O XXIV Encontro SOCINE será promovido de forma remota pela ESPM entre os dias 25 a 29 de outubro de 2021.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

– Primeiro prazo – Prazo: 05 de julho a 25 de julho – R$196,00 (profissionais) / R$98,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $60 profissionais / $30 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Segundo prazo – 26 de julho a 01 de agosto – R$226,00 (profissionais) / R$113,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $70 profissionais / $35 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Prazo final – 02 de agosto a 08 de agosto – R$266,00 (profissionais) / R$133,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $80 profissionais / $40 estudantes/profissionais sem vínculo;

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Ficha do Proponente

Proponente

    Mariana Ferreira Valentin da Silva (CEFET-MG)

Minicurrículo

    Mariana Ferreira Valentin da Silva é mestranda do Programa de Pós-graduação em Estudos de Linguagens (POSLING) do Centro Federal de Educação Tecnológica de Minas Gerais (CEFET-MG) com bolsa DPPG-CEFET-MG. Possui graduação em Letras (Tecnologias de Edição) pelo CEFET-MG (2018). Atualmente desenvolve pesquisa sobre as obras dos diretores Wim Wenders e Yasujiro Ozu sob orientação da Profa. Dra. Mírian Sousa Alves na Linha I – Literatura, Cultura e Tecnologia do POSLING.

Ficha do Trabalho

Título

    A sobrevivência dos vaga-lumes na cidade: uma análise de Tokyo-ga

Resumo

    Este trabalho explora as reflexões construídas em Tokyo-ga (1985), de Wim Wenders, sobre a permanência de imagens genuínas no mundo moderno visualmente saturado. Contrastando as ideias apresentadas no filme com as teorias de Pier Paolo Pasolini e Georges Didi-Huberman, nota-se que o trabalho da construção do espaço imagético de Tokyo-ga conecta as potências de Ozu a Wenders e mantém imagens que sobrevivem ao mundo da reprodutibilidade.

Resumo expandido

    Lançado em 1985, após o aclamado longa Paris, Texas (1983), o filme Tokyo-ga (1985) é um diário cinematográfico no qual o diretor alemão Wim Wenders apresenta uma jornada de quinze dias à cidade de Tóquio, Japão. Nessa viagem, o cineasta inicia uma busca às imagens de Tóquio mostradas nos filmes do grande mestre do cinema japonês Yasujiro Ozu. Através do seu “diário de viagem”, Wenders defende que nunca antes o cinema esteve tão perto da sua essência e do seu propósito: “apresentar uma imagem utilizável, verdadeira e válida do homem em nosso século, na qual ele pode não apenas reconhecer a ele mesmo, mas a partir da qual, acima de tudo, ele possa aprender sobre ele mesmo” (TOKYO-GA, 1985).

    Durante a viagem, Wenders encontra um amigo, o cineasta Werner Herzog, no topo da Torre de Tóquio. Enquanto todos ao seu redor observam a vista da cidade através de grandes lentes, Herzog conversa com Wenders e afirma que “imagens verdadeiras” quase não são mais possíveis ali, pois Tóquio estava invadida por prédios e, para conseguir novas imagens, era necessário procurar bem, talvez longe dali, em lugares de difícil acesso para o diretor estrangeiro.

    A tensão que Wenders e Herzog percebem na busca por “imagens verdadeiras” numa cidade saturada de informações visuais pode ser interpretada a partir da resistência presente nos lampejos dos vaga-lumes que Didi-Huberman defende em Sobrevivência dos vaga-lumes (2011). Ao retomar as luzes na obra de Dante, Didi-Huberman explica a diferença entre a grande luz (luce) paradisíaca e as pequenas luzes (lucciole) na vala infernal. Enquanto a luce é, no paraíso, a grande luz que “se expandirá por toda parte em sublimes círculos concêntricos: será uma luz de cosmos e de dilatação gloriosa.” (DIDI-HUBERMAN, 2011, p. 12), os lucciole são as pequenas luzes que, no inferno, vagam fracamente, “como se uma luz pudesse gemer – numa espécie de bolsão sombrio.” (p. 12). Em uma releitura moderna, as imagens genuínas que resistem ao mundo saturado da reprodutibilidade são lucciole, pequenas luzes vaga-lumes. As lucciole são imagens que sobrevivem aos tempos difíceis de guerra, tirania, fascimo, intolerância e saturação visual do mundo capitalista, são imagens que carregam a resistência de um grupo e sua cultura.

