de junho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 180,00 – Discentes: R$ 90,00
  • SEGUNDO PRAZO: 27 de junho a 17 de julho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 210,00 – Discentes: R$ 105,00
  • TERCEIRO PRAZO: 18 de julho a 7 de agosto de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 250,00 – Discentes: R$ 125,00

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.