O XXIV Encontro SOCINE será promovido de forma remota pela ESPM entre os dias 25 a 29 de outubro de 2021.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

– Primeiro prazo – Prazo: 05 de julho a 25 de julho – R$196,00 (profissionais) / R$98,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $60 profissionais / $30 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Segundo prazo – 26 de julho a 01 de agosto – R$226,00 (profissionais) / R$113,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $70 profissionais / $35 estudantes/profissionais sem vínculo;

– Prazo final – 02 de agosto a 08 de agosto – R$266,00 (profissionais) / R$133,00 (estudantes/profissionais sem vínculo). Sócios estrangeiros: $80 profissionais / $40 estudantes/profissionais sem vínculo;

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Prezados,
Segue abaixo a lista dos Seminários Temáticos aprovados para o triênio 2020-2022. Devido ao grande número de Seminários propostos, 22 no total, o Conselho da SOCINE endossou a aprovação de 16 Seminários, ao invés dos 14 informados originalmente na chamada, levando em consideração que as próximas sedes comportam o aumento de STs. Importante frisar que o acréscimo de STs não diminui o espaço das outras modalidades, pois os STs continuarão correspondendo a 50% do evento, tendo sua ampliação gerado mais espaço para as outras modalidades também.
Os pareceres estarão disponíveis aos proponentes. Dois STs foram selecionados como suplentes e serão informados de sua colocação na suplência.
Para confirmação do ST, os coordenadores dos STs selecionados terão de pagar a anuidade de 2020 entre 06/01/2020 e 19/01/2020. Caso um/a coordenador/a de um ST selecionado não realize o pagamento da anuidade no prazo acima indicado, será convocado um ST suplente (que tiver sido aprovado, mas não contemplado dentro do número possível) e os coordenadores terão o prazo de 20/01/2020 a 26/01/2020 para realizar o pagamento da anuidade de 2020.

Seminários Temáticos (2020-2022) (em ordem alfabética)
Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados
Cinema Comparado
Cinema e Educação
Cinema experimental: histórias, teorias e poéticas
Cinema no Brasil: a história, a escrita da história e as estratégias de sobrevivência
Cinemas mundiais entre mulheres: feminismos contemporâneos em perspectiva
Cinemas negros: estéticas, narrativas e políticas audiovisuais na África e nas afrodiásporas
Cinemas pós-coloniais e periféricos
Estética e plasticidade da direção de fotografia
Estética e teoria da direção de arte audiovisual
Estilo e som no audiovisual
Estudos de Roteiro e Escrita Audiovisual
Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil
Montagem Audiovisual: Reflexões e Experiências
Outros Filmes
Teoria de Cineastas

O XXIII Encontro SOCINE acontecerá na Unisinos, em Porto Alegre, de 08 a 11 de outubro de 2019.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

Primeiro prazo: 10 de junho a 12 de julho – R$190,00 (profissionais) / R$95,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Segundo prazo: 15 de julho a 26 de julho – R$220,00 (profissionais) / R$110,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)
Prazo final: 29 de julho a 02 de agosto – R$260,00 (profissionais) / R$130,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

O XXII Encontro SOCINE acontecerá na UFG, em Goiânia, de 23 a 26 de outubro de 2018.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

Primeiro prazo (R$185,00 profissionais/R$92,50 estudantes): de 10 de julho a 10 de agosto;

Segundo prazo (R$215,00 profissionais/R$107,50 estudantes): de 13 a 24 de agosto;

Prazo final (R$255,00 profissionais/R$127,50 estudantes): de 27 a 31 de agosto. 

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Caros,

Estamos divulgando, dentro do prazo previsto no cronograma de 2018 para a Socine, os Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019. Gostaríamos, primeiramente, de agradecer o trabalho dos Conselheiros e dos membros do Comitê Científico, que atuam como pareceristas e trabalharam dentro dos prazos estabelecidos na última reunião do conselho, em dezembro, na ECA/USP.

