Ficha do Proponente
Proponente
- Lucas de Castro Murari (UFRJ)
Minicurrículo
- Pesquisador e curador de cinema. Doutor em Comunicação e Cultura pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (PPGCOM/UFRJ). Publicou em 2022 o livro “Expanded Nature – Écologies du Cinéma Expérimental” (Ed. Light Cone) em co-direção com Elio Della Noce. Atualmente realiza estágio de pós-doutorado na ECO/UFRJ (bolsa CAPES).
Ficha do Trabalho
Título
- Cinema multiespécies
Seminário
- Cinema experimental: histórias, teorias e poéticas
Formato
- Presencial
Resumo
- O objetivo deste trabalho é discutir a relação entre animais e imagem, mais especificamente pensando os modos de figuração presentes nas tradições do cinema de vanguarda e do cinema experimental. As reflexões propostas por Jacques Derrida e John Berger serão requeridas para elucidar essa aproximação, se concentrando em especial na questão do olhar. O trabalho vai se valer de uma constelação de filmes heterogêneos nessa investigação, expressando a animalidade como potência estética e ontológica.
Resumo expandido
- Um dos campos crescentes das reflexões contemporâneas se referem à questão animal. Em tempos recentes, próximo ao final do século XX, os “estudos animais” (animal studies) criaram novos paradigmas conceituais de análise, história e perspectiva. Os animais se tornaram a possibilidade de uma nova alteridade e muito se tem feito pelas vias do pensamento em abordagens que os colocam como fundamento. Para o filósofo Jacques Derrida, por exemplo, o período da modernidade é marcado pela luta desigual no campo do pensamento. O filósofo se refere algumas vezes a este embate como uma guerra, no caso, interespécies. O humano historicamente ignorou completamente a dimensão interior de outros seres vivos. Em “O animal que logo sou”, Derrida explicita a relevância de suas ideias associadas à potência de animalidade e de ser vivente. Nesse sentido, propõe uma crítica direta às tradições culturais que menosprezaram a subjetividade para além do sujeito humano. Para esse autor, a teoria contemporânea atravessava uma fase crítica na disputa entre os saberes.
Pensar sobre animais ou pensar sobre o pensamento dos animais exige modificações radicais nos paradigmas do conhecimento. É nesse contexto que a distância entre sujeito e objeto é substituída pela relação de alteridade. O ensaio “Por que olhar os animais?”, publicado originalmente em 1980 por John Berger, ajuda a interpretar algumas questões sobre esse momento das relações multiespécies. Para este crítico de arte, é a partir da virada do século XIX para o XX que se completa o ciclo do capitalismo que rompe as conexões entre humanidade e natureza. Na sua abordagem, a modernidade foi o período em que os animais começaram a desaparecer da esfera simbólica. Sendo assim, foram transformados em brinquedos, espetáculos e ilustrações. Outro lugar que lhe foi confinado foi como seres de estimação dos lares a partir da domesticação e adestramento. Em suma, os animais foram transformados em matérias visuais e bens de consumo. Nesse sentido, as outras espécies foram subjugadas e perderam sua relevância natural e cultural.
A relação entre filme e “animal” foi explorada desde o princípio das tecnologias que emulavam a imagem em movimento. O cinema experimental, no entanto, é um campo que tem complexificado a interpelação entre a câmera e a diversidade de espécies. Os artistas e cineastas têm buscado a invenção de múltiplas maneiras de figurá-los, sob as perspectivas das mais distintas. Essa relação envolve aspectos estéticos e políticos; éticos e morais. Os corpos e vidas dos outros entes não são requeridos apenas como coadjuvantes, metáforas visuais ou ornamentos da estrutura narrativa; essa aproximação não implica o recorrente antropomorfismo presente em animações infantis ou obras audiovisuais comerciais. A animalidade é apresentada como elemento diegético a ser pensada, a troca de olhares transformada em linguagem. Os filmes experimentais têm proposto reflexões interessantes sobre modos de contato multiespécies. O que é almejado não é apenas o que podemos ver antropocentricamente, mas principalmente o que não podemos ver. Nesse sentido, a câmera e a poética animal são potencializadas em conjunto.
O objetivo deste trabalho é discutir a relação entre animais e imagem, mais especificamente pensando os modos de figuração presentes nas tradições do cinema de vanguarda e do cinema experimental. As reflexões propostas por Jacques Derrida e John Berger serão requeridas para elucidar essa aproximação, se concentrando em especial na questão do olhar. O trabalho vai se valer de uma constelação de filmes heterogêneos nessa investigação, expressando a animalidade como potência estética e ontológica.
Bibliografia
- BELLOUR, Raymond. Le Corps du Cinéma: Hypnoses, Émotions, Animalités. Paris: P.O.L, 2009.
BERGER, John. Por que olhar os animais? In: BERGER, John. Sobre o olhar. Barcelona, Gustavo Gili, 2003.
BERGER, John. Animais como metáfora. Suplemento Literário de Minas Gerais, Belo Horizonte, 2010.
DERRIDA, Jacques. O animal que logo sou. São Paulo: Unesp, 2002.
LIPPIT, Akira. Cinema without Reflection: Jacques Derrida’s Echopoiesis and Narcissim Adrift. Minneapolis: University of Minnesota Press, 2016.
LIPPIT, Akira. Electric Animal: Toward a Rhetoric of Wildlife. Minneapolis: University of Minnesota Press, 2000.
LIPPIT, Akira. Ex-cinema: from a theory of experimental film and video. Berkeley: University of California Press, 2012.
MASSUMI, Brian. O que os animais nos ensinam sobre política. São Paulo: n-1 edições, 2017.
MURARI, Lucas; NOCE, Elio Della. Expanded Nature – Écologies du cinéma expérimental. Paris: Light Cone, 2022.