O XXIV Encontro SOCINE será promovido de forma remota pela ESPM entre os dias 25 a 29 de outubro de 2021.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

– Primeiro prazo – Prazo: 05 de julho a 25 de julho – R$196,00 (profissionais) / R$98,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $60 profissionais / $30 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Segundo prazo – 26 de julho a 01 de agosto – R$226,00 (profissionais) / R$113,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $70 profissionais / $35 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Prazo final – 02 de agosto a 08 de agosto – R$266,00 (profissionais) / R$133,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $80 profissionais / $40 estudantes/profissionais sem vínculo;

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Prezados,
Segue abaixo a lista dos Seminários Temáticos aprovados para o triênio 2020-2022. Devido ao grande número de Seminários propostos, 22 no total, o Conselho da SOCINE endossou a aprovação de 16 Seminários, ao invés dos 14 informados originalmente na chamada, levando em consideração que as próximas sedes comportam o aumento de STs. Importante frisar que o acréscimo de STs não diminui o espaço das outras modalidades, pois os STs continuarão correspondendo a 50% do evento, tendo sua ampliação gerado mais espaço para as outras modalidades também.
Os pareceres estarão disponíveis aos proponentes. Dois STs foram selecionados como suplentes e serão informados de sua colocação na suplência.
Para confirmação do ST, os coordenadores dos STs selecionados terão de pagar a anuidade de 2020 entre 06/01/2020 e 19/01/2020. Caso um/a coordenador/a de um ST selecionado não realize o pagamento da anuidade no prazo acima indicado, será convocado um ST suplente (que tiver sido aprovado, mas não contemplado dentro do número possível) e os coordenadores terão o prazo de 20/01/2020 a 26/01/2020 para realizar o pagamento da anuidade de 2020.

Seminários Temáticos (2020-2022) (em ordem alfabética)
Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados
Cinema Comparado
Cinema e Educação
Cinema experimental: histórias, teorias e poéticas
Cinema no Brasil: a história, a escrita da história e as estratégias de sobrevivência
Cinemas mundiais entre mulheres: feminismos contemporâneos em perspectiva
Cinemas negros: estéticas, narrativas e políticas audiovisuais na África e nas afrodiásporas
Cinemas pós-coloniais e periféricos
Estética e plasticidade da direção de fotografia
Estética e teoria da direção de arte audiovisual
Estilo e som no audiovisual
Estudos de Roteiro e Escrita Audiovisual
Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil
Montagem Audiovisual: Reflexões e Experiências
Outros Filmes
Teoria de Cineastas

O XXIII Encontro SOCINE acontecerá na Unisinos, em Porto Alegre, de 08 a 11 de outubro de 2019.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

Primeiro prazo: 10 de junho a 12 de julho – R$190,00 (profissionais) / R$95,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Segundo prazo: 15 de julho a 26 de julho – R$220,00 (profissionais) / R$110,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Prazo final: 29 de julho a 02 de agosto – R$260,00 (profissionais) / R$130,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

O XXII Encontro SOCINE acontecerá na UFG, em Goiânia, de 23 a 26 de outubro de 2018.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

Primeiro prazo (R$185,00 profissionais/R$92,50 estudantes): de 10 de julho a 10 de agosto;

Segundo prazo (R$215,00 profissionais/R$107,50 estudantes): de 13 a 24 de agosto;

Prazo final (R$255,00 profissionais/R$127,50 estudantes): de 27 a 31 de agosto. 

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Caros,

Estamos divulgando, dentro do prazo previsto no cronograma de 2018 para a Socine, os Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019. Gostaríamos, primeiramente, de agradecer o trabalho dos Conselheiros e dos membros do Comitê Científico, que atuam como pareceristas e trabalharam dentro dos prazos estabelecidos na última reunião do conselho, em dezembro, na ECA/USP.

