O XXVIII Encontro SOCINE será promovido pela Universidade Federal do Pará (UFPA) de 30 de setembro a 03 de outubro de 2025, em Belém (PA).

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

Período de pagamento das inscrições do XXVIII Encontro:
1º. Prazo: 14 de maio a 08 de junho – R$248,00 (profissionais) / R$124,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

2º. Prazo: 09 de junho a 15 de junho – R$278,00 (profissionais) / R$139,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Prazo final: 16 de junho a 22 de junho – R$318,00 (profissionais) / R$159,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

 

BOLSAS DE ISENÇÃO AOS ESTUDANTES:  A lista com os nomes dos estudantes contemplados pode ser conferida aqui. Além destes, os graduandos/graduados aprovados também receberam a isenção. Os estudantes contemplados terão a isenção cadastrada no perfil diretamente na Área do associado e precisarão confirmar a presença no evento (entraremos em contato posteriormente para esta confirmação).

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Em reunião do Conselho da Socine, de 20 de dezembro de 2024, foram aprovados os novos Seminários Temáticos.

Respeitando o tradicional processo de avaliação dos STs, os avaliadores são membros dos Conselhos e do Comitê Científico, levando em conta, como critério, seu distanciamento em relação às coordenações ou participações constantes em STs existentes. Neste ano foram designados cinco (5) pareceristas para compor a Comissão de Avaliação.

Durante o período de inscrição, foram recebidas dezessete (17) propostas aptas a serem avaliadas no Edital de Proposição e Reproposição de STs – biênio 2025-2026. Os avaliadores da comissão analisaram todas as propostas, levando em conta os critérios abaixo indicados no Edital, que se desdobram da ficha de inscrição divulgada à comunidade SOCINE:

  1. Indicação da articulação pré-existente entre as pesquisas dos proponentes;
    2.Indicação da rede de pesquisadores que se imagina compor no Brasil e fora, a partir do seminário.
    3.Indicação do potencial de nucleação e construção de redes.
    4.Indicação da contribuição do ST para o(s) campo(s) de conhecimento, em termos teóricos, metodológicos e analíticos.
    5.Justificativa da singularidade da proposta em relação ao campo do conhecimento.
    6.Indicação do lugar da proposta apresentada em relação às pesquisas existentes.
    7.Indicação de hipóteses sobre a importância do seminário para a pesquisa proposta;
    8.Demonstração da coerência dos objetivos com a proposta geral do ST.

A partir dos critérios indicados para avaliação, os critérios de desempate foram: singularidade das propostas, a fim de evitar sobreposição; qualidade e clareza da estrutura geral das propostas; foco definido para o novo biênio.

Após o uso desses critérios, foram ranqueados e selecionados 14 STs para o biênio 2025-2026, conforme definição em Edital, e que vão apresentados em ordem alfabética para esta divulgação:

  1. (Re)existências negras e africanas no audiovisual: epistemes, fabulações e experiências
  2. Arquivo e contra-arquivo: práticas, métodos e análises de imagens
  3. Cinema e audiovisual na América Latina: novas perspectivas epistêmicas, estéticas e geopolíticas
  4. Cinema e Espaço
  5. Cinemas, Comunidades, Territórios: interpelações aos gestos analíticos
  6. Edição e Montagem audiovisual: reflexões, articulações e experiências entre telas e além das telas
  7. Estética e Teoria da Direção de Arte Audiovisual
  8. Estudos Comparados do Cinema
  9. Estudos do insólito e do horror no audiovisual
  10. Festivais e mostras de cinema e audiovisual
  11. Histórias e tecnologias do som no audiovisual
  12. Políticas, economias e culturas do cinema e do audiovisual no Brasil
  13. Tenda Cuir
  14. Teoria de Cineastas: dos processos de criação à dimensão política do cinema

O XXVII Encontro SOCINE será promovido pela Universidade Federal de Mato Grosso do Sul (UFMS), de 22 a 25 de outubro, em Campo Grande (MS).

