O XXIV Encontro SOCINE será promovido de forma remota pela ESPM entre os dias 25 a 29 de outubro de 2021.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

– Primeiro prazo – Prazo: 05 de julho a 25 de julho – R$196,00 (profissionais) / R$98,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $60 profissionais / $30 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Segundo prazo – 26 de julho a 01 de agosto – R$226,00 (profissionais) / R$113,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $70 profissionais / $35 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Prazo final – 02 de agosto a 08 de agosto – R$266,00 (profissionais) / R$133,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $80 profissionais / $40 estudantes/profissionais sem vínculo;

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Ficha do Proponente

Proponente

    Leonardo Bomfim Pedrosa (PUCRS)

Minicurrículo

    Jornalista, mestre e doutorando na Escola de Comunicação, Artes e Design da PUCRS. Programador da Cinemateca Capitólio e da Sala P. F. Gastal em Porto Alegre. Editou o catálogo da mostra Nouvelle Vague tcheca: o outro lado da Europa. No mestrado, desenvolveu pesquisa sobre o cinema moderno. Atualmente pesquisa as possibilidades da ficção no cinema contemporâneo.

Ficha do Trabalho

Título

    As curvas da estrada: a metamorfose em filmes de recomeços narrativos

Resumo

    Uma investigação sobre a recorrência de imagens de estradas em filmes realizados após o centenário do cinema que apresentam recomeços narrativos, como A Estrada Perdida (Lost Highway, 1997), de David Lynch, Eternamente Sua (Sud Sanaeha, 2002), de Apichatpong Weeasethakul, A Cara Que Mereces (2004), de Miguel Gomes, À Prova de Morte (Death Proof, 2007), de Quentin Tarantino, e Garoto (2015), de Julio Bressane.

Resumo expandido

    Se você pretende saber quem eu sou…
    Roberto Carlos, 1969

    Identificamos a recorrência de um traço bastante particular em obras com diferentes propostas estéticas, produzidas após o centenário do cinema em contextos variados: a ideia de que a narrativa de um filme pode recomeçar ao longo da projeção. Nesse recomeçar, a nova narrativa que irrompe nos leva a pensar no que havia antes, no filme que aparentemente ficou para trás. Surge, assim, uma inquietação próxima das preocupações do escritor argentino Jorge Luis Borges (2007) – pois aventura a possibilidade do jogo de contradições e convergências que desdobra um uno em uma multiplicidade. Obras de realizadores como Apichatpong Weerasethakul, David Lynch, Hong Sang-soo, Abbas Kiarostami e Miguel Gomes, só para citar alguns, provocam uma interrogação semelhante: um mesmo mundo pode existir de uma outra forma?
    Em um conjunto de filmes que apresentam recomeços narrativos, como A Estrada Perdida (Lost Highway, 1997), de Lynch, Eternamente Sua (Sud Sanaeha, 2002), de Apichatpong, A Cara Que Mereces (2004), de Gomes, À Prova de Morte (Death Proof, 2007), de Quentin Tarantino, e Garoto (2015), de Julio Bressane, há uma presença significativa: as imagens de estradas e suas respectivas curvas.
    Em Eternamente Sua e A Cara Que Mereces, essas imagens evocam, num sentido literal, a ideia de uma passagem: há personagens adoentados que literalmente pegam a estrada e vão para outro lugar. O que nos chama atenção é que as curvas da estrada não encaminham apenas uma mudança territorial, mas, acima de tudo, uma metamorfose cinematográfica. Na obra de Apichatpong, há uma provocação entre começo e recomeço, já que os créditos iniciais surgem aos quarenta e cinco minutos, quando os personagens estão no meio da viagem, numa espécie de intervalo entre as duas partes apresentadas, o filme pré-créditos dedicado à observação dos incômodos cotidianos e o filme pós-créditos que respira junto com os personagens em sua tarde de momentos intensos na floresta. Na obra de Gomes, a estrada noturna antecipa a aparição de uma segunda parte, intitulada Sarampo, que interrompe a narrativa anterior e redefine completamente o filme – há a introdução de sete novos personagens, em uma brincadeira com a história da Branca de Neve e os Sete Anões.
    Em A Estrada Perdida, podemos considerar a imagem da estrada como uma espécie de leitmotiv visual. Sua presença em uma cena chave também encaminha uma metamorfose literal, a do protagonista encarcerado que misteriosamente torna-se outro homem; e narrativa, já que o filme, a partir desse acontecimento, passará a acompanhar o cotidiano do novo personagem. Em À Prova de Morte, a estrada evoca a ideia de um lugar de choque, de atrito. Nela, um acidente de carro provocado por um dublê que deseja assassinar um grupo de jovens garotas faz com que o filme seja interrompido de forma violenta. Mas há um recomeço: um novo grupo de garotas e, mais adiante, outro encontro com o assassino na estrada.
    Garoto é o único filme de recomeço narrativo analisado aqui que não situa a imagem da estrada em relação a uma ação motorizada. Nela, um casal se desentende após um acontecimento violento e inesperado que interrompe o avançar da narrativa. Quando o garoto corre para a curva da Rua Aperana e desaparece, o filme é redefinido abruptamente no plano seguinte: o piquenique na relva no dia dos prazeres compartilhados fica para trás; entra em cena a andança sem fim de um casal desagregado num cenário desértico e petrificado.
    Na apresentação, analisaremos como cada obra recorre às imagens de estradas para anunciar ou concretizar seus recomeços narrativos, buscando a relação provocada pelos próprios filmes com a aparição de imagens semelhantes em outros momentos da história do cinema; das “corridas sem fim” dos anos 1960 e 70 às pioneiras experimentações em torno da ideia de movimento, com os planos de travelling phantom ride realizados ainda no século dezenove.

