O XXIV Encontro SOCINE será promovido de forma remota pela ESPM entre os dias 25 a 29 de outubro de 2021.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

– Primeiro prazo – Prazo: 05 de julho a 25 de julho – R$196,00 (profissionais) / R$98,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $60 profissionais / $30 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Segundo prazo – 26 de julho a 01 de agosto – R$226,00 (profissionais) / R$113,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $70 profissionais / $35 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Prazo final – 02 de agosto a 08 de agosto – R$266,00 (profissionais) / R$133,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $80 profissionais / $40 estudantes/profissionais sem vínculo;

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Prezados,
Segue abaixo a lista dos Seminários Temáticos aprovados para o triênio 2020-2022. Devido ao grande número de Seminários propostos, 22 no total, o Conselho da SOCINE endossou a aprovação de 16 Seminários, ao invés dos 14 informados originalmente na chamada, levando em consideração que as próximas sedes comportam o aumento de STs. Importante frisar que o acréscimo de STs não diminui o espaço das outras modalidades, pois os STs continuarão correspondendo a 50% do evento, tendo sua ampliação gerado mais espaço para as outras modalidades também.
Os pareceres estarão disponíveis aos proponentes. Dois STs foram selecionados como suplentes e serão informados de sua colocação na suplência.
Para confirmação do ST, os coordenadores dos STs selecionados terão de pagar a anuidade de 2020 entre 06/01/2020 e 19/01/2020. Caso um/a coordenador/a de um ST selecionado não realize o pagamento da anuidade no prazo acima indicado, será convocado um ST suplente (que tiver sido aprovado, mas não contemplado dentro do número possível) e os coordenadores terão o prazo de 20/01/2020 a 26/01/2020 para realizar o pagamento da anuidade de 2020.

Seminários Temáticos (2020-2022) (em ordem alfabética)
Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados
Cinema Comparado
Cinema e Educação
Cinema experimental: histórias, teorias e poéticas
Cinema no Brasil: a história, a escrita da história e as estratégias de sobrevivência
Cinemas mundiais entre mulheres: feminismos contemporâneos em perspectiva
Cinemas negros: estéticas, narrativas e políticas audiovisuais na África e nas afrodiásporas
Cinemas pós-coloniais e periféricos
Estética e plasticidade da direção de fotografia
Estética e teoria da direção de arte audiovisual
Estilo e som no audiovisual
Estudos de Roteiro e Escrita Audiovisual
Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil
Montagem Audiovisual: Reflexões e Experiências
Outros Filmes
Teoria de Cineastas

O XXIII Encontro SOCINE acontecerá na Unisinos, em Porto Alegre, de 08 a 11 de outubro de 2019.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

Primeiro prazo: 10 de junho a 12 de julho – R$190,00 (profissionais) / R$95,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Segundo prazo: 15 de julho a 26 de julho – R$220,00 (profissionais) / R$110,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Prazo final: 29 de julho a 02 de agosto – R$260,00 (profissionais) / R$130,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

O XXII Encontro SOCINE acontecerá na UFG, em Goiânia, de 23 a 26 de outubro de 2018.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

Primeiro prazo (R$185,00 profissionais/R$92,50 estudantes): de 10 de julho a 10 de agosto;

Segundo prazo (R$215,00 profissionais/R$107,50 estudantes): de 13 a 24 de agosto;

Prazo final (R$255,00 profissionais/R$127,50 estudantes): de 27 a 31 de agosto. 

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Ficha do Proponente

Proponente

    Rubens Luis Ribeiro Machado Júnior (ECA-USP)

Minicurrículo

    Formado em arquitetura e urbanismo pela USP, lecionou estética e história da arte na FAU-FEBASP. Doutor pela ECA-USP, onde é prof. titular lecionando História, Análise e Crítica. Pesquisador e curador nos projetos “Marginália 70”, Itaú Cultural, e “Experimental Media in Latin America”, Los Angeles Filmforum/Getty Foundation. Lidera o grupo de pesquisa CNPq “História da experimentação no cinema e na crítica”. Conselheiro em várias gestões da SOCINE, onde criou o ST Cinema como arte, e vice-versa.

Ficha do Trabalho

Título

    Ecos sinfônicos de Berlim em São Paulo nos anos 1920.

