O XXVIII Encontro SOCINE será promovido pela Universidade Federal do Pará (UFPA) de 30 de setembro a 03 de outubro de 2025, em Belém (PA).

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

Período de pagamento das inscrições do XXVIII Encontro:
1º. Prazo: 14 de maio a 08 de junho – R$248,00 (profissionais) / R$124,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

2º. Prazo: 09 de junho a 15 de junho – R$278,00 (profissionais) / R$139,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Prazo final: 16 de junho a 22 de junho – R$318,00 (profissionais) / R$159,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

 

BOLSAS DE ISENÇÃO AOS ESTUDANTES:  A lista com os nomes dos estudantes contemplados pode ser conferida aqui. Além destes, os graduandos/graduados aprovados também receberam a isenção. Os estudantes contemplados terão a isenção cadastrada no perfil diretamente na Área do associado e precisarão confirmar a presença no evento (entraremos em contato posteriormente para esta confirmação).

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Ficha do Proponente

Proponente

    Elizabeth Motta Jacob (UFRJ)

Minicurrículo

    Doutora Teatro UNIRIO; Mestre Comunicação Social UFF; DEA Université de Paris I Pantheon Sorbonne; Coordenadora do PPGAC/ECO/UFRJ, Professora Curso de Comunicação Visual, EBA/UFRJ. Implantou a Pós-graduação em Direção de Arte na UNESA. Professora convidada pela Escuela Internacional de Cine e Tv, Cuba. Trabalhou no The Survivors of the Shoah Archives de Steven Spielberg, documentários disponibilizados no Museu do Holocausto. Trabalhou para diversas emissoras de televisão no Brasil e no exterior.

Ficha do Trabalho

Título

    Chef’s table: visualidade háptica e experiencia vicária ou Porque me apaixonei por ele?

Seminário

    Estética e Teoria da Direção de Arte Audiovisual

Resumo

    Este artigo busca entender o uso da visualidade háptica na série documental Chef’s table como meio de reproduzir a experiência gastronômica em sua transmutação em imagem. Busco entender como a direção de arte, não creditada neste produto, aparece na sistematização dos mecanismos de produção imagem que atravessam os episódios da temporada, da gramatica que organiza a visualidade do filme, da construção de atmosferas e do estabelecimento de sua potencia imagética.

Resumo expandido

    Analisaremos a criação da visualidade háptica na série documental Chef’s table, cujos episódios tratam da trajetória de um chef alçado a condição de artista. A alta gastronomia tornou-se arte e os restaurantes desta categoria se propõem a ser imersivos, oferecer iluminação dramática e uma narrativa através dos menus degustação. Consideramos que no cinema e nestes restaurantes, comensais e espectadores, sofrem provocações sensório motoras e sinestésicas promovidas por imagens, sons, corpos vivos e corpos mortos. Hoje, os filmes são visualizados por meios de diferentes dispositivos, não sendo a sala de cinema seu maior agente difusor. Ao mesmo tempo, restaurantes tratam a permanência e o consumo em seus espaços como experiencia. Se vimos acima que alguns princípios que ordenam a vivencia de ir ao cinema também se impõem nesses restaurantes, a apropriação da noção de experiencia, talvez seja seu maior agenciador. Se convencionou chamar de experiencia cinematográfica o procedimento de assistir um filme no cinema, englobando a obra, o ambiente, as sensações e a vivências associadas a atividade. Considera-se que estes princípios transbordaram para a comensalidade através da alta gastronomia. De outro lado consideramos a generalização da midiatização da ida ao restaurante como propagador da noção de experiencia, atravessada por fotos e postagem nas redes sociais.
    Chef’s table se propõe trazer, para um público amplo, a experiencia de desfrutar de um restaurante de alta gastronomia, consagrando tais ambientes enquanto espaços de partilha, quando, na verdade, se tratam de universos exclusivos, de afirmação da cultura da elite. contribuído fortemente na ratificação de valores por esta classe construídos. Me interessa entender os mecanismos empregados pela série para lograr transmitir para o espectador a sensação de experimentar um restaurante através da imagem.
    A série apresenta a narrativa de um chef sobre sua trajetória, complementada por entrevistas com especialistas que a ratificam e a glamourizam. Me interessa o episódio sobre Grant Achatz. Logo o espectador vê a fachada neutra do restaurante sem letreiro pois, quem ali vai, sabe para onde se encaminha. Um longo corredor vermelho desfaz-se com a abertura de porta lateral que revela o salão, dá-se assim um movimento imersivo. A comida é apresentada em 4 situações distintas: no seu fazer; na montagem dos pratos; no serviço e degustação pelos clientes; e, em sua apresentação final. Em cada uma destas partes valoriza-se o desejo de emocionar e de proporcionar prazer estético nos comensais. Mas como garantir a permanência destas sensações com a passagem de uma experiencia presencial para a imagem? A resposta está na construção de uma visualidade háptica. Este tipo de imagem induz um espaço e um modo de percepção mais tátil do que visual, clama por uma percepção próxima, funcionando como uma forma de contato. Através de enquadramentos particulares, o olhar foca na superfície, nos detalhes. A câmera se aproxima do prato, dos elementos que o compõem, a câmera lenta estende a ação que incide sobre estes. Na cozinha se dão cenas em proximidade com os ingredientes, com as mãos que trabalham, capazes de gerar visualidade háptica. Os pratos finalizados são apresentados na série sobre fundo preto, iluminação precisa, grande efeito cênico, como é frequente em livros de culinária autoral. A direção de arte neste produto passa pela sistematização da imagem que atravessa todos os episódios da temporada, sua atmosfera, sua gramatica que organiza a visualidade do filme e que estabelece sua potencia imagética. O léxico é preciso e conduz o espectador experimentar sete pecados capitais: a avareza de querer para si a experiencia gastronômica, a Ira de não ser um dos comensais, a inveja daqueles que alí saboreiam; a luxúria de se imaginar entregue às dimensões de prazer, a soberba de esnobar a experiência, a preguiça em satisfazer seus desejos e a gula insaciada pela experiencia promovida ser vicária.