Bibliografia

    AUMONT, Jacques. Fictions filmiques: comment (et pourquoi) le cinema raconte des histoires. Paris: Vrin, 2018
    BORGES, Jorge Luis. Ficções. São Paulo: Companhia das Letras, 2008
    EDMOND, John Duncan. Moving landscapes: travelling shots of location in narrative film, 2015. Tese: The University of Queensland, 2015.
    JOUSSE, Thierry. Masters of cinema: David Lynch. Paris: Phaidon Press, 2010.
    QUANDT, James (ORG). Apichatpong Weerasethakul. Viena: Synema, 2009.

Prezados,
Segue abaixo a lista dos Seminários Temáticos aprovados para o triênio 2020-2022. Devido ao grande número de Seminários propostos, 22 no total, o Conselho da SOCINE endossou a aprovação de 16 Seminários, ao invés dos 14 informados originalmente na chamada, levando em consideração que as próximas sedes comportam o aumento de STs. Importante frisar que o acréscimo de STs não diminui o espaço das outras modalidades, pois os STs continuarão correspondendo a 50% do evento, tendo sua ampliação gerado mais espaço para as outras modalidades também.
Os pareceres estarão disponíveis aos proponentes. Dois STs foram selecionados como suplentes e serão informados de sua colocação na suplência.
Para confirmação do ST, os coordenadores dos STs selecionados terão de pagar a anuidade de 2020 entre 06/01/2020 e 19/01/2020. Caso um/a coordenador/a de um ST selecionado não realize o pagamento da anuidade no prazo acima indicado, será convocado um ST suplente (que tiver sido aprovado, mas não contemplado dentro do número possível) e os coordenadores terão o prazo de 20/01/2020 a 26/01/2020 para realizar o pagamento da anuidade de 2020.

Seminários Temáticos (2020-2022) (em ordem alfabética)
Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados
Cinema Comparado
Cinema e Educação
Cinema experimental: histórias, teorias e poéticas
Cinema no Brasil: a história, a escrita da história e as estratégias de sobrevivência
Cinemas mundiais entre mulheres: feminismos contemporâneos em perspectiva
Cinemas negros: estéticas, narrativas e políticas audiovisuais na África e nas afrodiásporas
Cinemas pós-coloniais e periféricos
Estética e plasticidade da direção de fotografia
Estética e teoria da direção de arte audiovisual
Estilo e som no audiovisual
Estudos de Roteiro e Escrita Audiovisual
Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil
Montagem Audiovisual: Reflexões e Experiências
Outros Filmes
Teoria de Cineastas