Seminário

    Cinema comparado

Resumo

    Numa análise comparada de São Paulo, a sinfonia da metrópole (1929), de Adalberto Kemeny & Rodolpho Rex Lustig, e Berlim, a sinfonia de uma grande cidade (1927), de Walther Ruttmann, é fácil perceber na versão paulistana uma perda da radicalidade vanguardista da berlinense em favor de convenções conservadoras. O pouco conhecido eco brasileiro das sinfonias urbanas europeias do entre-guerras, a sinfonia paulistana de 1929 veio na esteira da berlinense de 1927, lançada na capital paulista em 1928.

Resumo expandido

    O crítico Serge Daney, ao entrevistar em 1990 o cineasta Jacques Rivette, enquanto passeavam pelas ruas de Paris acompanhados pela câmera, lhe pergunta como costuma escolher o lugar e ângulo da câmera. Ele diz em resposta curta e grossa que depende obviamente do local, mais do que de personagens. O cineasta completa que basta estar sensível ao espaço circunstante. Para além do interesse desta cena do documentário de Claire Denis, para a história das estéticas realistas, em especial a construída desde o pós-guerra pelo crítico André Bazin, e a importância da vivência deambulatória e pedestre das ruas para os filmes da Nouvelle Vague, fica a questão de “se e como” cada lugar nos solicita um modo de enxergar. Mesmo considerando que o problema alcança sem dúvida importância maior para o cinema realista, as outras estéticas cinematográficas não deveriam simplesmente ignorá-lo, sobretudo quando tratam da experiência cultural específica de uma população. O crítico e historiador da arte Giulio Carlo Argan (1969) afirma que os historiadores do futuro, quando quiserem compreender melhor como viviam os cidadãos do século 20, não terão melhor fonte de pesquisa que o cinema, por ser o meio mais rico de observação da experiência não só da arquitetura como do espaço e tempo das cidades. Se o cineasta faz a mediação entre a experiência social e o modo de ver um determinado espaço urbano respeitando a percepção requerida pelo espaço local, faz sentido pensar em que cada lugar pede para ser filmado de uma maneira correlata, dando lugar à cogitação de modos locais de se filmar, de se fazer cinema.
    Numa análise comparada de São Paulo, a sinfonia da metrópole (1929), de Adalberto Kemeny & Rodolpho Rex Lustig, e Berlim, a sinfonia de uma grande cidade (1927), de Walther Ruttmann, é fácil perceber na versão paulistana uma perda da radicalidade vanguardista da berlinense em favor de convenções conservadoras. Observamos porém que há ainda assim clara inspiração no modelo alemão provocando uma conversão artesanal e acadêmica do que seria a neuesachlichtkeit original numa espécie de estilo parnasiano, autenticamente renovador no que tange à forma institucional do filme brasileiro de cavação, principal gênero praticado então no país, voltado ao elogio ideológico do progresso e da ordem pública. Conceituamos a espacialidade singular construída no filme sobre a sua reativação do gosto local pelo art-nouveau retilíneo, a um só tempo tradição paulista e antecipação, prefigurando um art-déco que transformou a fisionomia de São Paulo na década seguinte.
    Sobre seus realizadores, húngaros com passagem pela Alemanha antes de se radicarem no início daquela década como cine-jornalistas em São Paulo, nada indica que tenham visto Cavalcanti, Vertov ou demais sinfonias. Embora perceptivelmente calcada em soluções do filme alemão, a sinfonia brasileira possui no entanto como pontos a destacar uma fotografia bem cuidada dos locais da cidade dados como os mais importantes, e os letreiros espirituosos, em tom beletrista e de humor parnasiano. E já nisto distancia-se da matriz alemã, que nos trouxe uma Berlim sem letreiros, deixando a montagem dos planos discursar por si própria em crescendos e intermezzos. Abrangendo em cronologia os sucessivos horários da jornada diária, o variado comportamento desigual das candid-cameras de Ruttmann tampouco se preocupa, como os paulistanos, com fabricar postcards de cada landmark, enquadramentos “caprichados” perseguindo os orgulhos da cidade. No tradicional procedimento de verter, traduzir localmente a invenção de formas vanguardistas, os conteúdos aqui vão esvaziar-se de um modo formal particularmente acadêmico, com ideação compositiva conservadora, sugerindo inversamente ao nosso lema moderno, “uma ideia na cabeça e uma câmera bem fixada no tripé”. Deslocada no seu sentido contrário, uma “ideia fora do lugar”, contudo celebrada, e mesmo por modernistas locais da Semana de 1922 como Guilherme de Almeida.