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

Período de pagamento das inscrições do XXVII Encontro:
1º. Prazo: 27 de maio a 16 de junho – R$237,00 (profissionais) / R$118,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

2º. Prazo: 17 de junho a 30 de junho – R$267,00 (profissionais) / R$133,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Prazo final: 01 de julho a 07 de julho – R$307,00 (profissionais) / R$153,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

IMPORTANTE: Os discentes que solicitaram bolsa de isenção do pagamento do Encontro devem aguardar a divulgação da lista. Os estudantes contemplados terão a isenção cadastrada no perfil diretamente na Área do associado.

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

O XXVI Encontro SOCINE será promovido pela Universidade Federal da Integração Latino-Americana (Unila), de 07 a 10 de novembro, em Foz do Iguaçu.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

 

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

1º. Prazo: 11 de julho a 30 de julho – R$227,00 (profissionais) / R$113,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

2º. Prazo: 31 de julho a 06 de agosto – R$257,00 (profissionais) / R$128,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Prazo final: 07 de agosto a 13 de agosto  – R$297,00 (profissionais) / R$148,50 (estudantes/profissionais sem vínculo)

IMPORTANTE: Os discentes que solicitaram bolsa de isenção do pagamento do Encontro devem aguardar a divulgação da lista. Os estudantes contemplados terão a isenção cadastrada no perfil diretamente na Área do associado.

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Em reunião do Conselho da Socine, de 27 de fevereiro de 2023, foram aprovados os novos Seminários Temáticos.

Respeitando o tradicional processo de avaliação dos STs, os avaliadores são membros dos Conselhos e do Comitê Científico, levando em conta, como critério, seu distanciamento em relação às coordenações ou participações constantes em STs existentes. Neste ano foram designados cinco (5) pareceristas para compor a Comissão de Avaliação.
Durante o período de inscrição, foram recebidas dezessete (17) propostas aptas a serem avaliadas no Edital de Proposição e Reproposição de STs – biênio 2023-2024. Os avaliadores da comissão analisaram todas as propostas, levando em conta os critérios abaixo indicados no Edital, que se desdobram da ficha de inscrição divulgada à comunidade SOCINE:

  1. Indicação da articulação pré-existente entre as pesquisas dos proponentes;
    2.Indicação da rede de pesquisadores que se imagina compor no Brasil e fora, a partir do seminário.
    3.Indicação do potencial de nucleação e construção de redes.
    4.Indicação da contribuição do ST para o(s) campo(s) de conhecimento, em termos teóricos, metodológicos e analíticos.
    5.Justificativa da singularidade da proposta em relação ao campo do conhecimento.
    6.Indicação do lugar da proposta apresentada em relação às pesquisas existentes.
    7.Indicação de hipóteses sobre a importância do seminário para a pesquisa proposta;
    8.Demonstração da coerência dos objetivos com a proposta geral do ST.

A partir dos critérios indicados para avaliação, os critérios de desempate foram: singularidade das propostas, a fim de evitar sobreposição; qualidade e clareza da estrutura geral das propostas; foco definido para o novo biênio.

Após o uso desses critérios, foram ranqueados e selecionados 14 STs para o biênio 2023-2024, conforme definição em Edital, e que vão apresentados em ordem alfabética para esta divulgação:

  1. Cinema Comparado
  2. Cinema e audiovisual na América Latina: novas perspectivas epistêmicas, estéticas e geopolíticas
  3. Cinema experimental: histórias, teorias e poéticas
  4. Cinema no Brasil: a história, a escrita da história e as estratégias de sobrevivência
  5. Cinemas decoloniais, periféricos e das naturezas
  6. Cinemas negros: estéticas, narrativas e políticas audiovisuais na África e nas afrodiásporas
  7. Estética e plasticidade da direção de fotografia
  8. Estética e teoria da direção de arte audiovisual
  9. Estilo e som no audiovisual
  10. Estudos de Roteiro e Escrita Audiovisual
  11. Estudos do insólito e do horror no audiovisual
  12. Festivais e mostras de cinema e audiovisual
  13. Políticas, economias e culturas do cinema e do audiovisual no Brasil
  14. Tenda Cuir