    Em Tokyo-ga, através das sequências capturadas na cidade, Wenders apresenta imagens críticas que estimulam o espectador a refletir sobre as aproximações e os distanciamentos culturais entre o Japão e o Oeste, imagens pensantes, imagens que transformam a percepção sobre a resistência à invasão cultural estadunidense. Wenders utiliza recursos da linguagem cinematográfica para apresentar suas reflexões em uma forma de filme-ensaio, sem se prender aos formatos tradicionais dos documentários ou dos longas de ficção.

    O ensaio visual em Tokyo-ga é guiado pela voiceover do diretor que convida o espectador a contemplar as imagens do Japão nos anos 80 sem a pretensão de dar palavras finais sobre a cultura japonesa e ciente de seu olhar ocidental. Além disso, Wenders incorpora as imagens de Era uma vez em Tóquio (1953), de Yasujiro Ozu, em seu filme sem nunca tentar imitar as conhecidas composições de quadro ou o ângulo fixo da câmera parada das obras do diretor japonês. Com um movimento de câmera, as imagens de Tokyo-ga muitas vezes parecem ter sido capturadas através de uma câmera de mão, instável, ágil, mas precisa em seus movimentos.

    Como ao capturar vagões de trem em movimento, os paralelos visuais criados por Wenders não pretendem copiar a obra de Ozu a fim de imitar seus efeitos na história do cinema, mas sim de reforçar a potência das imagens que sobrevivem, se movimentam e se transformam em outras luzes de saber vaga-lume. A simbologia do trem em movimento, tão marcante em toda a história do cinema, transporta os espaços da cidade de Tóquio em épocas distintas e, nessa transposição, une as imagens lucciole de Wenders e Ozu.

Bibliografia

    AMORE e rabbia. Direção de Marco Bellocchio, Bernardo Bertolucci, Jean-Luc Godard, Carlo Lizzani, Pier Paolo Pasolini e Elda Tattoli. Produção de Carlo Lizzani. Roma/Paris: Castoro Film, Anouchka Film, 1969. 102 min. son. color.

    BERGALA, A. O homem que se levanta. In: NAGIB, L.; PARENTE, A. Ozu: O extraordinário cineasta do cotidiano. São Paulo: Marco Zero, 1990.

    DIDI-HUBERMAN, G. Sobrevivência dos vaga-lumes. Belo Horizonte: Editora UFMG, 2011.

    CORRIGAN, T. O filme-ensaio: desde Montaigne e depois de Marker. Campinas, SP: Papirus, 2015.

    MACHADO, A. O Filme-Ensaio. Concinnitas, Rio de Janeiro, ano 4, v. 2, n. 5, p. 63-75, dez. 2003.

    PASOLINI, P. P. O artigo dos vaga-lumes. In: Escritos corsários. São Paulo: Editora 34, 2020

    TOKYO-GA. Direção de Wim Wenders. Produção de Chris Sievernich e Wim Wenders. Alemanha Ocidental: Wim Wenders Stiftung, Gray City, Chris Sievernich Filmproduktion, 1985. 85 min. son. color.

Prezados,
Segue abaixo a lista dos Seminários Temáticos aprovados para o triênio 2020-2022. Devido ao grande número de Seminários propostos, 22 no total, o Conselho da SOCINE endossou a aprovação de 16 Seminários, ao invés dos 14 informados originalmente na chamada, levando em consideração que as próximas sedes comportam o aumento de STs. Importante frisar que o acréscimo de STs não diminui o espaço das outras modalidades, pois os STs continuarão correspondendo a 50% do evento, tendo sua ampliação gerado mais espaço para as outras modalidades também.
Os pareceres estarão disponíveis aos proponentes. Dois STs foram selecionados como suplentes e serão informados de sua colocação na suplência.
Para confirmação do ST, os coordenadores dos STs selecionados terão de pagar a anuidade de 2020 entre 06/01/2020 e 19/01/2020. Caso um/a coordenador/a de um ST selecionado não realize o pagamento da anuidade no prazo acima indicado, será convocado um ST suplente (que tiver sido aprovado, mas não contemplado dentro do número possível) e os coordenadores terão o prazo de 20/01/2020 a 26/01/2020 para realizar o pagamento da anuidade de 2020.