Bibliografia

    Argan, G.C., et al. Lo spazio visivo della città: urbanistica e cinematografo. Bolonha: Cappelli, 1969.
    _____ Storia dell’arte come storia della città. Roma: Riuniti, 1984.
    Bellour, R. “Sur l’espace cinématographique”, L’Analyse du film. Paris: Albatros, 1979.
    Cardoso de Oliveira, R. “Da comparação”, Caminhos da identidade. São Paulo: Edunesp, 2006.
    Lotman, Y. “A luta com o espaço”, Estética e semiótica do cinema. Lisboa: Estampa, 1978.
    Machado Jr., R. “Cinema alemão e sinfonias urbanas do entreguerras” in: Almeida, J.; Bader, W. (orgs.) Pensamento Alemão no Século XX, v.III. São Paulo: Cosac Naify, 2013.
    _____ São Paulo em movimento. Mestrado, ECA-USP, São Paulo, 1989.
    Nitrini, S. Literatura Comparada: história, teoria e crítica. 3ªed. São Paulo: Edusp, 2010.
    Rama, A. A cidade das letras. São Paulo: Brasiliense, 1984.
    Simmel, G. “La Ville”, Philosophie de la modernité. Paris: Payot, 1989.
    Wölfflin, H. Conceitos fundamentais da história da arte. São Paulo: Martins Fontes, 1984.

Caros,

Estamos divulgando, dentro do prazo previsto no cronograma de 2018 para a Socine, os Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019. Gostaríamos, primeiramente, de agradecer o trabalho dos Conselheiros e dos membros do Comitê Científico, que atuam como pareceristas e trabalharam dentro dos prazos estabelecidos na última reunião do conselho, em dezembro, na ECA/USP.

Explicamos aqui brevemente a mecânica da avaliação dos STs, para que fique transparente para aqueles que foram proponenetes, bem como para os associados em geral. Terminado o prazo da chamada, recebemos 17 propostas.
Uma primeira fase da avaliação constou de uma triagem mais técnica, a cargo da Secretaria, que conferiu se todos os Seminários propostos cumpriam os requisitos pré-estabelecidos e divulgados na chamada. Nesta fase, tivemos um Seminário recusado, por não cumprir tais requisitos. Na segunda fase, cada Seminário contou com dois pareceristas, designados dentre os membros dos Conselhos Deliberativo e Fiscal que não foram proponentes de STs neste ano, além dos membros do Comitê Científico. Em caso de dois pareceres positivos, o Seminário já estaria aprovado. Em caso de dois pareceres negativos, o Seminário já estaria recusado. Houve uma terceira fase, para casos de desempate, para quando o Seminário tivera um parecer positivo e um negativo. Quatro seminários ficaram nessa situação, e precisaram de um terceiro pareceista, também designado dentre Conselhos e Comitê.

Ao fim das avaliações, temos a seguinte situação: são 14 seminários temáticos aprovados para o biênio; 3 foram reprovados.

Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019 da SOCINE:

  1. Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados

  2. Cinema brasileiro contemporâneo: política, estética, invenção

  3. Cinema comparado

  4. Cinema e Educação

  5. Cinema Negro africano e diaspórico – Narrativas e representações

  6. Cinemas pós-coloniais e periféricos

  7. Corpo, gesto e atuação

  8. Estilo e som no audiovisual

  9. Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil

  10. Interseções Cinema e Arte

  11. Montagem Audiovisual: reflexões e experiências

  12. Mulheres no cinema e audiovisual

  13. Teoria dos Cineastas

  14. Teorias e análises da direção de fotografia

A lista detalhada com ementa e coordenadores de cada seminário está disponível aqui.

É um número expressivo de STs, maior do que nos anos anteriores. A diretoria acredita que ao corroborar, no fim do processo, esse resultado das avaliações, teremos, ao mesmo tempo, uma pluralidade de temas que hoje são pertinentes aos estudos de Cinema e Audiovisual no Brasil, e o respeito à divisão, nos próximos encontros anuais, entre o espaço destinado aos Seminários, às mesas pré-constituídas, comunicações individuais e painéis.

Abraços,
A Diretoria.

 

O XXI Encontro SOCINE acontecerá na UFPB, em João Pessoa, de 17 a 20 de outubro de 2017.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

  • PRIMEIRO PRAZO: 12  a 26 de junho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 180,00 – Discentes: R$ 90,00
  • SEGUNDO PRAZO: 27 de junho a 17 de julho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 210,00 – Discentes: R$ 105,00
  • TERCEIRO PRAZO: 18 de julho a 7 de agosto de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 250,00 – Discentes: R$ 125,00

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.