Explicamos aqui brevemente a mecânica da avaliação dos STs, para que fique transparente para aqueles que foram proponenetes, bem como para os associados em geral. Terminado o prazo da chamada, recebemos 17 propostas.
Uma primeira fase da avaliação constou de uma triagem mais técnica, a cargo da Secretaria, que conferiu se todos os Seminários propostos cumpriam os requisitos pré-estabelecidos e divulgados na chamada. Nesta fase, tivemos um Seminário recusado, por não cumprir tais requisitos. Na segunda fase, cada Seminário contou com dois pareceristas, designados dentre os membros dos Conselhos Deliberativo e Fiscal que não foram proponentes de STs neste ano, além dos membros do Comitê Científico. Em caso de dois pareceres positivos, o Seminário já estaria aprovado. Em caso de dois pareceres negativos, o Seminário já estaria recusado. Houve uma terceira fase, para casos de desempate, para quando o Seminário tivera um parecer positivo e um negativo. Quatro seminários ficaram nessa situação, e precisaram de um terceiro pareceista, também designado dentre Conselhos e Comitê.

Ao fim das avaliações, temos a seguinte situação: são 14 seminários temáticos aprovados para o biênio; 3 foram reprovados.

Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019 da SOCINE:

  1. Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados

  2. Cinema brasileiro contemporâneo: política, estética, invenção

  3. Cinema comparado

  4. Cinema e Educação

  5. Cinema Negro africano e diaspórico – Narrativas e representações

  6. Cinemas pós-coloniais e periféricos

  7. Corpo, gesto e atuação

  8. Estilo e som no audiovisual

  9. Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil

  10. Interseções Cinema e Arte

  11. Montagem Audiovisual: reflexões e experiências

  12. Mulheres no cinema e audiovisual

  13. Teoria dos Cineastas

  14. Teorias e análises da direção de fotografia

A lista detalhada com ementa e coordenadores de cada seminário está disponível aqui.

É um número expressivo de STs, maior do que nos anos anteriores. A diretoria acredita que ao corroborar, no fim do processo, esse resultado das avaliações, teremos, ao mesmo tempo, uma pluralidade de temas que hoje são pertinentes aos estudos de Cinema e Audiovisual no Brasil, e o respeito à divisão, nos próximos encontros anuais, entre o espaço destinado aos Seminários, às mesas pré-constituídas, comunicações individuais e painéis.

Abraços,
A Diretoria.

 

O XXI Encontro SOCINE acontecerá na UFPB, em João Pessoa, de 17 a 20 de outubro de 2017.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

  • PRIMEIRO PRAZO: 12  a 26 de junho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 180,00 – Discentes: R$ 90,00
  • SEGUNDO PRAZO: 27 de junho a 17 de julho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 210,00 – Discentes: R$ 105,00
  • TERCEIRO PRAZO: 18 de julho a 7 de agosto de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 250,00 – Discentes: R$ 125,00

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Ficha do Proponente

Proponente

    David Ken Gomes Terao (UNICAMP)

Minicurrículo

    David Terao é aluno regular do Programa de Pós-Graduação em Multimeios (PPGMM) da Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP), em nível de mestrado, onde desenvolve, sob a orientação do Prof. Dr. Pedro Maciel Guimarães Júnior, pesquisa sobre Christian Petzold. Durante a graduação na Universidade Federal do Ceará (UFC) foi bolsista do CNPQ, pesquisando mercado audiovisual brasileiro sob a orientação do Prof. Marcelo Gil Ikeda. Tem textos publicados em Portugal sobre Wim Wenders e Kenneth Anger.

Ficha do Trabalho

Título

    O ator da desconfiança no cinema de Christian Petzold

Seminário

    Corpo, gesto, performance e mise en scène

Resumo

    A pesquisa visa apresentar o “estado de desconfiança” expressado pelos atores dos filmes de Christian Petzold onde, a partir de uma atuação minimalista e discreta, em que o distanciamento domina o gesto do ator, a encenação expõe as condições de apatia e solidão presentes na Alemanha contemporânea. Atualizando a incorporação do efeito de estranhamento de Brecht ao melodrama proposto por Fassbinder, Petzold propõe uma nova abordagem a gêneros cinematográficos e uma reflexão crítica do espectador.

Resumo expandido

    Christian Petzold propõe em seus filmes, junto a atores como Nina Hoss, Benno Furmann e Julia Hummer, o que se pode chamar de um estado do “ator da desconfiança”. Elemento comum nos filmes de suspense e mistério, que sugere sempre a suspeição e possibilidade de segundas intenções e mentiras que coloquem os personagens em perigo, a desconfiança surge nos filmes de Petzold como resultado do mal-estar de um contexto político que contamina a esfera privada.