Explicamos aqui brevemente a mecânica da avaliação dos STs, para que fique transparente para aqueles que foram proponenetes, bem como para os associados em geral. Terminado o prazo da chamada, recebemos 17 propostas.
Uma primeira fase da avaliação constou de uma triagem mais técnica, a cargo da Secretaria, que conferiu se todos os Seminários propostos cumpriam os requisitos pré-estabelecidos e divulgados na chamada. Nesta fase, tivemos um Seminário recusado, por não cumprir tais requisitos. Na segunda fase, cada Seminário contou com dois pareceristas, designados dentre os membros dos Conselhos Deliberativo e Fiscal que não foram proponentes de STs neste ano, além dos membros do Comitê Científico. Em caso de dois pareceres positivos, o Seminário já estaria aprovado. Em caso de dois pareceres negativos, o Seminário já estaria recusado. Houve uma terceira fase, para casos de desempate, para quando o Seminário tivera um parecer positivo e um negativo. Quatro seminários ficaram nessa situação, e precisaram de um terceiro pareceista, também designado dentre Conselhos e Comitê.

Ao fim das avaliações, temos a seguinte situação: são 14 seminários temáticos aprovados para o biênio; 3 foram reprovados.

Seminários Temáticos aprovados para o biênio 2017-2019 da SOCINE:

  1. Audiovisual e América Latina: estudos estético-historiográficos comparados

  2. Cinema brasileiro contemporâneo: política, estética, invenção

  3. Cinema comparado

  4. Cinema e Educação

  5. Cinema Negro africano e diaspórico – Narrativas e representações

  6. Cinemas pós-coloniais e periféricos

  7. Corpo, gesto e atuação

  8. Estilo e som no audiovisual

  9. Exibição cinematográfica, espectatorialidades e artes da projeção no Brasil

  10. Interseções Cinema e Arte

  11. Montagem Audiovisual: reflexões e experiências

  12. Mulheres no cinema e audiovisual

  13. Teoria dos Cineastas

  14. Teorias e análises da direção de fotografia

A lista detalhada com ementa e coordenadores de cada seminário está disponível aqui.

É um número expressivo de STs, maior do que nos anos anteriores. A diretoria acredita que ao corroborar, no fim do processo, esse resultado das avaliações, teremos, ao mesmo tempo, uma pluralidade de temas que hoje são pertinentes aos estudos de Cinema e Audiovisual no Brasil, e o respeito à divisão, nos próximos encontros anuais, entre o espaço destinado aos Seminários, às mesas pré-constituídas, comunicações individuais e painéis.

Abraços,
A Diretoria.

 

O XXI Encontro SOCINE acontecerá na UFPB, em João Pessoa, de 17 a 20 de outubro de 2017.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

  • PRIMEIRO PRAZO: 12  a 26 de junho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 180,00 – Discentes: R$ 90,00
  • SEGUNDO PRAZO: 27 de junho a 17 de julho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 210,00 – Discentes: R$ 105,00
  • TERCEIRO PRAZO: 18 de julho a 7 de agosto de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 250,00 – Discentes: R$ 125,00

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Ficha do Proponente

Proponente

    Alan Campos Araújo (UFPE)

Minicurrículo

    – Graduado em Cinema pela UFPE
    – Mestrando do ppgcom da UFPE
    – Crítico do site Lavoura (http://alavoura.com/) e dono do blog Blow Up Now (http://blowupnow.blogspot.com.br/)
    – Intercom Nacional 2016 (http://portalintercom.org.br/anais/nacional2016/resumos/R11-1564-1.pdf)
    – Intercom Regional 2016 (http://www.portalintercom.org.br/anais/nordeste2016/resumos/R52-1309-1.pdf)

Ficha do Trabalho

Título

    Problemas acerca da cultura hermenêutica na crítica cinematográfica

Resumo

    Esse trabalho parte da hipótese de que a crítica cinematográfica, bem como os estudos de cinema em geral, tendem excessivamente para uma cultura da interpretação ultra subjetiva em seus modos de refletirem obras audiovisuais. Problematizar esse estado dos estudos culturais se torna imprescindível para o trabalho, enxergando o caráter muitas vezes nocivo dessa abordagem como sendo redutora ou precipitada, bem como incapacitada de refletir satisfatoriamente novas estéticas cinematográficas.