O XXIII Encontro SOCINE acontecerá na Unisinos, em Porto Alegre, de 08 a 11 de outubro de 2019.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

Primeiro prazo: 10 de junho a 12 de julho – R$190,00 (profissionais) / R$95,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Segundo prazo: 15 de julho a 26 de julho – R$220,00 (profissionais) / R$110,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Prazo final: 29 de julho a 02 de agosto – R$260,00 (profissionais) / R$130,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

O XXII Encontro SOCINE acontecerá na UFG, em Goiânia, de 23 a 26 de outubro de 2018.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

Primeiro prazo (R$185,00 profissionais/R$92,50 estudantes): de 10 de julho a 10 de agosto;

Segundo prazo (R$215,00 profissionais/R$107,50 estudantes): de 13 a 24 de agosto;

Prazo final (R$255,00 profissionais/R$127,50 estudantes): de 27 a 31 de agosto. 

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Caros,

Estamos divulgando, dentro do prazo previsto no cronograma de 2018 para a Socine, os Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019. Gostaríamos, primeiramente, de agradecer o trabalho dos Conselheiros e dos membros do Comitê Científico, que atuam como pareceristas e trabalharam dentro dos prazos estabelecidos na última reunião do conselho, em dezembro, na ECA/USP.

Explicamos aqui brevemente a mecânica da avaliação dos STs, para que fique transparente para aqueles que foram proponenetes, bem como para os associados em geral. Terminado o prazo da chamada, recebemos 17 propostas.
Uma primeira fase da avaliação constou de uma triagem mais técnica, a cargo da Secretaria, que conferiu se todos os Seminários propostos cumpriam os requisitos pré-estabelecidos e divulgados na chamada. Nesta fase, tivemos um Seminário recusado, por não cumprir tais requisitos. Na segunda fase, cada Seminário contou com dois pareceristas, designados dentre os membros dos Conselhos Deliberativo e Fiscal que não foram proponentes de STs neste ano, além dos membros do Comitê Científico. Em caso de dois pareceres positivos, o Seminário já estaria aprovado. Em caso de dois pareceres negativos, o Seminário já estaria recusado. Houve uma terceira fase, para casos de desempate, para quando o Seminário tivera um parecer positivo e um negativo. Quatro seminários ficaram nessa situação, e precisaram de um terceiro pareceista, também designado dentre Conselhos e Comitê.

Ao fim das avaliações, temos a seguinte situação: são 14 seminários temáticos aprovados para o biênio; 3 foram reprovados.

Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019 da SOCINE:

  1. Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados

  2. Cinema brasileiro contemporâneo: política, estética, invenção

  3. Cinema comparado

  4. Cinema e Educação

  5. Cinema Negro africano e diaspórico – Narrativas e representações

  6. Cinemas pós-coloniais e periféricos

  7. Corpo, gesto e atuação

  8. Estilo e som no audiovisual

  9. Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil

  10. Interseções Cinema e Arte

  11. Montagem Audiovisual: reflexões e experiências

  12. Mulheres no cinema e audiovisual

  13. Teoria dos Cineastas

  14. Teorias e análises da direção de fotografia

A lista detalhada com ementa e coordenadores de cada seminário está disponível aqui.

É um número expressivo de STs, maior do que nos anos anteriores. A diretoria acredita que ao corroborar, no fim do processo, esse resultado das avaliações, teremos, ao mesmo tempo, uma pluralidade de temas que hoje são pertinentes aos estudos de Cinema e Audiovisual no Brasil, e o respeito à divisão, nos próximos encontros anuais, entre o espaço destinado aos Seminários, às mesas pré-constituídas, comunicações individuais e painéis.

Abraços,
A Diretoria.

 

O XXI Encontro SOCINE acontecerá na UFPB, em João Pessoa, de 17 a 20 de outubro de 2017.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

  • PRIMEIRO PRAZO: 12  a 26 de junho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 180,00 – Discentes: R$ 90,00
  • SEGUNDO PRAZO: 27 de junho a 17 de julho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 210,00 – Discentes: R$ 105,00
  • TERCEIRO PRAZO: 18 de julho a 7 de agosto de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 250,00 – Discentes: R$ 125,00

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.