O XXV Encontro SOCINE será promovido pela Universidade de São Paulo (USP), com apoio da Universidade Anhembi Morumbi e da Cinemateca Brasileira,  entre os dias 08 a 11 de novembro de 2022 (Presencial) e 14 a 15 de novembro de 2022 (Remoto).

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

 

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento da inscrição dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Importante ressaltar que esse é um pagamento diferente do feito anteriormente, relacionado à anuidade. Dessa forma, são dois pagamentos: anuidade (já pago) e inscrição do Encontro (a pagar). Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos. O pagamento da inscrição deverá ser feito pela área do associado, via Paypal.

1º. Prazo: 08 de agosto a 28 de agosto – R$216,00 (profissionais) / R$108,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

2º. Prazo: 29 de agosto a 04 de setembro – R$246,00 (profissionais) / R$123,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

Prazo final: 05 de setembro a 11 de setembro – R$286,00 (profissionais) / R$143,00 (estudantes/profissionais sem vínculo)

IMPORTANTE: Os discentes que solicitaram bolsa de isenção do pagamento do Encontro devem aguardar a divulgação da lista. Os estudantes contemplados terão a isenção cadastrada no perfil diretamente na Área do associado.

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

 

Ficha do Proponente

Proponente

    Marcelo Rodrigo Mingoti Müller (Unifor)

Minicurrículo

    Doutor em Meios e Processos Audiovisuais pela ECA/ USP(2016). Formado pelo Curso Regular da EICTV (Cuba, 2001) e na Graduação em Cinema e Vídeo da ECA/USP (2003). Professor do curso de Cinema e Audiovisual da Universidade de Fortaleza e do curso regular e maestria em roteiro da EICTV (Cuba). Diretor de “Eu te Levo” (2017). Co-roteirista de “Infância Clandestina” (Benjamin Ávila, 2012), “O Outro Lado do Paraíso” (André Ristum, 2014), entre outros longa-metragens e séries.

Ficha do Trabalho

Título

    Estilo em Realidade Virtual Cinemática: do tableau à decupagem

Formato

    Presencial

Resumo

    O trabalho procura identificar padrões de estilo cinematográfico nos filmes realizados em Realidade Virtual Cinemática, principalmente o uso da encenação em profundidade e da decupagem analítica. A abordagem poética parte da história do estilo cinematográfico para definir um repertório de opções estilísticas e narrativas, além de explorar as consequências de características específicas da realidade virtual cinemática, como a sensação de presença proporcionada ao espectador.

