O XXI Encontro SOCINE acontecerá na UFPB, em João Pessoa, de 17 a 20 de outubro de 2017.

A lista dos trabalhos aprovados pode ser acessada aqui. Os associados também podem checar a avaliação final de seus trabalhos pela sua área de associado.

Todos os aprovados precisam realizar o pagamento dentro do prazo para que sua participação seja confirmada. Os valores, após o primeiro prazo, terão acréscimos.

  • PRIMEIRO PRAZO: 12  a 26 de junho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 180,00 – Discentes: R$ 90,00
  • SEGUNDO PRAZO: 27 de junho a 17 de julho de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 210,00 – Discentes: R$ 105,00
  • TERCEIRO PRAZO: 18 de julho a 7 de agosto de 2017 – Docentes e profissionais: R$ 250,00 – Discentes: R$ 125,00

Tendo qualquer dúvida ou dificuldade, favor contatar a secretaria no e-mail socine@socine.org.br.

Ficha do Proponente

Proponente

    Milton do Prado Franco Neto (Unisinos)

Minicurrículo

    É formado em Comunicação Social pela UFRGS (1997) e mestre em Film Studies pela Concordia University, em Montreal (2011), com a dissertação La mise en scène du corps dans La Belle noiseuse, de Jacques Rivette.

    Foi o primeiro programador da Sala P.F. Gastal, em Porto Alegre, em 1999. Desde 2008, é professor do Curso de Cinema da Unisinos, do qual é o atual coordenador. Colabora com a revista Teorema desde sua primeira edição e a partir do número 20 se tornou um dos editores da publicação.

Ficha do Trabalho

Título

    A mise en scène da morte na era da proliferação das imagens.

Resumo

    Este trabalho pretende pensar estética e eticamente um dos vídeos mais famosos dos últimos tempos: o assassinato do embaixador russo Andrei Karlov em uma galeria na Turquia. A partir de textos-chave da crítica cinematográfica sobre a representação da morte (especificamente, De L’Abjetcion, de Jacques Rivette e Le Travelling de Kapo, de Serge Daney), propomos a necessidade de uma discussão atualizada de uma antiga questão-tabu no cinema: a morte filmada, só que na era da internet.

Resumo expandido

    No final de 2016, o embaixador russo na Turquia era filmado na abertura de uma exposição de arte. A câmera o enquadra em close, falando calmamente, quando fomos surpreendidos pelo som de tiros e pela queda do seu corpo, que deixa no enquadramento três elementos: duas fotos expostas na galeria, desfocadas mostrando uma pessoa deixando flores em um túmulo e um canhão de guerra. Entre elas, em foco, o microfone.

    Não bastasse a rica encenação desse registro, após os tiros câmera ainda “abre” o enquadramento para mostrar o resto da exposição, o atirador à esquerda e o corpo do embaixador que jaz à direita. Para além do registro “jornalístico” do ato de reenquadrar a ação, há sinais de uma necessidade estética: a câmera treme, mas logo é controlada; um primeiro plano geral é obtido, logo depois é corrigido. Há claramente a procura de um melhor quadro para extrair a força daquele personagem que irrompe em fúria verbal após ter atirado.

    Na era de proliferação e abundância de imagens em movimento, é possível pensarmos estética e eticamente a encenação filmada da morte?

    Ao contrário do sexo explícito, banalizado pela abundância e absorvido pelo cinema autoral, a morte filmada coloca um outro tipo de problema: ela não pode ser moralmente aceita como ato passível de ser filmado e usufruído esteticamente pelo espectador. Mesmo dentro dos limites da ficção o como filmar impõe, para além de uma questão estética, uma questão ética. Ou, como bem defendeu Jacques Rivette e, a partir dele, Serge Daney, a estética que nasce da ética.