Seminários Temáticos (2020-2022) (em ordem alfabética)
Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados
Cinema Comparado
Cinema e Educação
Cinema experimental: histórias, teorias e poéticas
Cinema no Brasil: a história, a escrita da história e as estratégias de sobrevivência
Cinemas mundiais entre mulheres: feminismos contemporâneos em perspectiva
Cinemas negros: estéticas, narrativas e políticas audiovisuais na África e nas afrodiásporas
Cinemas pós-coloniais e periféricos
Estética e plasticidade da direção de fotografia
Estética e teoria da direção de arte audiovisual
Estilo e som no audiovisual
Estudos de Roteiro e Escrita Audiovisual
Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil
Montagem Audiovisual: Reflexões e Experiências
Outros Filmes
Teoria de Cineastas

O XXIII Encontro SOCINE acontecerá na Unisinos, em Porto Alegre, de 08 a 11 de outubro de 2019.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

Primeiro prazo: 10 de junho a 12 de julho – R$190,00 (profissionais) / R$95,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Segundo prazo: 15 de julho a 26 de julho – R$220,00 (profissionais) / R$110,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Prazo final: 29 de julho a 02 de agosto – R$260,00 (profissionais) / R$130,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

O XXII Encontro SOCINE acontecerá na UFG, em Goiânia, de 23 a 26 de outubro de 2018.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

Primeiro prazo (R$185,00 profissionais/R$92,50 estudantes): de 10 de julho a 10 de agosto;

Segundo prazo (R$215,00 profissionais/R$107,50 estudantes): de 13 a 24 de agosto;

Prazo final (R$255,00 profissionais/R$127,50 estudantes): de 27 a 31 de agosto. 

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Caros,

Estamos divulgando, dentro do prazo previsto no cronograma de 2018 para a Socine, os Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019. Gostaríamos, primeiramente, de agradecer o trabalho dos Conselheiros e dos membros do Comitê Científico, que atuam como pareceristas e trabalharam dentro dos prazos estabelecidos na última reunião do conselho, em dezembro, na ECA/USP.

Explicamos aqui brevemente a mecânica da avaliação dos STs, para que fique transparente para aqueles que foram proponenetes, bem como para os associados em geral. Terminado o prazo da chamada, recebemos 17 propostas.
Uma primeira fase da avaliação constou de uma triagem mais técnica, a cargo da Secretaria, que conferiu se todos os Seminários propostos cumpriam os requisitos pré-estabelecidos e divulgados na chamada. Nesta fase, tivemos um Seminário recusado, por não cumprir tais requisitos. Na segunda fase, cada Seminário contou com dois pareceristas, designados dentre os membros dos Conselhos Deliberativo e Fiscal que não foram proponentes de STs neste ano, além dos membros do Comitê Científico. Em caso de dois pareceres positivos, o Seminário já estaria aprovado. Em caso de dois pareceres negativos, o Seminário já estaria recusado. Houve uma terceira fase, para casos de desempate, para quando o Seminário tivera um parecer positivo e um negativo. Quatro seminários ficaram nessa situação, e precisaram de um terceiro pareceista, também designado dentre Conselhos e Comitê.

Ao fim das avaliações, temos a seguinte situação: são 14 seminários temáticos aprovados para o biênio; 3 foram reprovados.

Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019 da SOCINE:

  1. Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados

  2. Cinema brasileiro contemporâneo: política, estética, invenção

  3. Cinema comparado

  4. Cinema e Educação

  5. Cinema Negro africano e diaspórico – Narrativas e representações

  6. Cinemas pós-coloniais e periféricos

  7. Corpo, gesto e atuação

  8. Estilo e som no audiovisual

  9. Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil

  10. Interseções Cinema e Arte

  11. Montagem Audiovisual: reflexões e experiências

  12. Mulheres no cinema e audiovisual

  13. Teoria dos Cineastas

  14. Teorias e análises da direção de fotografia

A lista detalhada com ementa e coordenadores de cada seminário está disponível aqui.

É um número expressivo de STs, maior do que nos anos anteriores. A diretoria acredita que ao corroborar, no fim do processo, esse resultado das avaliações, teremos, ao mesmo tempo, uma pluralidade de temas que hoje são pertinentes aos estudos de Cinema e Audiovisual no Brasil, e o respeito à divisão, nos próximos encontros anuais, entre o espaço destinado aos Seminários, às mesas pré-constituídas, comunicações individuais e painéis.

Abraços,
A Diretoria.

 

O XXI Encontro SOCINE acontecerá na UFPB, em João Pessoa, de 17 a 20 de outubro de 2017.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

  • PRIMEIRO PRAZO: 12  a 26 de junho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 180,00 – Discentes: R$ 90,00
  • SEGUNDO PRAZO: 27 de junho a 17 de julho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 210,00 – Discentes: R$ 105,00
  • TERCEIRO PRAZO: 18 de julho a 7 de agosto de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 250,00 – Discentes: R$ 125,00

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.