O XXIV Encontro SOCINE será promovido de forma remota pela ESPM entre os dias 25 a 29 de outubro de 2021.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

– Primeiro prazo – Prazo: 05 de julho a 25 de julho – R$196,00 (profissionais) / R$98,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $60 profissionais / $30 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Segundo prazo – 26 de julho a 01 de agosto – R$226,00 (profissionais) / R$113,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $70 profissionais / $35 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Prazo final – 02 de agosto a 08 de agosto – R$266,00 (profissionais) / R$133,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $80 profissionais / $40 estudantes/profissionais sem vínculo;

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Ficha do Proponente

Proponente

    Matheus José Pessoa de Andrade (UFPB)

Minicurrículo

    Matheus Andrade é professor de Direção de Fotografia do curso de Cinema e Audiovisual da Universidade Federal da Paraíba, membro do Grupo de Pesquisa Cinematografia, Expressão e Pensamento. Áreas de interesse de pesquisa: cinematografia em cenas noturnas, direção de fotografia em documentário, o movimento da informação fílmica e as memórias dos meios.

Ficha do Trabalho

Título

    A noite do informante: cinematografia em cenas noturnas

Seminário

    Estética e plasticidade da direção de fotografia

Resumo

    Este texto versa sobre a direção de fotografia em cenas noturnas no cinema narrativo clássico. Partimos do pressuposto de que a noite no cinema é um código fotográfico, criado também através da iluminação, dentro de um jogo de representatividade e ilusões. A análise, assim, aponta para o trabalho de cinematografia no filme O delator (John Ford, EUA, 1935), cuja trama se passa durante uma noite. Identificamos, nele, estratégias de iluminação que chamam atenção sobre os limites da verossimilhança.

Resumo expandido

    A noite no cinema consiste numa codificação feita, em grande parte, pela cinematografia. Para tanto, recorre-se a mapas de iluminação, filtros, pós-produção e outros recursos técnicos possíveis, com a finalidade de representar uma noite verossímil dentro de uma respectiva narrativa. Diante da tela, o espectador precisa crer que é noite, mesmo tendo sido filmado durante o dia, ou seja, ele é convidado pelo fotógrafo a vivenciar ilusões. A contradição técnica reside no fato de ter que iluminar, sobretudo pela natureza da técnica fotográfica, fazendo-o parecer um ambiente escuro. Estas práticas foram tantas vezes utilizadas nos filmes que acreditamos haver um alto nível de tolerância por parte do público quanto à verossimilhança. Afinal, as coisas na noite cinematográfica precisam ou não ser vistas na tela, mesmo no escuro, e isso depende, consideravelmente, da criação fotográfica de um ambiente noturno. Diante do dilema técnico, o trabalho pode chegar a parecer inverossímil. Por isso, acreditamos que se trata de um estado de tensão para o profissional da imagem cinematográfica, pois exige do seu virtuosismo.
    No caso específico do filme O delator, dirigido por John Ford, em 1935, o diretor de fotografia Joseph H. August, experiente fotógrafo de cinema da época, construiu uma atmosfera visual noturna intrigante, mas que se justifica. Na trama, situada numa Dublin de 1922, Gypo está diante de problemas financeiros de ordem pessoal até decidir delatar sobre o amigo Frankie McPhillip, pelo qual a polícia oferece uma recompensa de vinte libras. Na captura, a polícia mata McPhillip numa troca de tiros. Ao saber do assassinato do amigo, Gypo entra em conflito psicológico por sentir o peso da culpa de ser o informante do caso. Visto que a trama se passa durante o turno da noite, numa madrugada de conflitos psicológicos para o personagem principal, nossa inquietação, portanto, consiste na percepção de uma noite predominantemente clara, com muita luz, a ponto de nos questionar sobre a verossimilhança da fotografia em algumas cenas. Todavia, coerentemente codificada como a “noite em claro” de Gypo.
    Na década de 1930, o cinema mundial já conhecia movimentos cinematográficos que usavam sombras excessivas na fotografia como recurso dramático de suas narrativas. Entretanto, a limitação técnica para se trabalhar com baixa luminosidade na época provavelmente era uma das razões que levava as noites cinematográficas a terem bastante luz. Negativos de baixa velocidade e objetivas escuras, por exemplo, eram características técnicas que obrigavam os profissionais a expor com muita luz numa cena noturna. As estratégias fotográficas de contraluz, compensação e paramentos de luz, reconhecidas na noite do informante, possibilitaram o uso de muita luz aparentando ser uma noite. Mesmo assim, dessa forma, a direção de fotografia coloca em conflito a verossimilhança das cenas noturnas.
    Na busca de subsídio para analisar a referida obra, flertamos com conceitos de codificação, representação e ilusão (MCLUHAN, 2005; AUMONT, 2012) que, quando tomados para o trabalho de cinematografia, contribuem para uma reflexão sobre as cenas noturnas. A partir de alguns fragmentos do filme, entendermos os códigos fotográficos feitos por Joseph H. August em O delator, considerando as estratégias de iluminação como chaves dessas imagens. Estes elementos são constitutivos da cinematografia do filme e fundamentais para entendimento do fio de tensão realista sobre o qual o diretor de fotografia caminhou nesse filme. Em outras palavras, a noite do informante é uma análise fílmica do processo de codificação fotográfica das cenas noturnas do cinema narrativo clássico, tendo em vista seu resultado nas telas.