Bibliografia

    BARKER, Jennifer. The tactile eye: Touch and the cinematic experience. Berkeley/Los Angeles/London: University of California Press, 2009.
    BOURDIEU, Pierre. A economia das trocas simbólicas,São Paulo: Ed Perspectiva, 2009
    BRUNO, Giuliana. Motion and emotion: Film and haptic space”. In: ECO-Pós, Rio de Janeiro: Eco-UFRJ, v. 13, n. 2, 2010.
    DELEUZE, G. e GUATTARI, F. O liso e o estriado. T. In. Mil Platôs – capitalismo e esquizofrenia. São Paulo: Ed. 34, 1997.
    GONÇALVES, Osmar. Reconfigurações do olhar: o háptico na cultura visual contemporânea. LANZA, Amélia Gonçalves. La textura del deseo. Disponível em: https:// books. google. com. br/books?. Visualizado em 20/03/2017.
    MARKS, Laura. The Skin of the film: Intercultural cinema, embodiment, and the senses.
    _______________. Touch. Sensuous theory and multisensory media. University of Minnesota Press, 2002.
    OLIVEIRA JR, Luiz Carlos. A mise-en-scène no cinema: do clássico ao cinema de fluxo.Campinas: Papirus, 2013.

Em reunião do Conselho da Socine, de 20 de dezembro de 2024, foram aprovados os novos Seminários Temáticos.

Respeitando o tradicional processo de avaliação dos STs, os avaliadores são membros dos Conselhos e do Comitê Científico, levando em conta, como critério, seu distanciamento em relação às coordenações ou participações constantes em STs existentes. Neste ano foram designados cinco (5) pareceristas para compor a Comissão de Avaliação.

Durante o período de inscrição, foram recebidas dezessete (17) propostas aptas a serem avaliadas no Edital de Proposição e Reproposição de STs – biênio 2025-2026. Os avaliadores da comissão analisaram todas as propostas, levando em conta os critérios abaixo indicados no Edital, que se desdobram da ficha de inscrição divulgada à comunidade SOCINE:

  1. Indicação da articulação pré-existente entre as pesquisas dos proponentes;
    2.Indicação da rede de pesquisadores que se imagina compor no Brasil e fora, a partir do seminário.
    3.Indicação do potencial de nucleação e construção de redes.
    4.Indicação da contribuição do ST para o(s) campo(s) de conhecimento, em termos teóricos, metodológicos e analíticos.
    5.Justificativa da singularidade da proposta em relação ao campo do conhecimento.
    6.Indicação do lugar da proposta apresentada em relação às pesquisas existentes.
    7.Indicação de hipóteses sobre a importância do seminário para a pesquisa proposta;
    8.Demonstração da coerência dos objetivos com a proposta geral do ST.

A partir dos critérios indicados para avaliação, os critérios de desempate foram: singularidade das propostas, a fim de evitar sobreposição; qualidade e clareza da estrutura geral das propostas; foco definido para o novo biênio.

Após o uso desses critérios, foram ranqueados e selecionados 14 STs para o biênio 2025-2026, conforme definição em Edital, e que vão apresentados em ordem alfabética para esta divulgação:

  1. (Re)existências negras e africanas no audiovisual: epistemes, fabulações e experiências
  2. Arquivo e contra-arquivo: práticas, métodos e análises de imagens
  3. Cinema e audiovisual na América Latina: novas perspectivas epistêmicas, estéticas e geopolíticas
  4. Cinema e Espaço
  5. Cinemas, Comunidades, Territórios: interpelações aos gestos analíticos
  6. Edição e Montagem audiovisual: reflexões, articulações e experiências entre telas e além das telas
  7. Estética e Teoria da Direção de Arte Audiovisual
  8. Estudos Comparados do Cinema
  9. Estudos do insólito e do horror no audiovisual
  10. Festivais e mostras de cinema e audiovisual
  11. Histórias e tecnologias do som no audiovisual
  12. Políticas, economias e culturas do cinema e do audiovisual no Brasil
  13. Tenda Cuir
  14. Teoria de Cineastas: dos processos de criação à dimensão política do cinema

O XXVII Encontro SOCINE será promovido pela Universidade Federal de Mato Grosso do Sul (UFMS), de 22 a 25 de outubro, em Campo Grande (MS).