    No célebre texto crítico De L’Abjetcion, Rivette ataca fortemente o filme Kapo, de Gillo Pontecorvo, em especial o uso do travelling para reenquadrar o corpo morto do personagem de Emanuelle Riva após o suicídio, “tomando cuidado de inscrever exatamente a mão suspensa em um ângulo de seu enquadramento final”. Ainda que retome esse texto para pensar o importante impacto da força crítica dos tempos iniciais da Cahiers do Cinéma, Serge Daney em “Le Travelling de Kapo” expande o questionamento à representação geral da morte e da violência, defendendo Nuit et Bruillard, de Alain Resnais, como exemplo de não-imagem, de “impossibilidade de contar” um evento brutal como o Holocausto.

    Esses dois textos-chave do pensamento crítico voltaram à tona graças à defesa feita por Didi-Huberman do filme O Filho de Saul em Sortir du Noir e, mais recente e especificamente, a resposta a ele dada por Alain Fleischer em Retour au Noir. Para além da importante problematização em torno dos limites da representação do holocausto, Fleischer argumenta que o ataque de Rivette ao filme Kapo parte de uma constatação falsa: o tal movimento de câmera nunca teria sido um travelling. Essa nova polêmica, se ela mesma falsa ou verdadeira, é antes de tudo a atualização de uma questão fundamental e que deve ser no mínimo repensada em função do novo regime de imagens a que estamos submetidos hoje: como filmar a morte em um mundo povoado de imagens de morte. Como repensar a ética da imagem já que, para retomar outra máxima de Rivette, já não somos – definitivamente – inocentes?

    Na circulação de imagens atual temos um outro grau de proliferação de assassinatos filmados e não falamos aqui somente da deep web, onde ações criminosas existem em uma internet pouco vigiada. No youtube podem ser acessados tranquilamente filmagens de execuções de gangues de criminosos. O assassinato midiatizado pelo vídeo na internet parece ter sido definitivamente liberado depois de que imagens de Sadam Hussein foi filmado por um celular e essas imagens se espalharam rapidamente pelo mundo.

    A cena do “jovem turco” matando o embaixador russo parece exigir uma nova atitude. Para além das questões morais que parecem não inibir a produção e difusão dessas imagens e independente do seu uso sensacionalista pela imprensa, ela chama por outras posturas analíticas que nos ajudem a indicar uma nova postura estética – e, por consequência, o estabelecimento de uma nova ética.

Bibliografia

    DANEY, Serge. Le Travelling de Kapo.
    DELEUZE, Gilles. L’Image-temps. Paris : Ed. Minuit, 1985.
    DESCHAMPS, Hélène. Jacques Rivette: théâtre, amour, cinema. Paris: L’Harmattan, 2001.
    DIDI-HUBERMAN. Sortir du Noir. Éditions de minuit. Paris, 2015
    FLEISCHER, Alain. Retour au noir. Éditions Leo Scheer. Paris: 2016
    RIVETTE, Jacques. De L’Abjection

Estão publicados os anais do XX Encontro SOCINE, sediado em outubro de 2016 pela UTP – Universidade Tuiuti do Paraná.

As duas versões – anais digitais e anais de textos completos – estão em nosso site:

Anais 2016

Qualquer problema deve ser comunicado à secretaria no socine@socine.org.br.

Prezados,

Informamos que os prazos de pagamento da anuidade 2017 e de inscrição de trabalhos para o XXI Encontro SOCINE acabam de ser prorrogados.

A nova data limite para impressão do boleto (e vencimento do mesmo) é 4 de abril.
A nova data limite para inscrição das propostas em nosso sistema é 10 de abril (até à meia-noite, horário de Brasília).

Pedimos que avisem aos colegas.

Lembramos aos associados que hoje, 24 de março, encerra-se o prazo de pagamento da anuidade de 2017 da SOCINE.

Além de ser um compromisso dos sócios para a manutenção da sociedade, estar em dia com as anuidades é pré-requisito para inscrever trabalho para o Encontro.

Quaisquer dúvidas ou problemas devem ser comunicados diretamente à secretaria no socine@socine.org.br.

Comunicamos que a SOCINE é agora sócia da SBPC – Sociedade Brasileira para o Progresso da Ciência, entidade que congrega mais de 130 Sociedades Científicas para a consecução de objetivos comuns, visando a defesa do desenvolvimento científico e tecnológico do País.