Bibliografia

    AUMONT, Jacques. A imagem. 16 ed. Campinas, SP: Papirus, 2012.
    MCLUHAN, Marshall. Os meios de comunicação como extensões do homem. São Paulo: Cultrix, 2005.
    MONCLAIR, Jorge. O diretor de fotografia. Rio de Janeiro: Solutions Comunicações: 1999.
    PRAKEL, David. Iluminación: luz con propiedades concretas o el equipo que La produce. Barcelona: Blume, 2007.

Prezados,
Segue abaixo a lista dos Seminários Temáticos aprovados para o triênio 2020-2022. Devido ao grande número de Seminários propostos, 22 no total, o Conselho da SOCINE endossou a aprovação de 16 Seminários, ao invés dos 14 informados originalmente na chamada, levando em consideração que as próximas sedes comportam o aumento de STs. Importante frisar que o acréscimo de STs não diminui o espaço das outras modalidades, pois os STs continuarão correspondendo a 50% do evento, tendo sua ampliação gerado mais espaço para as outras modalidades também.
Os pareceres estarão disponíveis aos proponentes. Dois STs foram selecionados como suplentes e serão informados de sua colocação na suplência.
Para confirmação do ST, os coordenadores dos STs selecionados terão de pagar a anuidade de 2020 entre 06/01/2020 e 19/01/2020. Caso um/a coordenador/a de um ST selecionado não realize o pagamento da anuidade no prazo acima indicado, será convocado um ST suplente (que tiver sido aprovado, mas não contemplado dentro do número possível) e os coordenadores terão o prazo de 20/01/2020 a 26/01/2020 para realizar o pagamento da anuidade de 2020.

Seminários Temáticos (2020-2022) (em ordem alfabética)
Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados
Cinema Comparado
Cinema e Educação
Cinema experimental: histórias, teorias e poéticas
Cinema no Brasil: a história, a escrita da história e as estratégias de sobrevivência
Cinemas mundiais entre mulheres: feminismos contemporâneos em perspectiva
Cinemas negros: estéticas, narrativas e políticas audiovisuais na África e nas afrodiásporas
Cinemas pós-coloniais e periféricos
Estética e plasticidade da direção de fotografia
Estética e teoria da direção de arte audiovisual
Estilo e som no audiovisual
Estudos de Roteiro e Escrita Audiovisual
Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil
Montagem Audiovisual: Reflexões e Experiências
Outros Filmes
Teoria de Cineastas

O XXIII Encontro SOCINE acontecerá na Unisinos, em Porto Alegre, de 08 a 11 de outubro de 2019.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