Resumo expandido

    Esse trabalho parte da hipótese de que a crítica cinematográfica, bem como os estudos de cinema em geral, tendem excessivamente para uma cultura da interpretação ultra subjetiva em seus modos de refletirem obras audiovisuais. Problematizar esse estado dos estudos culturais se torna imprescindível para o trabalho, enxergando o caráter muitas vezes nocivo dessa abordagem como sendo redutora ou precipitada, bem como incapacitada de refletir satisfatoriamente novas estéticas cinematográficas. Ao fim o trabalho utiliza-se de algumas dessas novas estéticas para pensar e apontar novos terrenos para a crítica cinematográfica.
    É recorrente que estudiosos se relacionem com o cinema por uma aproximação baseada em culturas hermenêuticas, partindo de interpretações para entender o porquê de certo filme ter feito determinadas escolhas estéticas – de fotografia, roteiro, direção de arte, etc. Consequentemente é comum que a crítica foque em expor suas opiniões desse jogo de sentidos.
    Esse trabalho enxerga que esse vício na cultura hermenêutica como fonte quase que exclusiva para a reflexão fílmica é uma dos principais lugares para se pensar o estado da crítica cinematográfica. O que me parece essencial para os estudos contemporâneos de cinema é buscar chaves de pensamento que fujam desse lugar. Primeiro, porque tal cultura da interpretação visa pontos de vista que tendem a ser extremamente subjetivos e inquestionáveis, segundo porque essa mesma cultura muitas vezes olha um filme como um quebra-cabeça a ser decifrado, ou seja, como algo que no momento onde ele é concluído se torna incapaz de lançar novas questões. Por último, gostaria de frisar que o formalismo da cultura hermenêutica tende a retirar o caráter afetivo que a obra possa provocar como uma forma de conhecimento para reflexões críticas.
    Indo além, tal cultura se revela datada em pensar as novas sensibilidades cinematográficas que surgiram nos últimos 30 anos. O radicalismo estético de James Benning, cujo os filmes muitas vezes se resumem a um único plano nulo de momentos dramáticos convencionais – isso é, relativos ao cinema que prioriza o jogo de sentidos da montagem-, ou se pensarmos em um filme contemporâneo brasileiro como a Misteriosa Morte de Pérola (Guto Parente, 2014), não estariam nessas obras evocações de estados de espírito de tensão corporal ou imobilidade ao invés de uma ordem narrativa de começo, meio e fim bem rígidos? Esses exemplos representam um terreno fértil não somente para expor a fragilidade da crítica cultural enquanto presa à visão subjetiva de seu autor, como também para desafiar o pesquisador a alçar novas abordagens metodológicas de sua escrita.
    Portanto, o trabalho reflete acerca desses filmes, e alguns outros, primeiramente através de suas superfícies, de suas pulsações imagéticas, do contato direto de suas imagens, olhando menos para o que elas podem representar e mais para os afetos que elas provocam. Espera-se assim sugerir novos caminhos que possam iluminar novos horizontes para os estudos cinematográficos.
    A principal base para o trabalho é o livro “Produção de Presença: o que o sentido não consegue transmitir” de Hans Gumbrecht (2010), cujo desejo de validar novas formas de se apreender conhecimento por meio de culturas de presença – isto é, culturas que não estejam ligadas no excesso da hermenêutica como maneira de se relacionar com as coisas do mundo –, bem como seu estudo acerca da experiência estética, possui forte conexão com a hipótese apresentada aqui. O trabalho ainda tem como apoio o texto “Contra a Interpretação” de Susan Sontag (2013, p. 17), que defendia que a tarefa do crítico cultural é “cortar o conteúdo para podermos ver a coisa em seu todo” e “O que as imagens realmente querem?” de W. J. T. Mitchell (2005), com esse último indicando uma vontade das imagens em serem consideradas “como individualidades complexas ocupando posições de sujeito e identidades múltiplas”.

Bibliografia

    ALLOA, Emmanuel (Org.). Pensar A Imagem. 1. ed. Belo Horizonte: Autêntica Editora, 2015.
    GUMBRECHT, Hans Ulrich. Produção De Presença: o que o sentido não consegue transmitir. 1. ed. Rio de Janeiro: Contraponto, 2010.
    MITCHELL, W. J. T.. “O Que As Imagens Querem?”. 2005. In: ALLOA, Emmanuel (Org.). Pensar A Imagem. 1. ed. Belo Horizonte: Autêntica Editora, 2015. Cap. 9, p. 165-190.
    SONTAG, Susan. Against Interpretation: and other essays. 1st ed. New York: Picador, 2001.