    Esse estado é construído a partir de um registro registro minimalista e discreto, fugindo totalmente a uma proposta do excesso. Inseridos em narrativas atravessadas por matrizes melodramáticas, os atores de Petzold se portam em cena de maneira quase inexpressiva, trazendo em estados de impotência ou indiferença seu corpo. Eles não explodem em cenas de briga, nem se beijam apaixonadamente ou são filmados em cenas de sexo quando seus personagens se envolvem emocionalmente. Os atores, ao não adentrarem totalmente os personagens pelo realismo psicológico do naturalismo, evidenciam na frieza de seus gestos a incapacidade dos personagens de se envolverem com mais profundidade nas relações ou de se encaixarem no lugar em que se encontram.

    Petzold dá continuidade ao que Rainer Werner Fassbinder propôs na década de 1970, ao incorporar ao melodrama o efeito do estranhamento (Verfremdungseffekt) proposto por Bertolt Brecht no teatro, fazendo com que a forma melodramática, que em sua forma tradicional se baseia em uma pedagogia moralizante e uma série de elementos polarizadores do bem e do mal, encontrasse nos personagens uma série de ambiguidades que gerariam por sua vez reflexão a respeito das relações sociais e de poder. No entanto se em Fassbinder o exagero no gesto dos atores expõe seu caráter teatral e metalinguístico, trazido do anti-teatro, o qual o diretor ajudou a fundar, em Petzold o gesto minimalista dos atores é trabalhado na contenção, visando uma outra abordagem no terreno de gêneros cinematográficos, como o já citado melodrama, o suspense e o horror. Longe de um modo que conduza o olhar em uma direção fechada, os atores criam um terreno que pede ao espectador a atenção à imagem e, logo, sua reflexão crítica diante do que vê.

    Diversas situações são criadas pelo diretor para que os atores demonstrem a partir do gesto físico ou da palavra uma condição onde os personagens, não conseguindo confiar nas pessoas à sua volta, se entregam à apatia e à impossibilidade de reação às condições às quais estão sujeitos. Um casting em Fantasmas (2005) onde duas garotas tentam uma possibilidade de trabalho e é necessário expor sentimentos pessoais quando as palavras faltam ou uma negociação em Yella (2007) onde para construir uma relação afetiva é preciso saber jogar com o capital de risco. Deslocar-se, fazer planos de fuga, negociar, tudo isso implica relacionar-se e nisso a relação sempre traz um elemento de suspense pela desconfiança que envolve todos os laços.

    Essa proposta de atuação pode ser sintetizada em Phoenix (2014), a personagem interpretada por Nina Hoss, uma mulher judia sobrevivente dos campos de concentração passa a interpretar a si mesma diante de seu marido que não a reconhece, através da imitação de seus próprios gestos, de sua caligrafia e da encenação de seu retorno à vida pública após o horror do nazismo, de modo a tentar recuperar o amor perdido de seu marido. O filme traz uma reflexão sobre a própria condição de encenação e atuação, onde o espectador só pode estar diante das imagens enquanto observador crítico de todas as dimensões que esse jogo traz, pela desconfiança dos personagens e pela própria condição de não confiar totalmente naquele esquema narrativo enquanto espectador.

    Para estudar a construção desse estado de desconfiança criado na mise-en-scène pela direção de atores, serão feitas análises fílmicas de alguns filmes de Christian Petzold, de modo a compreender como o realizador atualiza a incorporação do distanciamento brechtiano no melodrama.

Bibliografia

    ABEL, Marco. The Counter-Cinema of ‘Berlin School’. Rochester: Camden House, 2013.

    ABEL, Marco. O cinema de identificação me irrita: entrevista com Christian Petzold. In ZACHARIAS, J. C. Escola de Berlim. 2.ed. Rio de Janeiro: Stamppa: 2013. p. 56-83

    AUMONT, Jacques. As teorias dos cineastas. Campinas, SP: Papirus, 2004.

    COOK, Roger F.; KOEPNICK, L.; KOPP, K. e PRAGER, B. (Eds). Berlin School Glossary. An ABC of the new wave in German Cinema. Bristol/UK: Intellect, 2013.

    JAMESON, Fredric. Brecht e a questão do método. São Paulo: Cosac Naify, 2013.

    SEESSLEN, Georg. Uma escola do olhar: o projeto aberto dos cineastes da “Escola de Berlim”. In ZACHARIAS, Georg. Escola de Berlim. 2. Ed. Rio de Janeiro: Stamppa: 2013. p. 9-20