Primeiro prazo: 10 de junho a 12 de julho – R$190,00 (profissionais) / R$95,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Segundo prazo: 15 de julho a 26 de julho – R$220,00 (profissionais) / R$110,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Prazo final: 29 de julho a 02 de agosto – R$260,00 (profissionais) / R$130,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

O XXII Encontro SOCINE acontecerá na UFG, em Goiânia, de 23 a 26 de outubro de 2018.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

Primeiro prazo (R$185,00 profissionais/R$92,50 estudantes): de 10 de julho a 10 de agosto;

Segundo prazo (R$215,00 profissionais/R$107,50 estudantes): de 13 a 24 de agosto;

Prazo final (R$255,00 profissionais/R$127,50 estudantes): de 27 a 31 de agosto. 

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Caros,

Estamos divulgando, dentro do prazo previsto no cronograma de 2018 para a Socine, os Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019. Gostaríamos, primeiramente, de agradecer o trabalho dos Conselheiros e dos membros do Comitê Científico, que atuam como pareceristas e trabalharam dentro dos prazos estabelecidos na última reunião do conselho, em dezembro, na ECA/USP.

Explicamos aqui brevemente a mecânica da avaliação dos STs, para que fique transparente para aqueles que foram proponenetes, bem como para os associados em geral. Terminado o prazo da chamada, recebemos 17 propostas.
Uma primeira fase da avaliação constou de uma triagem mais técnica, a cargo da Secretaria, que conferiu se todos os Seminários propostos cumpriam os requisitos pré-estabelecidos e divulgados na chamada. Nesta fase, tivemos um Seminário recusado, por não cumprir tais requisitos. Na segunda fase, cada Seminário contou com dois pareceristas, designados dentre os membros dos Conselhos Deliberativo e Fiscal que não foram proponentes de STs neste ano, além dos membros do Comitê Científico. Em caso de dois pareceres positivos, o Seminário já estaria aprovado. Em caso de dois pareceres negativos, o Seminário já estaria recusado. Houve uma terceira fase, para casos de desempate, para quando o Seminário tivera um parecer positivo e um negativo. Quatro seminários ficaram nessa situação, e precisaram de um terceiro pareceista, também designado dentre Conselhos e Comitê.

Ao fim das avaliações, temos a seguinte situação: são 14 seminários temáticos aprovados para o biênio; 3 foram reprovados.

Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019 da SOCINE:

  1. Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados

  2. Cinema brasileiro contemporâneo: política, estética, invenção

  3. Cinema comparado

  4. Cinema e Educação

  5. Cinema Negro africano e diaspórico – Narrativas e representações

  6. Cinemas pós-coloniais e periféricos

  7. Corpo, gesto e atuação

  8. Estilo e som no audiovisual

  9. Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil

  10. Interseções Cinema e Arte

  11. Montagem Audiovisual: reflexões e experiências

  12. Mulheres no cinema e audiovisual

  13. Teoria dos Cineastas

  14. Teorias e análises da direção de fotografia

A lista detalhada com ementa e coordenadores de cada seminário está disponível aqui.

É um número expressivo de STs, maior do que nos anos anteriores. A diretoria acredita que ao corroborar, no fim do processo, esse resultado das avaliações, teremos, ao mesmo tempo, uma pluralidade de temas que hoje são pertinentes aos estudos de Cinema e Audiovisual no Brasil, e o respeito à divisão, nos próximos encontros anuais, entre o espaço destinado aos Seminários, às mesas pré-constituídas, comunicações individuais e painéis.

Abraços,
A Diretoria.

 

O XXI Encontro SOCINE acontecerá na UFPB, em João Pessoa, de 17 a 20 de outubro de 2017.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

  • PRIMEIRO PRAZO: 12  a 26 de junho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 180,00 – Discentes: R$ 90,00
  • SEGUNDO PRAZO: 27 de junho a 17 de julho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 210,00 – Discentes: R$ 105,00
  • TERCEIRO PRAZO: 18 de julho a 7 de agosto de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 250,00 – Discentes: R$ 125,00

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.