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

Período de pagamento das inscrições do XXVII Encontro:
1º. Prazo: 27 de maio a 16 de junho – R$237,00 (profissionais) / R$118,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

2º. Prazo: 17 de junho a 30 de junho – R$267,00 (profissionais) / R$133,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Prazo final: 01 de julho a 07 de julho – R$307,00 (profissionais) / R$153,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

IMPORTANTE: Os discentes que solicitaram bolsa de isenção do pagamento do Encontro devem aguardar a divulgação da lista. Os estudantes contemplados terão a isenção cadastrada no perfil diretamente na Área do associado.

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

O XXVI Encontro SOCINE será promovido pela Universidade Federal da Integração Latino-Americana (Unila), de 07 a 10 de novembro, em Foz do Iguaçu.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

 

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

1º. Prazo: 11 de julho a 30 de julho – R$227,00 (profissionais) / R$113,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

2º. Prazo: 31 de julho a 06 de agosto – R$257,00 (profissionais) / R$128,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Prazo final: 07 de agosto a 13 de agosto  – R$297,00 (profissionais) / R$148,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

IMPORTANTE: Os discentes que solicitaram bolsa de isenção do pagamento do Encontro devem aguardar a divulgação da lista. Os estudantes contemplados terão a isenção cadastrada no perfil diretamente na Área do associado.

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Em reunião do Conselho da Socine, de 27 de fevereiro de 2023, foram aprovados os novos Seminários Temáticos.

Respeitando o tradicional processo de avaliação dos STs, os avaliadores são membros dos Conselhos e do Comitê Científico, levando em conta, como critério, seu distanciamento em relação às coordenações ou participações constantes em STs existentes. Neste ano foram designados cinco (5) pareceristas para compor a Comissão de Avaliação.
Durante o período de inscrição, foram recebidas dezessete (17) propostas aptas a serem avaliadas no Edital de Proposição e Reproposição de STs – biênio 2023-2024. Os avaliadores da comissão analisaram todas as propostas, levando em conta os critérios abaixo indicados no Edital, que se desdobram da ficha de inscrição divulgada à comunidade SOCINE:

  1. Indicação da articulação pré-existente entre as pesquisas dos proponentes;
    2.Indicação da rede de pesquisadores que se imagina compor no Brasil e fora, a partir do seminário.
    3.Indicação do potencial de nucleação e construção de redes.
    4.Indicação da contribuição do ST para o(s) campo(s) de conhecimento, em termos teóricos, metodológicos e analíticos.
    5.Justificativa da singularidade da proposta em relação ao campo do conhecimento.
    6.Indicação do lugar da proposta apresentada em relação às pesquisas existentes.
    7.Indicação de hipóteses sobre a importância do seminário para a pesquisa proposta;
    8.Demonstração da coerência dos objetivos com a proposta geral do ST.

A partir dos critérios indicados para avaliação, os critérios de desempate foram: singularidade das propostas, a fim de evitar sobreposição; qualidade e clareza da estrutura geral das propostas; foco definido para o novo biênio.

Após o uso desses critérios, foram ranqueados e selecionados 14 STs para o biênio 2023-2024, conforme definição em Edital, e que vão apresentados em ordem alfabética para esta divulgação:

  1. Cinema Comparado
  2. Cinema e audiovisual na América Latina: novas perspectivas epistêmicas, estéticas e geopolíticas
  3. Cinema experimental: histórias, teorias e poéticas
  4. Cinema no Brasil: a história, a escrita da história e as estratégias de sobrevivência
  5. Cinemas decoloniais, periféricos e das naturezas
  6. Cinemas negros: estéticas, narrativas e políticas audiovisuais na África e nas afrodiásporas
  7. Estética e plasticidade da direção de fotografia
  8. Estética e teoria da direção de arte audiovisual
  9. Estilo e som no audiovisual
  10. Estudos de Roteiro e Escrita Audiovisual
  11. Estudos do insólito e do horror no audiovisual
  12. Festivais e mostras de cinema e audiovisual
  13. Políticas, economias e culturas do cinema e do audiovisual no Brasil
  14. Tenda Cuir

O XXV Encontro SOCINE será promovido pela Universidade de São Paulo (USP), com apoio da Universidade Anhembi Morumbi e da Cinemateca Brasileira,  entre os dias 08 a 11 de novembro de 2022 (Presencial) e 14 a 15 de novembro de 2022 (Remoto).

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

 

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

1º. Prazo: 08 de agosto a 28 de agosto – R$216,00 (profissionais) / R$108,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

2º. Prazo: 29 de agosto a 04 de setembro – R$246,00 (profissionais) / R$123,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Prazo final: 05 de setembro a 11 de setembro – R$286,00 (profissionais) / R$143,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

IMPORTANTE: Os discentes que solicitaram bolsa de isenção do pagamento do Encontro devem aguardar a divulgação da lista. Os estudantes contemplados terão a isenção cadastrada no perfil diretamente na Área do associado.

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.