Resumo expandido

    Faz menos de uma década que, enquanto realizava o curta-metragem de animação em realidade virtual Henry (Dau, 2015), o produtor Maxwell Planck percebeu que a compreensão do espectador sobre a montagem funcionava de forma diferente em um ambiente imersivo que em um filme tradicional. Segundo ele, a sequência proposta para abrir o filme, composta por planos rápidos com pequenas elipses entre si para sintetizar a preparação da festa do protagonista do filme, seria contraditória com a sensação de presença do espectador, proporcionada pela realidade virtual (Planck, 2018). Como solução, os realizadores optaram por fazer todo o curta-metragem em um único plano sequência, posicionando a câmera em um local privilegiado no centro do cenário da casa do personagem. Assim, o espectador acompanha os personagens que se movimentam ao redor dele, numa reelaboração imersiva da encenação em profundidade intensamente explorada no cinema. O mesmo esquema de encenação foi adotado em muitos filmes de realidade virtual cinemática realizados no período de 2015 até 2018, como Help (Lin, 2015), Invasion (Darnell, 2016), The Invisible Man (Keijzer, 2016), Crow The Legend (Darnell, 2018), entre outros. Para analisar as opções de estilo destes filmes, iremos compará-los à encenação em profundidade no cinema, passando pelo tableau de Feuillade (Bordwell 2008 I) à discussão sobre o plano sequência por Bazin em seu paradigmático artigo A Evolução da Linguagem Cinematográfica (1991).
    Mesmo que o plano sequência pareça ter se tornado a opção hegemônica nos primeiros anos de produção, é importante notar que o repertório de opções de estilo em realidade virtual cinemática não se limita a essa forma. Há um processo intenso de experimentação, de tentativa e erro, que aponta para outras soluções de estilo, como em _Hello (Capitaine, Klughertz, 2021), cuja divisão em planos obedece à lógica da decupagem analítica. Neste filme, uma sequência de cortes rápidos com elipses de tempo mostra que, em determinados casos, o modelo pretendido e descartado por Planck ao realizar Henry pode funcionar perfeitamente sem provocar confusão no espectador. O filme também apresenta soluções de decupagem que remetem ao padrão de campo/ contracampo do cinema tradicional. Neste filme, a estratégia principal parece ser a utilização de mecanismos de condução do olhar do espectador, que podem ser analisados a partir do inventário de estratégias de direção da atenção em realidade virtual cinemática em Rothe (2019).
    Tal e qual o processo de experimentação e construção de repertório realizado pelos cineastas entre os anos de 1910 e 1920 (Bordwell, 1997, p. 12), os realizadores de filmes em realidade virtual cinemática também parecem estar ocupados em explorar as possibilidades do meio e definir seu próprio repertório de opções estilísticas e narrativas. Para os cineastas que aprenderam a contar histórias com a base teórica e prática do cinema, parte importante desta tarefa está em compreender as repercussões nas suas opções de estilo de questões específicas da realidade virtual cinemática, como imersão e sensação de presença, mas também as possibilidades do espectador de interagir com a narrativa e com o ambiente (Matter 2017, Haga 2021, Dooley 2017, entre outros). Por isso, este trabalho procura identificar e discutir padrões e tendências da encenação em profundidade e a decupagem nos filmes de realidade virtual cinemática, com o objetivo de entender melhor o repertório e as opções de estilo apresentadas aos realizadores até este momento. Nossa perspectiva é a das poéticas e considera que a construção de um filme é baseada em um processo de decisões (Gibbs, 2006), que levam em conta não apenas os padrões e as normas estabelecidas (Bordwell, 2008 II), mas também o contexto em que as obras são produzidas (Bordwell, 1997), e as relações entre uma grande quantidade de elementos em uma complexa rede de criação (Salles, 2006).

Bibliografia

    BAZIN, A. O Cinema. São Paulo: Editora Brasiliense, 1991
    BORDWELL, D. Figuras Traçadas na Luz. Campinas: Papiros, 2008 I
    __. On The History of Film Style. Harvard University Press: 1997
    __. Poetics of Cinema. New York: Routledge/ Taylor & Francis, 2008 II. E-book
    DOOLEY, K. Storytelling with virtual reality in 360-degrees: a new screen grammar. Studies in Australasian Cinema. 2017
    GIBBS, J. Filmmakers’ Choices. IN: Close-UP 01. London: Wallflower: 2006
    HAGA, O. Film Style In Cinematic Vr. Animation Studies, 2021
    MATEER, J. (2017). Directing for Cinematic Virtual Reality: how traditional film director’s craft applies to immersive environments and notions of presence. Journal of Media Practice
    PLANCK, M. VR Is More than an Empathy Machine; It’s a Memory Machine. Medium. 2018
    ROTHE S, Buschek D, Hußmann H. Guidance in Cinematic Virtual Reality. Multimodal Technologies and Interaction. 2019; 3(1):19.
    SALLES, C. Redes de Criação. São Paulo: Horizonte, 2006