Ficha do Proponente
Proponente
- Robson Alves Rodrigues (UFPA)
Minicurrículo
- Nome: Robson Alves Rodrigues
Telefone: (91) 984778852
Formação
Graduações:
Gestão de tecnologia da Informação – Faci Wyden (2022)
História – Unicv (2025)
Cinema e Audiovisual – UFPA (2026)
Especializações:
Artes – Uniminas (2023)
Arte e Tecnologia – Uniminas (2023)
Artes Visuais – Uniminas (2023)
Produções Artíticas
Curta metragem 7 vezes premiado: Rezadeiras – 2023 (Técnico de som)
Curta metragem A consulta de Eduardo – 2024 (Produtor Executivo)
Grupo de pesquisas Transcodificações virtuais.
Ficha do Trabalho
Título
- Filmes Interativos: Novas Fronteiras da Experiência Cinemática
Eixo Temático
- ET 2 – INTERMIDIALIDADES, TECNOLOGIAS E MATERIALIDADES FÍLMICAS E EPISTÊMICAS DO AUDIOVISUAL
Resumo
- Os filmes interativos transformam espectadores em participantes ativos, permitindo escolhas que moldam a trama e aprofundam o engajamento com a história. A interatividade varia desde caminhos narrativos distintos até personalização baseada em preferências. Desafiam convenções cinematográficas, questionando linearidade e autoria, como visto em “Black Mirror: Bandersnatch”, onde cada experiência pode ser única, valorizando repetição e descoberta.
Resumo expandido
- Os filmes interativos têm emergido como uma inovação fascinante no entretenimento moderno, especialmente em um contexto onde a interatividade e a personalização ganham destaque. A capacidade do espectador de influenciar a narrativa não só transforma a maneira como consumimos histórias, mas também instiga uma reflexão sobre autoria e engajamento.
No Brasil, projetos como “Os Primeiros Quatro” e “Fora de Controle” demonstram a viabilidade desse formato. Cineastas brasileiros exploram as nuances culturais e sociais do país através de narrativas que permitem ao público escolher o destino dos personagens, abordando temas como identidade, pertencimento e questões sociais contemporâneas. A riqueza cultural brasileira serve como uma plataforma ideal para essa nova forma de arte. As escolhas dos espectadores refletem suas próprias experiências e valores, indo além do simples desenrolar da trama.
Um exemplo notável é o filme “Cássia Eller”, um longa-metragem biográfico que estreou com elementos interativos nas plataformas digitais, permitindo aos usuários mergulharem na vida da artista de maneira única. Essa inovação promove um engajamento mais profundo com o material original, criando uma conexão mais intensa com a história. Coletivos de cinema estão integrando essas abordagens em suas produções, ampliando as vozes dentro do cinema nacional.
O diretor José Padilha, conhecido por explorar a construção narrativa, agora utiliza novas ferramentas digitais para moldar experiências narrativas ainda mais ricas. A ascensão das plataformas de streaming facilitou essa transição, com serviços como a Netflix investindo em conteúdos interativos, influenciando outros produtores nacionais. A série “Black Mirror: Bandersnatch” chamou atenção mundial ao permitir que os espectadores decidissem entre diversas ramificações da história, incentivando discussões sobre o futuro das narrativas audiovisuais.
Os filmes interativos também trazem a questão da identificação do espectador com os personagens. Ao se tornarem agentes ativos na construção da narrativa, suas escolhas podem refletir dilemas pessoais ou questionamentos sobre sua realidade social e cultural, elevando a experiência emocional e criando uma conexão mais forte com os personagens.
Pesquisas acadêmicas no Brasil têm apoiado o entendimento desse fenômeno emergente. Estudiosos da comunicação e da estética cinematográfica mapeiam as implicações dessa nova linguagem e seus efeitos sobre o público. Segundo Kilomba (2019), “a interação no cinema favorece não só o engajamento do público, mas ressignifica experiências pessoais ao permitir trajetórias narrativas customizadas”. Isso significa que o espectador não só consome conteúdo, mas também contribui para sua criação.
No entanto, essa nova forma de contar histórias levanta questões sobre controle narrativo e visão autoral no cinema contemporâneo. Campos (2019) aponta que “a interatividade pode desfocar os limites entre autor e espectador”, coexistindo em um novo espaço onde ambos são fundamentais para dar vida à narrativa completa.
Barreiras tecnológicas ainda existem para garantir acesso igualitário à experiência dos filmes interativos no Brasil. Embora haja potencial para essa forma inovadora prosperar nas produções locais, é essencial debater questões de inclusão digital e infraestrutura necessária para que todas as camadas da sociedade tenham acesso às novas tecnologias.
Essa transformação está apenas começando, e conforme mais criadores adotam essa abordagem dinâmica e envolvente, as experiências futuras provavelmente incluirão formatos ainda mais imersivos, como visualidade 3D ou VR (realidade virtual), levando o espectador ainda mais longe em sua jornada pela narrativa cinematográfica. À medida que as barreiras entre cinema tradicional e novas formas de expressão digital interativa diminuem, há uma promessa excitante para aqueles dispostos a explorar essas oportunidades criativas adicionais neste novo território inexplorado (Nascimento, 2002).
Bibliografia
- CAMPOS, J. P. F. O inferno do agora: uma leitura de Era uma vez Brasília (2017). 131p. Dissertação (Mestrado). Programa de Pós-Graduação em Antropologia Social, Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas, Universidade de São Paulo, 2019.
KILOMBA, G. Memórias da Plantação – episódios de racismo cotidiano. Tradução de Jess Oliveira. 1ª ed. Rio de Janeiro: Cobogó, 2019.
NASCIMENTO, A. O quilombismo: documentos de uma militância pan-africanista. 2ª ed. Brasília/Rio de Janeiro: Fundação Palmares/OR Editor Produtor, 2002.RUFINO, L. Pedago.